Ступеньки фото: Просто фото: Ступеньки на загляденье!

Чаще всего хозяева предпочитают самые распространенные конструкции – с лестницей, простым навесом. Именно поэтому применяем кованые элементы, оригинальную резьбу, интересный декор.

Заключение

Вариаций того, как преобразить крыльцо дома, множество. Выбор полностью зависит от желаний и, вкусов хозяина. Но нельзя забывать о правилах, рекомендациях относительно технологии проектирования.

Внешний вид вашего крыльца — зависит только от вашего вкуса

Не бойтесь экспериментировать, воплощая все свои замыслы в реальность, ведь крыльцо является лицом дома, визитной карточкой, представляющей гостям Вашу личность.

9 Total Score

Предлагаем Вашему вниманию красивые проекты крыльца для своего дома. Главное правильно сначала выбрать материал и учесть все его нюансы. Ознакомившись с информацией, пожалуйста, оставьте в комментариях свои оценки с аргументацией. Они будут полезными для других читателей. Нам очень важно Ваше мнение. Благодарим за Ваше участие. Мы ценим каждый Ваш отзыв и потраченное время.

Актуальность информации

9

Доступность применения

9

Раскрытие темы

9

Достоверность информации

9

Плюсы

• Украшение территории дома, придание оригинальности
• Прекрасное место для отдыха
• Нет ограничений фантазии

Минусы

• Нужно тщательно продумать конструкцию
• В зависимости от выбора материала, строение, обустройство может «влететь в копеечку»
• Обязателен регулярный уход и уборка

Пять простых шагов к потрясающей фотографии :: Секреты цифровой фотографии

Остановитесь прямо сейчас! Где бы вы ни находились сейчас, это не имеет значения. У вас может быть десятилетний опыт работы с камерой или вы можете быть новичком. Я собираюсь показать вам пять простых шагов, которые вы можете предпринять, чтобы прямо сейчас получить хорошее фото. Если вы будете следовать им каждый раз, когда будете в поле, вы заметите резкое улучшение. Где бы вы ни находились, чем бы вы ни занимались, попробуйте эти 5 шагов.

Станьте ближе к предмету

Неважно, что вы снимаете, это почти всегда помогает подобраться немного ближе.Это первый шаг. Просто подойдите ближе к объекту. Если ваш объект съемки — закат или что-то очень далекое, подумайте о небольшом увеличении. Не нужно делать ничего радикального. Немного дополнительной близости помогает укрепить центральную тему, добавляя драматизма.

Кроме того, не верьте, что только потому, что у вас нет большого модного зум-объектива, вы не сможете увеличивать масштаб очень далеко. В большинстве сценариев вы можете подойти прямо к объекту, чтобы заполнить им кадр. Прогулка делает то же самое, и она не обойдется вам в несколько сотен долларов.

Если вы читаете мои бесплатные советы по фотографии, вы помните, что «Подойдите ближе» был моим советом номер один. И не зря. Это самый эффективный способ превратить вашу посредственную фотографию в отличный снимок.

Вблизи и лично. Эти птички интереснее смотрятся, когда заполняют рамку.

Ищите хороший свет

Теперь, когда вы подошли поближе, пора оценить ситуацию с освещением. Если вы находитесь на улице, важно обращать внимание на направление солнца.Вы почти всегда хотите, чтобы он освещал ваш объект. Если вам нужно изменить угол наклона камеры, чтобы приспособить свет, сделайте это. Ваш объект будет намного более освещен, что сделает вашу фотографию лучше.

Иногда можно делать интересные вещи с объектом с подсветкой. Этот фотограф использовал солнце, чтобы выделить волосы модели

Я часто кружу вокруг своих объектов в поисках наилучшего возможного угла для света, что хорошо сочетается с другими аспектами фотографии, включая кадрирование.

Хорошо подумайте, как вы сочтете свой предмет

Когда вы узнаете, как освещение будет сочетаться с вашим объектом, пора составить композицию. Практически все сводится к этому. Место, где вы разместите свой предмет, имеет решающее значение на многих уровнях. В конечном итоге вы хотите создать визуальное движение в снимаемой вами сцене. Все дело в том, как вы используете положительное и отрицательное пространство, создавая отверстия для входа в фотографию и выхода. Фотографы и художники называют это «композицией».”

Вы можете скомпоновать изображение разными способами, но лучшие из них, как правило, следуют так называемому «правилу третей». Представьте себе разделение сцены на три отдельные области, сверху вниз и слева направо.

В результате вы получите сетку, которая выглядит так:

Вы видите, где пересекаются линии? Здесь вы обычно хотите разместить свой объект. Взгляните еще раз, и вы заметите человека там, где пересекаются нижняя и правая линии.Вы также заметите дерево, где пересекаются верхняя и левая линии.

Правый верхний угол — хорошее место для выхода из сцены. В большинстве композиций вам нужно будет разместить что-то положительное (например, предмет) и что-то отрицательное (например, пустое пространство) там, где встречаются эти две линии. Чем лучше вы сможете сбалансировать эти две визуальные силы, тем лучше будет выглядеть ваша фотография.

Дождитесь подходящего момента и продолжайте проверять

Многие фотографы-любители примерно так же терпеливы, как и люди, которых они фотографируют, и когда дело доходит до получения хорошего снимка, это просто не работает.Вы должны продолжать делать снимки и снимать с выбранными вами настройками, и вам нужно продолжать делать это до тех пор, пока не наступит подходящий момент. Будьте терпеливее, чем ваши испытуемые. Будьте тем, кто убедит их, почему так важно и дальше делать больше снимков.

И продолжай проверять. Цифровая фотография в этом смысле прекрасна. Внимательно посмотрите на ЖК-дисплей и, если возможно, возьмите с собой ноутбук в поле. В конце концов, именно этим и занимаются оплачиваемые фотографы. Они всегда проверяют свои изображения в поисках небольших способов их улучшить.Как только они думают, что что-то поняли, они меняют настройку и делают больше снимков. Это привычка, которую вам нужно выработать.

И все!

Помните о трех приведенных выше советах, когда будете делать следующий снимок, и у вас будет гораздо лучший снимок.

Расширенные изменения

Теперь, когда вы знаете все, что нужно знать о настройке фотографий, пора перейти к настройкам камеры.

