Интерьеры с декоративной штукатуркой: 404 — Ошибка: 404

Нынешняя тяга, безусловно, проистекает из стремления к естественным элементам в доме, что, по словам дизайнера из Нью-Йорка Тина Рамчандани, является результатом неспокойного 2020 года. «Люди ждут перемен в 2021 году», — поясняет дизайнер. «Многие из моих клиентов еще не готовы прыгать от счастья, узора и цвета. Текстура — это фантастический способ помочь тем, кто хочет смешать ее и улучшить свое пространство изысканным и неподвластным времени способом », — добавляет дизайнер, отмечая искусственную венецианскую штукатурку, фактурные мазки и искусственный цемент в качестве трех из трех своих недавних идей.

Вторя Рамчандани, дизайнер и стилист Колин Кинг говорит: «Честно говоря, я чувствую, что, поскольку мы все были на карантине, мы готовы пригласить что-то более естественное в дом и на стены. Акцент на текстуре подчеркивает тот факт, что материальность элементарна, нерегулярна, чувственна — это сувенир природы. Текстурированные стены создают элегантное ощущение природы, чего не может сделать обычная краска и обои. Будь то ткань, тканый материал или дерево, стена с хорошей текстурой всегда должна передавать ощущение природы.Даже если это что-то, что создает утверждение, материальность должна говорить сама за себя ».

Кинг отмечает, что фактурные стены доступны каждому, независимо от бюджета, предлагая Etsy в качестве источника доступных процедур и Phillip Jeffries для тех, кто хочет пустить пыль в глаза. Каким бы ни был ваш вкус, размер проекта или бюджет, продолжайте читать, чтобы узнать о главных тенденциях в области текстурированных стен на 2020 год от Арнольда, Рамчандани и Кинга. Кроме того, вы найдете советы по дизайну, которые вдохновят вас на идеи, которые будут хорошо работать в вашем помещении, с редактированием для покупок, чтобы вы могли приступить к текстурированию.

Мы включаем только те продукты, которые были независимо отобраны редакцией TZR. Однако мы можем получить часть продаж, если вы купите продукт по ссылке в этой статье.

Текстурированная стена Тенденция: штукатурка

Арнольд рассказывает TZR: «Я уже много лет использую штукатурку в большинстве своих проектов. В 2021 году это станет интересным способом обновить комнату и добавить глубины, не прибегая к новой мебели, и способ добавить цвет, чтобы он не был таким насыщенным и шокирующим.Арнольд добавляет: «Я обычно склоняюсь к более темным нейтральным и теплым оттенкам штукатурки, стремясь сделать каждое пространство комфортным, пригодным для жизни и нестареющим». Мне нравится использовать штукатурку Portola — мои любимые тона Piano Room и Presidente ».

Кинг рассказывает TZR: «Штукатурка — удивительное средство для легкого оттенка ваби-саби, сочетающего в себе упрощенную, естественную красоту возраста и патины. Мои друзья в Kamp Studios — мастера штукатурки, и я всегда был поклонником Майи Романофф, поскольку они предлагают прекрасный выбор и действительно классный деревянный шпон.”

Текстурированные стены Тенденция: тканые настенные покрытия

В то время как такие виды обработки, как венецианская штукатурка и таделакт или известковая промывка, являются гениальными для землистой обстановки, тканые обои обладают такой же естественной атмосферой, создавая более уютный и классический вид. «Практически невозможно ошибиться с красивой тканой травой или тростниковым покрытием для стен», — говорит Кинг TZR. Для едва заметного прикосновения текстуры выберите светлую и плотную бумагу и крапчатые узоры или абстрактные узоры в нейтральных тонах, чтобы немного больше заинтересовать.

Совет по дизайну текстурированных стен: сочетайте и сочетайте методы лечения яркие элементы. «Его легко смешивать с другими текстурами, материалами и даже узорами», — говорит она TZR. «Это интересный фон для помещения, особенно более интересный, чем стандартная плоская окрашенная стена. Это более спокойный вид, но все же интересно.”