В большинстве случаев автоматические настройки вашей камеры позволяют сделать адекватный снимок, но поскольку датчики вашей камеры не идеальны, иногда вам нужно протянуть ей руку помощи и сообщить, как вы хотите, чтобы он делал снимок.

Лично мне нравится начинать с баланса белого, потому что он самый простой. Все, что вам нужно знать, — это ситуация, в которой вы находитесь. Если вы находитесь на улице, выберите заранее запрограммированные настройки на открытом воздухе. Если вы находитесь в помещении, выберите настройку, соответствующую освещению в комнате.

Баланс белого также можно установить, сфотографировав нейтральный объект, например серую карточку или чистый белый лист бумаги. Большинство камер имеют настраиваемую настройку баланса белого, которая позволяет вам выбрать эталонную фотографию для вашего баланса белого.Когда вы делаете это, ваш баланс белого получается идеальным, а цвета действительно яркими. См. Мою статью о балансе белого для получения дополнительной информации.

Когда баланс белого определен, мы переходим к диафрагме. Какую сцену вы снимаете? Если вы приближаетесь очень близко и хотите, чтобы фон был не в фокусе, переключитесь в режим приоритета диафрагмы и выберите диафрагму с малым числом f, например F5.6. Если вы снимаете гигантский пейзаж и хотите видеть вдаль, выберите диафрагму с большим числом f.Все зависит от тебя.

Когда вы выбираете режим приоритета диафрагмы, ваша камера изменяет выдержку, чтобы обеспечить правильную экспозицию фотографии. Но иногда это вызывает проблемы, например, при съемке спортивных сцен, когда скорость затвора должна быть высокой, чтобы действие остановилось. Поэтому для спортивных снимков выберите режим приоритета выдержки.

Немного увеличьте ISO, когда работаете в помещении и не хотите использовать вспышку.

ISO также важна, но она имеет значение только в том случае, если вы находитесь в помещении и не хватает света.Если, например, вы нашли хорошую настройку диафрагмы, но выдержка неоправданно низкая (1/30 с или ниже), тогда нет смысла делать снимок, потому что он будет размытым. Но если вы увеличите ISO, вы сможете использовать более короткую выдержку, не затемняя снимок.

По большому счету, лучшие снимки получаются, когда все правильные факторы совпадают. Как фотограф, следите за освещением, композицией и настройками камеры. Но природа решит, когда наступит подходящий момент для идеального снимка.Вам просто нужно ждать, пока это произойдет, нажимая кнопку.

Большинство людей думают, что этот пост классный. Что вы думаете?

6 главных советов, как творчески фотографировать лестницы и ступеньки

Лестницы и ступеньки позволяют сделать действительно интересные, часто графические фотографии, поэтому в следующий раз, когда вы будете ждать, чтобы подняться по лестнице, почему бы не подумать, как бы вы могли их сфотографировать?

Лестница и ступеньки могут показаться скучными, однако, когда вы начнете думать о материалах, из которых они сделаны, а также о существующих формах и стилях, вы скоро поймете, что есть много шагов, чтобы занять вас и вашу камеру.Будь то графический снимок промышленной лестницы, ведущей вверх по стене металлической конструкции или винтовой лестницы в большом доме, если вы будете держать глаза открытыми, вы скоро поймете, что вокруг много интересных ступеней и лестниц. вы что сделаете интересный образ. Вот несколько советов, которые помогут вам задуматься о том, как сделать снимки этих объектов в следующий раз, когда вы отправитесь исследовать их с помощью камеры.

1. Предложения по снаряжению

Широкоугольный объектив подчеркнет изгибы и повороты винтовой лестницы, а телеобъектив хорош для того, чтобы подвести к вам лестницы с внешней стороны здания.Возьмите с собой поляризатор для лестниц против стекла или отражающих поверхностей, и штатив будет удобен, чтобы помочь вам убедиться, что лестница идеально ровная.

2. Направляйте взгляд

Когда лестница ведет вас куда-то, она, естественно, является отличным способом ввести вас в изображение и пройти сквозь него. Их можно использовать, чтобы направить взгляд на конкретную деталь, или вы можете скрыть последнюю часть лестницы, чтобы зритель не мог понять, куда она может вести. Линии — отличный способ привлечь внимание к изображению, и вы не получите лучшую линию, чем длинные перила, поэтому используйте их в своих интересах.

3. Спирали

Встаньте наверху или внизу винтовой лестницы с широкоугольным объективом, и вы сможете получить отличный, но довольно преувеличенный снимок спиральной формы, закручивающейся вверх. Попытайтесь заставить кого-нибудь встать или лечь внизу или осторожно выглянуть через перила наверху и использовать винтовые лестницы в качестве каркаса.

4. Механизм и размер

Для обычных лестниц используйте широкоугольный объектив, чтобы преувеличить величие особенно широкой и длинной лестницы, или используйте длинную выдержку, если вы находитесь в городе, и размывайте движения горожан, когда они проезжают. твой выстрел.Увеличьте масштаб и заполните рамку повторяющимися узорами лестниц, чтобы увеличить их размер, что также придаст вашему изображению более графическое ощущение.

5. Размышления

Некоторые лестницы ведут наверх снаружи зданий, поэтому используйте телеобъектив, чтобы подвести их к себе. Этот объектив также отлично подходит, если ваша лестница отражается, чтобы сделать снимок более симметричным. Постарайтесь встать так, чтобы вы оказались в центре лестницы и отражения, чтобы усилить узор.

6.Быть другим

Для чего-то другого попробуйте выстрелить через шпиндели на другую сторону лестницы, или, если вы находитесь на улице, используйте их, чтобы создать рамку для одного здания или сделать снимок, показывающий часть города. Попробуйте изменить угол съемки, снимая ниже, чтобы подчеркнуть высоту и / или количество шагов перед вами. Многие камеры теперь имеют ЖК-экраны с переменным углом наклона, которые позволяют с легкостью кадрировать объекты под разными углами. Это означает, что вам не придется вставать на колени или приседать при съемке под низким углом.Используйте свет и тени, чтобы добавить глубины, форм и другого уровня интереса к вашим снимкам, а также экспериментируйте с цветом, поскольку превращение изображения в черно-белое может действительно заставить зрителя сосредоточиться на формах и текстурах изображения, когда цвет отсутствует.