Совет по дизайну текстурированной стены: улучшите архитектурный элемент

Акцентные стены — это один из способов улучшить архитектурные элементы в пространстве, что, по словам Арнольда, является отличным способом включить текстурированную отделку стен. «Я считаю фактурные стены архитектурным элементом, а не декоративным элементом», — говорит он. «Как правило, мне нравится улучшать архитектурные элементы, такие как каркас или молдинг, сохраняя все в тональности».

Совет по дизайну текстурированных стен: добавьте обработку потолка

Чтобы усилить эффект текстурированных стен, Рамчандани предлагает продолжить текстуру на потолке.Если это кажется слишком однородным, она говорит: «Мы пошли противоположным путем и создали супергладкие окрашенные потолки, похожие на стекло, которые отражают текстурированные стены. Сочетание невероятное и действительно добавляет глубины пространству ».

Текстурированный дизайн стен Совет: для минималистов

По словам Кинга, есть много способов заставить текстуры работать, даже в минималистских пространствах. «Включение текстур для минималистов означает принятие тихих нейтральных оттенков; — хорошо работают тканые волокна или гипс в приглушенной палитре », — объясняет он.В этом случае хорошо подойдут льняные или травяные покрытия для стен. Или известковой раствор для придания более тонкого оттенка штукатурке.

Совет по дизайну текстурированных стен: для смелого вкуса

Для тех, кто предпочитает более смелые дизайнерские предпочтения, Кинг говорит: «Существуют невероятные виды древесного шпона, которые выглядят как с присутствием цвета, так и без него. Окрашенные волокна здесь тоже работают. Яркие оттенки прекрасны, когда они сделаны на траве ».

Текстурированные стены Совет по дизайну: учитывайте размер вашего пространства

При добавлении текстуры Рамчандани советует подумать о том, где она будет иметь наибольшее влияние в вашем пространстве, и соответственно оформить дизайн.«Если мы делаем небольшую комнату, возможно, мы используем текстуру на всех четырех стенах, чтобы пространство выглядело по-настоящему уютно», — объясняет она. «Или, если у нас большое пространство, может быть, на потолке будет текстура, чтобы сделать его менее объемным».

История гипса в декоративном искусстве

Стивен Антонсон, с Кэтлин Хакетт

Несколько месяцев назад я оказался в парижском ателье скульптора Филиппа Антониоза , который, на мой взгляд, всегда представлял живую связь с братьями Джакометти Диего и Альберто, чьи имена являются синонимами гипса и бронзы. мебель, предметов искусства, и освещение.Я только что провел несколько часов в музее Пикассо, расположенном в одном из отелей в районе Марэ, прогуливаясь по комнатам, заполненным работами его однофамильца, в паре с другим гигантом современного искусства, Диего Джакометти …

Несмотря на увлекательный диалог между предметами на стенах и цоколе, мой взгляд был прикован к потолку, к культовым люстрам, которые висят в каждой комнате. Я заметил, что самый большой фонарь, который когда-то висел над парадной лестницей, был перенесен в фойе на втором этаже после недавней реконструкции музея.Многие из них излучали холодный синий свет, еще одна перемена. Когда я сказал об этом Антониозу, он кивнул, словно разделяя мою тревогу. Затем он небрежно сказал: «Да, я работал над этими люстрами».

Мое увлечение штукатуркой Парижа якобы началось в 1999 году, когда я случайно посетил студию на Юнион-сквер Тома Донахью, тогдашнего эксперта по штукатурке в Нью-Йорке. Его работа варьировалась от ремонта сломанного уха Статуи Свободы до создания четырехлистниковых потолков и уличных фонтанов для частных клиентов.С тех пор Том переехал в Гаррисон, штат Нью-Йорк, и я часто задаюсь вопросом, вдохновила ли на этот шаг настольная лампа Giacometti, которую он снял с высокой полки в тот день. «Это мой уход на пенсию», — смеялся он, передавая мне Lampe de Tête . В то время моя студийная практика вращалась вокруг графитовых рисунков повторяющихся мотивов, многие из которых слабо отображали городские пейзажи, «сформированные» путем удаления некоторых отметок с помощью ластика. Посетив Тома, я сразу почувствовал связь между этими едва заметными отметинами и теневой игрой света на штукатурке.Мне также понравилась аналогия с выпечкой, которую он использовал для описания своей методики. Мука и вода, в зависимости от того, как они обрабатываются, открывают безграничные возможности. То же самое с гипсом и водой.