Вы прочитали технику, теперь поделитесь своими фотографиями, чтобы получить шанс выиграть призы: Ежедневный конкурс форума

Поддержите этот сайт, сделав пожертвование, купив членство Plus или совершив покупки у одного из наших аффилированных лиц: Amazon UK, Amazon США, Amazon CA, ebay UK

7 простых для запоминания шагов для получения лучших фотографий с помощью любой камеры

Независимо от того, делаете ли вы фотографии на смартфон, камеру среднего формата или что-то среднее, есть несколько важных советов по фотографии, которые помогут вам улучшить качество снимков. качество ваших изображений.

В этом отношении для того, чтобы стать лучшим фотографом, гораздо меньше зависит от камеры, которую вы используете, и гораздо больше от таких вещей, как настройки камеры, которые вы используете, освещение, кадрирование, композиция и тому подобное.

Хотя приведенные ниже советы не являются исчерпывающим, сводным всего, что вы можете сделать, чтобы улучшить свою фотографию, , они, безусловно, дадут вам прочную основу для продвижения вперед и создания лучших фотографий.

Без лишних слов, перейдем к делу!

Если вам нравится снимать портреты, один из самых важных советов, которые вы можете запомнить, — быть откровенным.

Говоря откровенно, я не обязательно имею в виду снимок людей, катящихся по полу от смеха.

Напротив, откровенный снимок — это что-то, что показывает момент — эмоции и чувства этого момента времени, как показано на изображении выше.

Это означает, что вы можете запечатлеть момент счастья или радости так же легко, как вы можете запечатлеть момент душевной боли или потери.

Сосредоточившись на моменте, вы можете запечатлеть что-то гораздо более аутентичное, что-то, что больше находит отклик у зрителей, чем если бы это было что-то сильно позируемое.

Подумайте об этом — на что лучше взглянуть, портрет ваших детей, выстроившихся в линию с натянутыми улыбками, или откровенный снимок, на котором они смеются, играют и пускают мыльные пузыри, как на изображении выше?

Суть фотографии в том, чтобы вы запомнили момент.У вас гораздо больше шансов запечатлеть чувства и эмоции этих моментов, сфокусировавшись на подлинных фотографиях.

Итак, вместо того, чтобы заставлять своих друзей и семью выстраиваться в очередь для постановки портрета, просто сделайте несколько шагов назад, пока они взаимодействуют друг с другом, и постарайтесь запечатлеть те подлинные моменты, которые каждый хочет запомнить на всю жизнь.

Ключевая ошибка начинающих фотографов заключается в том, что они настолько увлекаются предметом фотографии, что забывают, что есть фон, о котором нужно беспокоиться примерно так же.

На самом деле это двуединая ошибка.

Во-первых, если вы не обращаете внимания на фон, вы рискуете получить там что-то отвлекающее, что снижает визуальную привлекательность изображения.

Чтобы использовать портретную фотографию в качестве примера, это может быть ветка дерева, которая, кажется, торчит из головы модели.

Вот почему фотографы часто размывают фон на портрете — чтобы свести к минимуму отвлекаемость, как показано на изображении выше.

Во-вторых, фоны тоже могут быть скучными.

Под этим я подразумеваю, что независимо от того, снимаете ли вы портрет или пейзаж, фон должен иметь некую связь с объектом и улучшать снимок.

Например, в пейзажной фотографии обычно используется большая глубина резкости, так что все, от переднего плана до фона, находится в фокусе, как показано на изображении выше.

Это означает, что если у вас скучный фон, он будет полностью отображен и испортит снимок.

Но если фон имеет какое-то содержание — например, форма и текстура горной вершины на изображении выше — ваше изображение будет тем более удачным.

Вы можете развить понимание освещения, узнать, как использовать настройки вашей камеры для улучшения экспозиции, и изучить все правила композиции, которые вы хотите, но в конечном итоге, если тема фотографии скучна, ваша фотография тоже будет скучной.

Это при условии, что у вас даже есть сильный объект в кадре для начала …

Как бы очевидно это ни казалось, многие фотографы на раннем этапе не могут включить в свои снимки объект, который был бы одновременно сильным и интересным.

Но если вы будете стремиться к яркому, интересному предмету, ваше изображение с большей вероятностью привлечет внимание зрителя и в то же время расскажет более увлекательную историю.

Это особенно верно в пейзажной фотографии, где новички, как правило, пытаются включить в кадр всю сцену.

Чаще всего это приводит к изображению, которое предлагает широкий обзор ландшафта, но не имеет ничего, что привлекало бы людей к изображению.

Вместо этого найдите способы включить сильный объект, такой как пара на изображении выше, который добавляет еще одно измерение интереса к фотографии и помогает вам создать интересный рассказ, который можно рассказать с помощью вашей фотографии в то же время.

Меня никогда не перестает удивлять, сколько раз я вижу фотографов, просто стоящих там и делающих тысячи снимков с одного и того же уровня глаз за каждый выстрел.

Это сводит меня с ума, и это должно сводить вас с ума.

Делать фото на уровне глаз скучно. Если вы взрослый, почти все взрослые в любом случае видят сцену с одного уровня глаз.

Что поможет вам улучшить ваши фотографии, так это если вы будете постоянно работать над поиском новых способов запечатлеть одну и ту же сцену.

Это означает, что если вы фотографируете своих детей, опускайтесь на их уровень — даже если для этого придется лечь на пол, чтобы сделать снимок.

Полученное изображение, подобное приведенному выше, не только предлагает более интересную перспективу в мир вашего ребенка, но также является более уникальным и аутентичным.

Но дети — не единственные объекты, которым полезно найти уникальное положение для съемки …

Сделайте то же самое с портретами взрослых, макросъемкой, уличными сценами, пейзажами и т. Д.

Вот отличное упражнение, которое легко, но поможет вам понять ценность работы над улучшением кадра…

В следующий раз, когда вы будете снимать, независимо от объекта, поставьте перед собой задачу сфотографировать объект как минимум с пяти совершенно разных точек зрения.

Вы можете сделать снимок сверху, а затем еще один снимок с глаз червя. Вы можете сфотографировать это с близкого расстояния, а затем издалека.

Смысл в том, чтобы не торопиться, исследовать различные возможности для компоновки кадра и находить уникальные ракурсы, которые помогут вам создать более убедительное изображение.

Получите больше советов для начинающих по улучшению ваших фотографий в видео Питера Маккиннона выше.

Если вы когда-либо делали снимок ранним днем ​​при ярком солнечном свете в безоблачный день, вы понимаете, что некоторого света просто нет. t радует глаз.

В это время дня яркое солнце имеет тенденцию размывать сцену и вызывать резкие тени, которые могут отвлекать на снимке.

И наоборот, если вы когда-либо делали снимок примерно за час до заката, вы знаете, что свет в это время дня невероятно насыщенный, теплый и красивый.

Как вы можете видеть на изображении выше, такой свет может действительно улучшить снимок и сделать его более привлекательным.

Это означает, что вам нужно гнаться за хорошим освещением.

Это относится к съемке на открытом воздухе или в …

Как уже отмечалось, когда вы находитесь на улице, следите за светом в конце дня во время Золотого часа.

Вы также можете управлять «некрасивым» светом в дневное время, ища укрытие в тени, чтобы помочь рассеять резкий свет.

Когда вы снимаете в помещении, направляйтесь к окну, чтобы воспользоваться естественным освещением, проникающим через окно.

Дело в том, что качество света на фотографии во многом определяет качество самой фотографии.

Если вы действительно хотите стать лучшим фотографом, потратьте некоторое время, просто глядя на свет — его интенсивность, окраску и тени, которые он создает.

Научившись распознавать хороший и плохой свет, вы будете гораздо лучше подготовлены для создания потрясающих фотографий.

Еще один способ повысить качество ваших изображений — это искать и сосредотачиваться на мелких деталях, которые в противном случае могли бы остаться незамеченными, когда люди занимаются своими повседневными делами жизни.

Преимущество этого заключается в том, что вы открываете совершенно новый мир для вашей фотографии.

Это может означать, что вы снимаете крупным планом текстуру листьев растения или даже какое-то время решаете поработать над макросъемкой.

Это также может означать поиск интересных теней, на которых можно сфокусироваться на снимках, которые вы делаете.

Еще кое-что, что делает акцент на деталях, помогает вам развивать свой творческий взгляд.

Вместо того, чтобы рассматривать большую сцену как одно большое целое, вы можете начать разбирать даже самые сложные объекты и находить новые способы их изображения на изображениях.

Более того, работа над мелкими деталями позволит вам проявить творческий подход с такими вещами, как глубина резкости, чтобы привлечь внимание людей к деталям, которые вы хотите выделить.

Другими словами, поиск мелких деталей дает вам множество других возможностей для приобретения навыков фотографии, которые могут повысить качество вашей работы.

Узнайте о других шагах, которые вы можете предпринять, чтобы улучшить свои навыки фотографии, из видео выше, написанного Джессикой Кобейси.

Одна из замечательных особенностей цифровой фотографии заключается в том, что она сделала фотографию более доступной для большего числа людей.

Но недостатком цифровой фотографии является то, что у нас есть представление о том, что мы можем просто наводить и снимать (или распылять и молиться, как многие люди это называют), не беспокоясь о том, что на наших картах памяти будет израсходовано все место.

Но как человек, который помнит старые добрые дни съемок на пленку, есть что сказать о наличии такого рода ограничений.

Вместо того, чтобы иметь практически бесконечный запас снимков, с пленкой у нас было около 24 снимков на рулон, с которыми можно было работать.

Если вы хотите улучшить качество своих фотографий, попробуйте сделать вид, что снимаете на пленку, и ограничьте количество кадров, которые вы можете снять.

Это сделает пару вещей …

Во-первых, это научит вас быть избирательным в том, что вы фотографируете. Избирательность означает, что вы дважды подумаете о спуске затвора в пользу таких вещей, как освещение, кадрирование и композиция, прежде чем выстрелить.

Во-вторых, замедляясь и больше думая о каждом кадре, вы минимизируете свои ошибки.

Даже если вы потратите всего пять дополнительных секунд на изображение, чтобы проверить углы, убедитесь, что настройки экспозиции правильные, что изображение правильно сфокусировано и т. Д., Это поможет улучшить ваши изображения больше, чем любой другой совет из этого списка !

Привет из PT!

Советы для начинающих по фотографии

Не знаете, что делать дальше?

Пройдите наш 30-дневный конкурс Creative Eye Challenge и раскройте последние секреты поиска потрясающих снимков в любом месте и в любое время (с любой камерой).

8 важных шагов по подготовке изображений к печати

Всегда приятно видеть готовое изображение, отображаемое в Интернете, но на самом деле хранение физического отпечатка приносит совершенно другое удовольствие. Только когда изображение будет распечатано и повешено на стене, весь процесс будет завершен. Однако сделать хорошую распечатку обычно не так просто, как можно было бы подумать, и большинство из нас сталкивались с тем, что напечатанное изображение не выглядит так хорошо, как в Интернете.

Есть много причин, по которым они не так хорошо напечатаны, но большинство из них сводится к тому факту, что нам не удалось подготовить изображение к печати. Мы просто отправили обработанный файл в лабораторию печати (или на наш собственный принтер). К сожалению, не так просто добиться хорошего результата, не сделав еще немного заранее.

Но не волнуйтесь! Не требуется много усилий, чтобы напечатанное изображение выглядело так же хорошо, как онлайн-версия. Нам нужно выполнить всего несколько простых шагов:

# 1 Калибровка монитора

Когда вы в последний раз калибровали монитор? Вы когда-нибудь делали это раньше? Если нет, то знаете, что это значит?

Правильно откалиброванный монитор является наиболее важным фактором при подготовке изображений к печати.Без откалиброванного монитора вы не узнаете, как на самом деле выглядит изображение .

Калибровка монитора означает балансировку и корректировку его цветов, обычно выполняемую с помощью спектрометра и программного обеспечения для калибровки. Это то, что должен делать каждый, даже если он не планирует печатать изображение. Если цвета на вашем мониторе выключены, это означает, что все ваши изображения на других устройствах выглядят иначе.

Регулярная калибровка монитора гарантирует, что цвета, которые вы видите на экране, сбалансированы должным образом и точно соответствуют цветам на отпечатке.