По правде говоря, скульптура интересовала меня со средней школы, а затем как студента скульптуры и рисования в Университете Карнеги-Меллона. Но только когда я провел семестр в Школе искусств Лакост на юге Франции, я испытал, как человеческая рука может так глубоко проникать в окружающую среду.Основатель школы Бернар Пфрием настоял на том, чтобы мы вышли из студии и погрузились в окружающую среду, где каждый указатель, каменный дом, замок, фонтан, бордюр и стена построены вручную. Я впервые вырезал там камень и влюбился в то, как инструменты ведут себя в зависимости от их держателя.

Чувствительность, которая меня пробудила на юге Франции, улучшилась в последовавших за этим неоднократных поездках в Париж; Тогда я мало знал, что этот город будет источником сырья, которое поддерживало меня в течение последних двух десятилетий.

Названный в честь огромных залежей гипса на Монмартре, гипсовая штукатурка Парижа как скульптурная среда восходит к Месопотамии, когда классические статуи драпировались гипсовыми юбками и платьями с бахромой. Из Тигра и Евфрата материал проник в историю Западной Европы через архитектурные детали, колонны, пилястры и лепные украшения.

И торшеров , напоминающие пальмы. Но так продолжалось до 1930-х годов, когда парижанин Серж Рош, сын художника и арт-дилера с хорошими связями (Пикассо, Ренуар и Писсарро регулярно посещали его студию на Монмартре), придал гипсу форму, которая стала известна как Стиль «Panache» — великолепное сочетание барочной экстравагантности и грубой наивности.Его гипсовые табуреты в виде львиных ног из дерева и зеркала были фаворитом Элси де Вулф, и когда Сири Моэм поселилась в павильоне, который она арендовала у Ротшильдов в Эйтропе в Бакингемшире, она заказала свои камины, консоли и капители в форме пальм в Роше.

Консоли в форме дельфинов, ракушек и пальмовых листьев оживляли полностью белые интерьеры, которые определили ее как самого знаменитого дизайнера интерьеров своего времени.

По другую сторону Атлантики недавно разведенная Фрэнсис Элкинс начала украшать дома своих друзей из Пеббл-Бич, чтобы прокормить себя и своих детей.Проведя время в Париже вместе со своим братом, архитектором Дэвидом Адлером, который учился в Ecole des Beaux Arts, Элкинс был привлечен к изготовленным вручную гипсовым лампам Джакометти и роскошным произведениям Рош. Элкинс преуспевал в эклектике и не думал о том, чтобы смешивать предметы Чиппендейла, Королевы Анны и Минг с причудливой мебелью Роше.

В то же время парижанин Жан Мишель Франк, чья любовь к обычным материалам и классическим линиям привлекала внимание в городских галереях ар-деко, был занят, поддерживая свою скудную эстетику роскоши, обращаясь к своему другу Альберто Джакометти, чтобы тот сделал более семидесяти штукатурок парижских объектов с 1928 по 1939 год.Роговые вазы, вдохновленные масляной лампой, найденной в гробнице Тутанхамона, потолочные светильники из ракушечника и лампы, украшенные женским бюстом — Tom Donahue’s Lampe de Tête — являются одними из самых популярных. По мере того как звезда Фрэнка сияла все ярче и ярче, его все меньше интересовали материалы, которые он использовал в качестве молодого дизайнера — шагрень и пергамент, — а мелово-белый материал, который когда-то был просто наполнителем, стал центральным в его комнатах. Мне нравится, что Фрэнк любил унижать драгоценные материалы, такие как мрамор, золото и красное дерево, используя их как пьедесталы для скромных гипсовых крыш.