Я рекомендую калибровать монитор не реже одного раза в месяц. Однако чем старше ваш монитор, тем чаще вам, возможно, придется его калибровать.

Существуют различные инструменты, которые можно использовать для калибровки монитора. Лично я использую продукты Datacolor в течение последних нескольких лет и добился отличных результатов. В настоящее время я использую модель SpyderX Pro (не волнуйтесь, они очень просты в использовании и не требуют ничего, кроме нескольких основных шагов).

Попросите просмотреть свою фотографию на мониторе типографии перед печатью, если у вас нет калибратора. Вы можете быть удивлены, насколько сильно могут отличаться цвета, если вы не откалибровали свой монитор.

# 2 Сохраните файл печати в sRGB или Adobe RGB

Я знаю, что может показаться заманчивым сохранить файлы печати в ProPhoto, поскольку это гораздо большее цветовое пространство, но факт в том, что большинство мониторов и принтеров не могут отображать такой широкий цветовая гамма.

Печать изображения, сохраненного в большем цветовом пространстве, чем может обработать принтер, может привести к получению тусклых изображений, так как принтер находится за пределами цветового охвата (это означает, что цвета не могут быть воспроизведены на принтере).

Большинство лабораторий печати запрашивают ваши файлы в формате sRGB, но в некоторых местах высокого класса может быть доступна печать на Adobe RGB. Это то, что вам следует уточнить у них.

# 3 Сохранять изображения как 8-битные

Возможно, вы слышали о терминах «8-битный» и «16-битный», но вы, вероятно, не знаете, что это означает и как это влияет на вашу фотографию.

Проще говоря, бит — это количество тонов, доступных для каждого цвета; 8-битное изображение содержит 16 000 000 цветов по сравнению с 16-битным изображением, содержащим 28 000 000 000 цветов.

Так зачем сохранять его как 8-битный, если в 16-битном намного больше цветов? Разве вам не нужна вся эта дополнительная информация? Ну да, я предлагаю редактировать ваши изображения как 16-битный файл , но при сохранении их для печати вы должны выбрать 8-битный.

На самом деле нет разницы в качестве печати, независимо от того, сохраняете ли вы в 8-битном или 16-битном формате. Большинство принтеров не могут печатать 16-битные файлы и автоматически переключают их на 8-битные; Это означает, что при сохранении изображений в виде 8-битных файлов они становятся немного меньше и быстрее передаются на принтер.

# 4 Выберите правильное dpi

Dpi (то есть точек на дюйм) является ключевым фактором, когда речь идет о разрешении печати, поскольку оно говорит о количестве точек, напечатанных в дюймах. Чем больше у вас точек, тем больше у вас деталей. Это также означает, что чем ниже разрешение вашего файла, тем меньше в нем деталей.

Я рекомендую при печати сохранять изображения с разрешением 300 dpi. Вы можете обойтись меньшим значением dpi для меньших отпечатков, но вы потеряете детали на больших отпечатках.

72 dpi — стандарт для мониторов, но для печати этого слишком мало.Изображение iPhone с низким разрешением может отлично смотреться на вашем компьютере, но при увеличении его для получения крупного отпечатка оно, скорее всего, будет лишено деталей и будет выглядеть пиксельным.

# 5 Измените размер изображений

Изменение размера изображения может не быть важным шагом для подготовки изображений к печати, но я обычно не отправляю полноразмерное изображение на печать. Также при печати больших изображений нам нужно увеличить файл. Увеличение немного сложнее, и это слишком большая тема, чтобы освещать ее в этой статье.Тем не менее, я настоятельно рекомендую видеокурс Марка Меттерниха «Освоение художественной печати и управления цветом», в котором также подробно рассказывается об увеличении.

Изменение размера изображения не занимает много времени, если вы не увеличиваете изображение. Просто откройте изображение в Adobe Photoshop, затем перейдите к Image -> Image Size и выберите размер, который вы хотите распечатать (например, 16 × 24).

# 6 Обрезка изображений

При использовании полнокадровой камеры или датчика ASP-C (кадрированный датчик) соотношение сторон составляет 3: 2.Это идеальное соотношение для печати 4 × 6 или 8 × 12, но соотношение сторон меняется при печати других стандартных размеров, таких как 5 × 7 (7: 5) или 8 × 10 (5: 4).

Имейте в виду, что при кадрировании изображений для печати вы можете потерять часть изображений из-за соотношения сторон. Вы всегда должны обрезать изображение до правильного соотношения сторон перед отправкой на принтер, поскольку многие полиграфические лаборатории автоматически кадрируют, не принимая во внимание изображение и композицию. Следовательно, может получиться не так, как вам хотелось бы.

Вы можете использовать эту диаграмму, чтобы лучше понять соотношения сторон:

# 7 Повышение резкости изображения

Последний этап обработки рабочего процесса печати — повышение резкости изображения. Это нужно сделать после обрезки до нужного размера.

Если вы пользуетесь Photoshop и уже используете Raya Pro, вы, возможно, уже знаете, что вам следует изменить размер и резкость изображения, чтобы сделать его оптимальным для Интернета. При подготовке изображения к печати вам также необходимо повысить резкость изображения, но методы будут немного другими.

Изображение, которое будет напечатано, требует большей резкости, чем изображение, подготовленное для онлайн-показа. Фактически, вам нужно затачивать его до тех пор, пока он не станет выглядеть так, как будто он слишком большой (имейте в виду, что грань между чрезмерной и недостаточной резкостью тонкая).

Степень резкости изображения перед печатью зависит от каждого изображения. Как правило, изображения с большим количеством деталей требуют большей резкости, чем изображения, состоящие в основном из неба или мягких поверхностей, таких как стоячая вода (имейте в виду, что мы не хотим добавлять ненужный шум при повышении резкости).

Размер отпечатка также влияет на то, насколько требуется резкость; Отпечатки меньшего размера, как правило, требуют большей резкости, чем оттиски большего размера. Это связано с тем, что изображения меньшего размера сжимаются сильнее и содержат меньше информации (что звучит прямо противоположно тому, что вы думаете).

Выбор материала для печати — еще один фактор, влияющий на то, насколько требуется резкость изображения:

• Холст — самый щадящий материал, поскольку он в некоторой степени скрывает недостатки. Это означает, что нечеткие изображения могут хорошо печататься на нем.
• Алюминиевые отпечатки, напротив, более четкие и детализированные, поэтому чрезмерная резкость (и шум) более очевидны.
• Традиционная бумажная печать на струйном принтере находится где-то посередине между двумя другими носителями. Здесь также важно учитывать тип бумаги (т. Е. Плотная хлопковая бумага может отличаться от глянцевой).

Возможно, будет полезно проконсультироваться в фотолаборатории за советом о том, как конкретный носитель (или тип бумаги) будет обрабатывать ваше изображение.

Техника повышения резкости для отпечатков

Существуют различные методы повышения резкости изображений для печати, но я предпочитаю использовать маску Unsharp Mask в Adobe Photoshop и вручную замаскировать области, которые я хочу увеличить.Это позволяет мне полностью контролировать и настраивать таргетинг только на определенные области изображения.

Для получения более подробной информации о том, как повысить резкость изображений для печати, я настоятельно рекомендую просмотреть это короткое руководство Зака ​​Шнепфа:

# 8 Мягкая пробная печать

Мягкая пробная печать — это простой метод, используемый для визуализации того, что напечатано. изображение будет выглядеть. Вы можете сделать это как в Adobe Lightroom, так и в Photoshop, а также в другом программном обеспечении, связанном с фотографией.

При мягкой цветопробе вы можете выбирать между разными цветовыми пространствами и разными принтерами (а также создавать свои собственные предустановки).Выбрав правильный принтер и цветовое пространство, вы можете продолжать регулировать насыщенность, цветовой баланс и резкость, пока изображение не станет похожим на исходную версию.

Похожая техника, которая была более распространена среди фотографов в прошлом, была Hard Proofing , что означает печать тестового изображения с последующим внесением дополнительных корректировок. Хотя многие до сих пор это делают, это дорогостоящий и трудоемкий метод, особенно если учесть, что вы можете получить почти такого же хорошего результата, используя мягкую проверку.

Заключение

Для фотографа нет ничего более приятного, чем видеть свою работу напечатанной, обрамленной и повешенной на стене, будь то ваша или чужая. Создание идеального отпечатка требует некоторой практики, и если забыть несколько ключевых элементов, отпечаток может совсем не походить на то, что делает цифровой файл.

К счастью, выполнение описанных выше шагов поможет вам подготовиться к печати и получить готовый продукт, который вы с гордостью можете повесить на стену.

Если вы решите передать печать на аутсорсинг (что весьма вероятно, если вы не приобрели профессиональный принтер), важно отметить, что каждая лаборатория печати работает по-своему.Может потребоваться несколько попыток, прежде чем вы найдете лабораторию, которая лучше всего удовлетворит ваши потребности.

Есть ли у вас какие-либо процедуры, которым вы следуете при печати изображений? Дайте нам знать в комментариях ниже!

5 шагов к хорошей фотографии

Всем привет! Таша здесь. Как вы, возможно, читали в моей биографии, я был профессиональным фотографом почти два десятилетия, и поэтому, естественно, именно меня в Brand Yourself попросили написать этот пост в блоге. «Как мне сделать хорошее фото?» это вопрос, на который я хочу ответить вам здесь.Тем не менее, фотограф во мне борется с тем, как упростить это в блоге вместо 6-месячного сеанса наставничества. Я считаю, что есть ТАКОЕ много вещей, которые вы можете сделать, чтобы создать потрясающий отпечаток, и я также верю, что все мы последовательно развиваем и развиваем свои навыки, независимо от того, где мы находимся в нашем путешествии по фотографии. Но это сообщение в блоге об основах. Строительные блоки, если хотите, о том, что следует учитывать при фотографировании, чтобы вы могли начать улучшать изображения, которые хотите сделать.Мы призываем вас взять эти концепции и со временем развивать их — играть, практиковаться, анализировать и повторять. Хотя наши матери, возможно, всегда говорили: «Практика ведет к совершенству», совершенство не обязательно должно быть совершенством. Совершенство — это то, что нужно интерпретировать. Пусть ваш «идеал» будет просто выражением того, как вы смотрели на момент, происходящий перед вами, и запечатлели его в неподвижном изображении, которым вы будете дорожить всю жизнь.

Никто никогда не сможет сделать точно такое же фото, как только что сделали вы… и это, друзья мои, ИДЕАЛЬНО.

Довольно светской беседы, пора приступить к делу! За наш 27-летний опыт совместной фотографии мы с Тами не обязательно считаем, что для создания отличных фотографий у вас должно быть высококачественное оборудование.

Мы считаем, что если вы сможете найти лучший свет и выбрать лучшую экспозицию, вы сможете делать прекрасные фотографии независимо от того, куда вы идете, какую камеру вы держите в руке, независимо от того, кто снимаетесь.

Независимо от того, являетесь ли вы владельцем бизнеса, желающим делать более качественные фотографии для социальных сетей, или мамой, которая хочет запечатлеть более качественные снимки своих детей, эти шаги можно применить к любой фотосъемке.Давайте поговорим об этих основных шагах.

Шаг 1) Найдите свет.

Отличие действительно красивой фотографии от хорошей — это свет! Спросите себя: «Где главный источник света?» а затем посмотрите, как этот свет падает на ваш объект. Попробуйте поместить свет позади объекта для естественного свечения или прямо на объект (я бы подумал, что ваш объект смотрит вниз или в сторону, чтобы он / она не щурился, когда солнце ему в лицо). Вы заметите, как цвета на ваших изображениях меняются, когда свет находится прямо за объектом, по сравнению с тем, когда свет падает прямо перед ним.Цвета и небо становятся более яркими при прямом освещении. Свет позади объекта придает изображению более размытый и мягкий вид. Ни один из них не является правильным или неправильным, и оба дают прекрасные результаты! Мой простой совет: СНАЧАЛА найдите лучший свет для вашего объекта, а ЗАТЕМ найдите фон, на котором вы хотите сфотографироваться в этом свете. Большинство людей сначала находят свой фон, и свет в этом месте может быть резким или пятнистым, что затем будет ухудшать качество отличной фотографии. Вот несколько примеров некоторых изображений, которые я недавно сделал с 3 различными типами освещения: задним / рассеянным, прямым / прямым и боковым / направленным освещением.