Массивные кошачьи лапы, свистящая хвостом рыба, огромные раковины морских гребешков — даже гипсовый телефон-лобстер (заказ Моэма Сальвадору Дали): какими бы причудливыми и сюрреалистичными это ни было, изделия в основном были посвящены прошлым традициям. По мере приближения 1960-х дизайнеры смотрели в будущее, и сталь и стекло преобладали. Однако перерыв в Plaster длился недолго — и в 1970-х годах снова появились гипсовые табуреты, столы и консоли с копытами и ножками, на этот раз более карикатурно и наивно выполненные калифорнийским дизайнером Джоном Дикинсоном, чьи изделия за последнее десятилетие стоили сногсшибательно. .Фактически, несколько лет назад Дэвид Сазерленд начал переиздавать дизайнерскую мебель в своих выставочных залах в США,

Художники и дизайнеры по обе стороны Атлантики — особенно во Франции и США — продолжают восхищаться очарованием гипса в Париже, каждый из которых несет в себе синтез различных влияний. Драпированные консоли и складные ширмы Марка Банковского напоминают его более ранние тканые конструкции, в том числе сетку и металлический улей, стоявшие на Бобурской площади перед Помпиду в 1977 году.

С другой стороны, люстры Филиппа Антониоза, чьи работы были впервые показаны в Штатах в магазине SoHo, созданном дизайнером интерьером Томасом О’Брайеном, в начале 1990-х годов, предполагают построенные скульптуры. напоминает испанского художника Хулио Гонсалеса, который работал с Пикассо над своими фигурами из железа, проволоки и листового металла.

Другой француз, Александр Логе, использует более игривый подход к медиуму.Его люстры отражают биоморфные скульптуры дадаиста Жана Арпа с их конусами, неправильными формами и масштабными сдвигами доктора Сьюсса. Его работы напоминают мне линии на картинах Элизабет Мюррей; они чудесно преувеличены, когда тут и там вбрасываются заколки для волос.

Стейтсайд, скульптор из Нью-Йорка В.П. Салливан изготавливает столы, зеркала и освещение из гипса в Париже почти два десятилетия. Виртуозный резчик по дереву Салливан привносит в свои гипсовые изделия уровень детализации поверхности, который нашел обожающую аудиторию в лице таких гигантов дизайна, как Пэриш Хэдли, Роберт А.М. Стерн и Питер Марино.

Стивена Антонсона Недавно я был поражен, когда мой друг Грэм Ширинг, специалист по декоративному искусству и коллекционер из Питтсбурга, позвонил, чтобы проверить меня, увидев мою работу в World of Interiors . Будучи студентом колледжа, он поручил мне сделать гипсовую лампу в форме урны, о которой я совершенно забыл. Позже он прислал мне фотографию урны с ироничной запиской: «Ранний Стивен Антонсон». За последнее десятилетие мои работы заказывали дизайнеры интерьеров, в том числе Джеффри Билхубер, Даниэль Ромуальдес, Майкл Смит, Виктория Хаган, Роберт Кутюрье и Майлз Редд.Работать с гипсом Париж просто не надоедает. Для меня это по-прежнему интересно, потому что интересно толкать его в направлениях, в которых он не привык. Да, есть люстры, зеркала и лампы, но почему не стул или даже картина? Для меня огромное удовлетворение — придерживаться одного материала и бесконечно интерпретировать его.

Декоративная штукатурка на WoS Esplanade | Журнал А | Нойман и Руди

28 мая 2019 г. / Грег

Использование гипса для создания «камня».

Для расположения отеля Wynn в Лас-Вегасе в швейцарском Лас-Вегасе MNA предложила широкую эллиптическую витрину, облицованную камнем, чтобы придать бренду сильное присутствие в торговом крыле Wynn’s Esplanade.

Завершенный фасад сочетает в себе две основные отделки — легкий и слегка окаменевший известняк Санта-Крус и фирменную масляную бронзу WoS. Выдающиеся врезные пилястры из известняка создают разрывы в витрине, обрамляют бронзовые входные двери и витрины и разделяют богатую непрерывную акцентирующую полосу из бронзовой сетки вдоль заголовка.Сверху широкая верхняя панель отделана венецианской штукатуркой в ​​тон Сен-Круа.

Мы хотели развить богатство металлической сетки и в качестве тонкой дань уважения этому, мы предложили «плетеный» узор плетения корзины, который будет выгравирован на лицевой стороне каждой пилястры. Подлинное индивидуальное травление рельефа камня может быть дорогостоящим и непрактичным при ускоренном графике проекта, поэтому перед нами стояла задача найти другой метод для достижения аналогичного внешнего вида.

Мы обратились к мастеру по отделке, L’Artigiano, уже находившемуся на борту, чтобы завершить штукатурку, чтобы они обсудили альтернативные варианты отделки.Исходя из нашего дизайнерского замысла, они в партнерстве со специалистом по декоративной отделке Armourcoat Surface Finishes Inc. предложили многослойную текстурную штукатурку с эффектом «травления»

В отделке используются (2) различные штукатурные изделия, которые наносятся на незакрепленные панели МДФ за пределами строительной площадки, а затем устанавливаются позже. Базовый слой — это крупнозернистая штукатурка Marmorino. Эта штукатурка на основе извести наносится (2) слоями, при этом вторым слоем намеренно манипулируют посредством точечной коррозии. Точечная коррозия — это метод равномерного прокалывания поверхности с небольшими отверстиями и вмятинами для придания ей шероховатости.Когда базовый слой полностью высохнет, на всю поверхность, как обои, наносится виниловая трафаретная маска нашего рисунка корзиночного плетения. Маска закрывает «негативное» пространство рисунка — в данном случае грубую штукатурку. Затем нанести (2-3) слоя тонкую штукатурку Stucco Veneziano (Spatulata) на «положительные» промежутки маски. Эта штукатурка остается гладкой. Через короткое время маска снимается, обнажая под ней рваный гипс. Приложение сочетает в себе песчаные / матовые и гладкие / глянцевые поверхности с ощущением, похожим на травление камня, которое, как нам кажется, добавляет дизайну, усиливающему богатство нашего фасада.

Декоративная штукатурка тогда и сейчас

Есть много способов придать комнате в вашем доме неповторимый вид. Различные типы красок можно наносить разными способами для придания глубины и текстуры.

Обои также могут придать текстуру стенам в комнате.

Но, пожалуй, нет лучшего способа придать вашей комнате неповторимый, неповторимый вид, чем декоративная штукатурка.

Декоративная штукатурка — это, пожалуй, самый старый инструмент в арсенале дизайнеров интерьеров, восходящий к римским временам, с некоторыми свидетельствами ее использования еще раньше.

В то время гипс производился с использованием известковой замазки в качестве основы и смешивания с мрамором, кварцем или каолином, прекрасной белой глиной. Для придания цвета штукатурке можно добавить пигмент.

Затем материал был применен различными способами для украшения стен с различными текстурами и отделками.

В то время как гипс использовался на большей части территории современной Европы и Ближнего Востока в средние века, именно в Италии в эпоху Возрождения многие из известных сегодня стилей были усовершенствованы.

Такие отделки, как Монтовано и Марморино, были задокументированы и стандартизированы в течение этого периода. Полированная штукатурка также вошла в моду в эпоху Возрождения.

Италия и сегодня считается держателем традиционной декоративной штукатурки. Итальянская штукатурка считается традиционным материалом для декоративной штукатурки. Эта штукатурка изготавливается по старинному методу, и итальянцы ее держат в руках.

Хотя эта штукатурка была импортирована в Америку, за последние 25 лет несколько компаний разработали новые штукатурки, которые по внешнему виду напоминают штукатурки старого мира, но являются более доступными и доступными.