* Цветочный дизайн на этих первых двух фотографиях создан замечательной компанией Ashley Fox Designs. *

Шаг 2) Следите за своим фоном.

Как я уже сказал выше, сначала найдите свой свет, а затем свой фон. Как только вы нашли красивый свет (один простой совет: в пасмурные дни или тенистые области, как правило, легче всего фотографировать, потому что ваш свет почти равномерно освещен со всех сторон объекта), вы можете расположить объект для фотографии. Здесь вы хотите наблюдать за тем, что фотографы называют «слияниями».Слияния — это такие предметы, как телефонные столбы, красные указатели выхода или другие отвлекающие элементы, которые кажутся растущими из головы / тела вашего объекта. Вы можете переместить эти слияния, отодвинувшись немного в сторону или немного переместив камеру вверх или вниз. Попробуйте в следующий раз, когда заметите отвлекающий элемент на заднем плане. И… пожалуйста… вы больше никогда не сможете по-прежнему смотреть на фотографии друзей, вы всегда будете замечать слияния!

Шаг 3) Выставляйте правильно.

Когда я наставлял других фотографов, я ловил себя на том, что повторяю снова и снова: «Уберите самые яркие моменты». Это означало, что при съемке они позволяли светлым участкам (самым светлым частям) изображения терять все детали. Я бы посоветовал им в следующий раз сделать снимок немного темнее, чтобы детали оставались светлыми. Вот два примера изображений: одно с переэкспонированными светлыми участками, а другое — с правильно выставленными светлыми участками. Заметили разницу? Фотография, на которой светлые участки не полностью выставлены, дает больше глубины и интереса.

Шаг 4) Запечатлейте мимолетные мгновения!

Вы узнали несколько технических советов, но пусть это не пугает вас от фотографирования. Это маленькие подсказки, которые вы можете научить видеть. Однако моменты быстротечны, и вы не всегда можете остановить момент и изменить положение объекта. Поэтому я бы просто посоветовал вам просто запечатлеть жизнь, когда она происходит. Прекрасные моменты жизни! Когда у вас будет время найти идеальный свет, следить за слияниями и отрегулировать экспозицию, сделайте это! Но если вы этого не сделаете, просто запечатлейте момент.Вы будете так счастливы, что сделали!

Тогда, запечатлев этот прекрасный момент, пожалуйста, не храните его на телефоне или компьютере, а распечатайте этого ребенка! Поколения после вас будут вам благодарны!

Шаг 5) Распечатайте. Распечатать. Распечатать.

Я упоминал, что вам, вероятно, следует распечатать свои фотографии? Что ж, позвольте мне повторить. Распечатайте свои фотографии! Я считаю, что нужно печатать большие и маленькие моменты — считайте, что это всего лишь одна резервная копия ваших фотографий (внешние жесткие диски хороши для другой резервной копии).Некоторые из моих любимых моментов в детстве и даже сейчас, когда я стал взрослым, я просматриваю старые распечатанные фотографии. Мы живем в эпоху высоких технологий, и это замечательно! Однако иногда технологии дают сбой, и тогда, к сожалению, уже слишком поздно. Возьмите это у девушки, которая потеряла первые 4 месяца фотографий и видео из жизни моего сына, которые я снял на свой iPhone до того, как он разбился и сгорел. К счастью, у меня было несколько профессиональных фотографий, и члены семьи поделились тем, что они сняли. Но некоторые из тех сладких моментов, которые мы с ним разделили, теперь остались только воспоминаниями.Я призываю вас подумать о том, чтобы распечатать свои фотографии, чтобы вы, ваши дети и поколения могли их просмотреть! В нашем доме у нас есть несколько больших холстов, изображающих разные фазы нашей семейной жизни, у нас есть меньшие отпечатки в рамах, и мы любим и используем маленькие печатные книги для всех изображений, которые мы снимаем на наши телефоны (даже фотограф обнаруживает, что документирует ее жизнь на айфоне). Что бы и как вы ни выбрали для отображения своих изображений, я надеюсь, что вы решите их распечатать!

Если вы хотите или нуждаетесь в фотографиях, сделанных для вашей семьи, мы более чем рады порекомендовать некоторых из наших самых любимых фотографов в этом районе! Отправьте нам сообщение или позвоните одному из нас.Будь то фотографии или бизнес-вопрос, свяжитесь с нами, потому что больше всего мы любим поддерживать малый местный бизнес и связывать вас с предприятиями, которые сделают вашу жизнь легче и легче!

6 шагов для сохранения старых семейных фотографий

Эта статья является частью проекта HP History of Memory , который подчеркивает силу печатных фотографий с помощью оригинальных сериалов документальных фильмов, статей и интервью. Посетите История памяти , чтобы узнать больше.

«Когда вы открываете старые фотографии и альбомы, это похоже на раскопки закопанного сокровища», — говорит Рэйчел Лакур Нисен, фотограф и основатель Save Family Photos , онлайн-архива семейных фотографий со всего мира. Я точно знаю, что она имеет в виду: когда мои родители решили продать свой дом в прошлом году, мы с братом начали раскапывать нашу личную версию гробницы Тутанхамона. Мы нашли в подвале пылящиеся воспоминания за 50 лет — наши старые комиксы, табели успеваемости, письма домой из летнего лагеря.Мы также нашли сотни и сотни семейных фотографий. Там были изящные рамки с чопорно поставленными черно-белыми портретами наших прадедов и прадедов, снимки из медового месяца моих родителей, толстые альбомы, заполненные выцветшими детскими фотографиями. Мы также нашли тысячи слайдов, некоторые из которых застряли на полвека в картонных конвертах, а в небольшой деревянной коробке — стопку 8-миллиметровых домашних фильмов.

Было эмоционально потрясено видеть эти забытые воспоминания из моего детства и из юных дней моих родителей.Были фотографии давно ушедших бабушек и дедушек, тёт и дядей, некоторые в отличном состоянии, некоторые свернулись калачиком или поблекли. С появлением семейной фотографии в 1860-х годах (за полтора века до того, как кто-либо когда-либо услышал фразу «фильтр Instagram»), у большинства семей есть по крайней мере несколько собственных сокровищ, спрятанных в шкафу — и в зависимости от того, как они были сохранены, этот портрет в тонах сепии 19 века может быть в даже лучшей форме, чем снимки Instamatic с вашего третьего дня рождения.