Кроме того, многие из новых штукатурок сделаны из переработанных материалов и сделаны с особой отделкой.

В нашем следующем сообщении в блоге мы рассмотрим несколько новых типов штукатурки, производимых в Америке, которые имеют тот же внешний вид, что и штукатурка старого мира.

Чтобы узнать больше о возможных вариантах применения штукатурки, позвоните в TruNorth Painting по телефону 952-831-1433 для получения бесплатной консультации.

Декоративная штукатурка в Астане — Luxury Antonovich Design

Целую серию статей на сайте мы посвятим теме использования декоративной штукатурки в интерьере, так как этот материал для декора стен заслуживает пристального внимания.Декоративная штукатурка в Астане, которую мы используем для создания роскошных интерьеров, отличается большим разнообразием фактур и способов нанесения. Имея за плечами огромный опыт создания элитных интерьеров, мы достигли виртуозного мастерства во всех направлениях. И одно из таких направлений — декор стен, в частности декоративная штукатурка. Этот способ отделки стен в интерьере может быть как полностью самостоятельным, так и сочетаться с такими приемами отделки стен, как оклейка обоями, отделка массивным деревом и натуральным камнем.Такое разнообразие методов и возможностей позволяет нам создавать роскошные интерьеры, никогда не повторяющиеся. Как и любой другой декоративный элемент, на декоративную штукатурку в Астане влияют модные тенденции и возможности новых технологий.

Конечно, есть моменты, которые веками не менялись, но до сих пор актуальны и востребованы. Таким моментом является декор стен с помощью венецианской штукатурки. Это вековые традиции, требующие от декораторов особого мастерства.Венецианская штукатурка наносится в несколько тонких слоев и в результате правильного нанесения имеет невероятно приятную фактуру, а также внешнее эстетическое совершенство. С помощью венецианской штукатурки можно легко имитировать натуральные материалы, такие как мрамор, гранит, а также огранку драгоценных камней. Декоративная штукатурка в Астане, а именно венецианская штукатурка — отличный способ роскошно украсить самые респектабельные интерьеры правительственных резиденций, загородных дворцовых комплексов и элитных пентхаусов.

Если говорить о новых трендах, то сегодня разнообразие материалов и фактур настолько велико, что можно легко воплотить в жизнь самые смелые дизайнерские идеи. Для интерьеров в современном стиле производители предлагают смелые оттенки, модную сегодня имитацию серого цемента, выразительные фактуры и оригинальные способы нанесения. Все это требует нашего пристального внимания и отслеживания последних инноваций. Не откроем большого секрета, если скажем, что декоративная штукатурка в Астане — один из самых функциональных и практичных способов отделки стен.Такие стены не требуют особого ухода, устойчивы к перепадам температур и невероятно долговечны в своем красивом виде.

В классических интерьерах или в интерьерах в стиле ар-деко очаровательно будет смотреться декоративная штукатурка с фактурой шелка или бархата. Используя специальные материалы, наши декораторы добиваются прекрасных эффектов, таких как перламутровое мерцание или перламутровое сияние. Моменты тепла самой природы популярны в декоре интерьера. Именно с помощью декоративной штукатурки можно отразить песчинки, капли воды, прожилки натурального камня.

Несомненно, декоративная штукатурка — одна из жемчужин в оформлении роскошного интерьера в любом стиле.

Популярные стили и тенденции дизайна интерьера 2020/2021

Дизайн интерьера в 2021 году — это не только новые модные тенденции, цвета и тренды, удивительные оттенки и новаторские дизайнерские решения. В этом году и в следующих сезонах мы в первую очередь стремимся к перфекционизму — мы точно знаем, чего хотим, и ищем настоящих профессионалов среди дизайнеров, чтобы все этапы проекта «Дом нашей новой мечты» прошли на высшем уровне.

В этом обзоре мы покажем на примере работы дизайнеров Руслана и Марии Грин, как модно и модно выглядят интерьеры в 2019-2020 годах, какие идеи могут быть особенно интересны тем, кто хочет украсить свой дом или квартиру. вкус и какие цветовые решения сейчас популярны.

Если вам интересно узнать о последних тенденциях в мире дизайна интерьера в 2021 году, получить информацию о самых модных оттенках и дизайнерских приемах, то советуем также заглянуть в портфолио студии.

Топ-10 модных тенденций в дизайне интерьера

Говоря о модных тенденциях в дизайне интерьера в 2021 году, стоит понимать, что не каждый дизайнерский прием подходит ко всем стилям в дизайне интерьера квартир и загородных домов.

Тем не менее, мы сделали подборку самых разноплановых модных тенденций, которые часто можно увидеть в интерьерах, выполненных в разных стилях в сегменте

1. БИОФАМИНЫ В ГОСТИНОЙ

Пожалуй, ни один дизайн-проект гостиной 2021 года, независимо от стиля, не обходится без каминной зоны.Новые модели автоматических биокаминов с управлением по wi-fi делают управление этим устройством максимально простым и удобным. Живое пламя, изящные порталы и декор предоставляют дизайнерам широкие возможности по усложнению пространства и созданию в комнате теплой атмосферы домашнего уюта.

2. ОТДЕЛКА СТЕНЫ ПЛИТКАМИ ИЗ НАТУРАЛЬНОГО КАМНЯ

В интерьере премиум-класса нельзя не упомянуть такой презентабельный материал, как натуральный камень. В современном интерьере 2020 года популярна акцентная, полная и частичная отделка стен плитами из натурального камня.

Чаще всего на стенах квартир, особняков и резиденций можно встретить такие камни, как мрамор, гранит, оникс, травертин, агат, а также сланец и аметист. Натуральный камень придает интерьеру монументальность и особый элегантный шик.

Уникальная красота каждой плиты исключительна — поскольку камень является натуральным, вы не найдете на стене точно такого же рисунка, как на стене.

3. ЗЕРКАЛЬНЫЕ СТЕНЫ АРТ ДЕКО

В интерьере этой красивой спальни мы видим одну из самых ярких дизайнерских тенденций 2020 года — зеркальную отделку стен фацетом.Этот прием используется как в стиле ар-деко, в котором оформлено это помещение, так и в некоторых других стилях — французском, классическом, неоклассическом.

Граненый зеркальный декор популярен не только в дизайне спальни, но и гостиной, столовой, входной двери или лестницы. Это может быть либо небольшая горизонтальная вставка, например, в зоне прикроватных тумб, либо целая акцентная стена, либо блок зеркал с фацетом.

4. ВСТРОЕННОЕ ОСВЕЩЕНИЕ ПОТОЛКОВ, НИШ И АКЦЕНТНЫХ ПЛОЩАДЕЙ

Цвет в интерьере 2020 года очень важен — в конце нашего обзора мы также рассмотрим различные популярные цветовые решения и модные оттенки.Но подсветка, в том числе яркие акцентные участки, очень активно развивается и усложняется.

Освещение в интерьере играет большую роль в вечернее время. Сейчас популярны подвесные потолки с подсветкой по периметру, точечное освещение столешниц на кухне, кухонном острове и в офисе. Также есть подсветка ниш, акцентных стен и зон, мебели и декоративных конструкций из гипсокартона.

Освещение — один из важнейших инструментов профессионального дизайнера интерьеров.Несмотря на то, что для создания гармоничного образа важен выбор отделочных материалов и мебели, а также отделки, именно освещение позволяет вечером и ночью насладиться искусно составленным ансамблем всех элементов.

5. ПРИРОДНЫЙ КАМЕНЬ В ДИЗАЙНЕ ПОЛА, КОЛОНН И ПОРТАЛА КАМИНА

Натуральный камень также используется для оформления лестниц и фонтанов, малых архитектурных форм, кухонных столешниц и подоконников, а также при оформлении пола.Ранее мы говорили, что плиты часто используются в модном интерьере для отделки стен, но, как видите, это не единственная сфера применения таких красивых камней, как мрамор, агат или оникс.