Чтобы найти лучший способ сохранить все эти воспоминания, я попросил совета у Нисена и Сандры Кристи, эксперта по восстановлению фотографий и владелицы The Photo Restoration Center .

Настройка и использование фотографий iCloud на ПК с Windows

Фото iCloud безопасно хранит все ваши фото и видео в iCloud, поэтому они доступны на всех ваших устройствах.

iCloud Photos загружает новые фотографии и видео с вашего ПК с Windows, чтобы вы могли просматривать их в приложении «Фото» на iPhone, iPad, iPod touch, Mac и в iCloud.com. Новые фотографии, которые вы делаете, автоматически отображаются на вашем компьютере, и вы можете загрузить их двойным щелчком.

Включите Фото iCloud

Убедитесь, что вы настроили iCloud на своем iPhone, iPad, iPod touch или Mac, включили «Фото iCloud» и вошли в систему, используя свой Apple ID.

1. Загрузите iCloud для Windows.
2. Откройте iCloud для Windows. Убедитесь, что вы вошли в систему, используя свой Apple ID.
3. Рядом с «Фото» нажмите «Параметры».
4. Выберите Фото iCloud.
   
5. Щелкните Готово, затем щелкните Применить.
   
6. Включите Фото iCloud на всех своих устройствах Apple.

В iCloud для Windows 10 или более поздней версии вы также можете выбрать использование общих альбомов и настроить расположение папок общих альбомов. Если вы используете iCloud для Windows 7, вы также можете выбрать «Мой фотопоток».

Когда вы включаете iCloud Photos на вашем компьютере в iCloud для Windows 7, My Photo Stream отключается автоматически. Если вы хотите отправлять новые фотографии на свои устройства, которые не используют фотографии iCloud, вы можете снова включить «Мой фотопоток».

Загрузите свои фото и видео в iCloud Фото

Вы можете загрузить свои фотографии и видео со своего ПК в iCloud Photos, выполнив следующие действия:

В iCloud для Windows 10 или новее

1. Откройте окно проводника.
2. На панели навигации щелкните «Фото iCloud».
3. В другом окне откройте папку, в которой вы сейчас храните фотографии, которые хотите добавить в iCloud Photos.
4. Выберите фотографии, которые хотите добавить.
5. Перетащите их в папку «Фото iCloud».

Вы можете просматривать фотографии и видео, загруженные вами в приложение «Фото» на iCloud.com и на всех своих устройствах Apple.

В старых версиях iCloud для Windows

1. Откройте окно проводника.
2. В разделе «Избранное» щелкните «Фото iCloud».
3. Щелкните Загрузить фото и видео.
4. Выберите фото и видео, которые хотите загрузить, и нажмите «Открыть».

Вы можете просматривать фотографии и видео, загруженные вами в приложение «Фото» на iCloud.com и на всех своих устройствах Apple.

Загрузите фотографии и видео из iCloud Photos

в iCloud для Windows 11.1 или новее

Новые фото и видео, которые вы добавляете в iCloud Photos, автоматически отображаются на вашем компьютере. Чтобы загрузить файл из iCloud при просмотре, дважды щелкните его миниатюру. Вы также можете сохранить свои фотографии загруженными на свой компьютер, выполнив следующие действия:

1. Откройте проводник.
2. На панели навигации щелкните «Фото iCloud».
3. Выберите изображения, которые вы хотите сохранить на вашем ПК.
4. Щелкните выделение правой кнопкой мыши и выберите «Всегда использовать это устройство».«

Если вы измените фотографию или видео на другом устройстве или на iCloud.com, они автоматически обновятся на вашем компьютере.

В старых версиях iCloud для Windows

Новые фото и видео, которые вы добавляете в iCloud Photos, автоматически загружаются на ваш компьютер. Вы также можете загрузить старые фотографии и видео, выполнив следующие действия:

1. Откройте проводник (Windows 10) или проводник Windows (Windows 7).
2. Щелкните «Фото iCloud» на панели навигации. Если вы не видите «Фото iCloud», нажмите «Изображения» на панели навигации, а затем дважды нажмите «Фото iCloud».
   • В iCloud для Windows 10 щелкните область уведомлений на панели задач, затем щелкните «Загрузить фотографии» в уведомлении «Фотографии iCloud». Выберите фотографии и видео, которые хотите загрузить, по годам.
   • В iCloud для Windows 7 нажмите «Загрузить фото и видео» на панели инструментов проводника Windows. Выберите фотографии и видео, которые вы хотите загрузить, по годам, затем нажмите «Загрузить».

Ваши фото и видео загружаются в папку, указанную в параметрах фотографий iCloud.

В iCloud для Windows 10 или более поздней версии, если вы измените фотографию или видео на другом устройстве или на iCloud.com, они автоматически обновятся на вашем ПК. В iCloud для Windows версии 7 вам необходимо повторно загрузить фотографии, чтобы увидеть обновления.

Найдите свои фотографии на компьютере

Чтобы найти свои фотографии, следуйте инструкциям для версии Windows, которую вы используете на своем ПК.

В Windows 10:

1. Откройте проводник.
2. Щелкните «Фотографии iCloud» на панели навигации.

Windows 8:

1. Перейти к начальному экрану. Если вы используете Windows 8.1, щелкните стрелку вниз в нижнем левом углу.
2. Выберите Фото iCloud.

Windows 7:

1. Нажмите кнопку «Пуск» в Windows, затем щелкните «Изображения».
2. Щелкните «Фото iCloud» или «Фотопоток» в меню «Избранное» на панели слева.
3. Дважды щелкните «Мой фотопоток», чтобы просмотреть свои фотографии. Это также отображается как папка в появившемся окне.

Мой фотопоток недоступен в iCloud для Windows 10 или более поздней версии.

Информация о продуктах, произведенных не Apple, или о независимых веб-сайтах, не контролируемых и не проверенных Apple, предоставляется без рекомендаций или одобрения.Apple не несет ответственности за выбор, работу или использование сторонних веб-сайтов или продуктов. Apple не делает никаких заявлений относительно точности или надежности сторонних веб-сайтов. Свяжитесь с продавцом для получения дополнительной информации.

Дата публикации: 8 июня 2021 г.