Самым популярным камнем для оформления полов, колонн, каминных порталов и подоконников традиционно является мрамор. В мире существует огромное количество его разновидностей. Например, во всем мире известен легендарный белый каррарский мрамор из итальянской Тосканы, который добывают на склонах Апуанских Альп.Здесь, в Италии, есть голубой мрамор, бело-желтый, коричнево-красный и многие другие. В Австрии можно встретить редкие породы мармора, такие как Интерсберг и Альпингруин. Мрамор добывают во Франции, Бельгии, Турции и Швейцарии.

Каждое из месторождений уникально, поэтому для того, чтобы купить мрамор определенного цвета или формата, необходимо обратиться к поставщикам из нужного региона. Правда, в профессиональном дизайн-проекте мрамор для вашего интерьера уже подбирается дизайнером, поэтому вам не придется выбирать из нескольких сотен пород этого благородного камня именно тот, который идеально вам подходит.

6. ЛОЖНЫЕ ПОТОЛКИ КОМБИНИРОВАННОГО ТИПА С ОРНАМЕНТАМИ, ФАРАМИ И ЗЕРКАЛАМИ

Ни для кого не секрет, что натяжные потолки делают наши интерьеры поистине красивыми и очаровательными, особенно в вечернее время. Вы словно попадаете в сказку: в интерьере в стиле шале — в Рождество, в стиле минимализм или футуризм — фантастика.

Наша студия занимается разработкой эксклюзивных подвесных потолков комбинированного типа — мы используем не только гипсокартон и освещение, но и орнаменты, фактуры, рельефы, зеркала и различные виды декоративной штукатурки, золочения и декоративных 3D панелей для создания вашего идеального потолка.

Сложные варианты подвесных потолков чаще всего используются в гостиных, а также в популярных интерьерах столовых, кухонь, спален и холлов. Интересные разноцветные потолки подходят для детской комнаты, и даже в зимнем саду или на веранде встроенная подсветка придаст интерьеру особого шарма.

7. КУХНЯ ОСТРОВ НА КУХНЕ С БАРОМ ДЛЯ ЗАВТРАКА

В этом очаровательном интерьере в белых тонах мы заметили одну очень важную тенденцию в дизайне кухни — кухонный остров.Обычно это отдельно стоящая конструкция со столешницей, которую можно дополнить барной стойкой, плитой и мойкой, винным шкафом и вытяжкой и другими встроенными элементами.

Кухонный остров выступает отличным зонирующим элементом в современном интерьере открытой планировки — он разделяет комнату на зоны кухни и столовой или кухни и гостиной.

Кроме того, кухонный остров — одна из главных международных тенденций в дизайне интерьеров. Его используют практически во всех стилях — от классики до минимализма и от ар-деко до рустика!

8.ВЕНЕЦИАНСКАЯ ДЕКОРАТИВНАЯ штукатурка для отделки стен

Роскошная спальня оформлена с использованием самого модного вида декоративной штукатурки — венецианской. Часто на стенах можно встретить такие декорированные золотые или серебряные отблески, которые делают комнату потрясающе красивой!

Венецианская лепнина появилась еще в Древнем Риме, но итальянские мастера сделали ее модной, назвав ее «stucco veneziano» и сделав модной благодаря прекрасным интерьерам частных палаццо и дворцов Венеции.

Мрамор используется при производстве венецианской штукатурки, поэтому он дорогой и очень прочный. Именно ее использовали в таких работах такие великие художники, как Рафаэль, Микеланджело и многие другие. В современной венецианской штукатурке используется либо мраморное мыло, либо гранит или кварц.

9. ВСТРОЕННЫЕ СИСТЕМЫ ХРАНЕНИЯ ДЛЯ СПАЛЬНИ С ЯРКИМИ ФАСАДАМИ

Сейчас дизайнеры интерьеров стараются сделать комнаты не только красивыми, но и уютными. Если раньше роскошь ценилась в первую очередь в особняках, замках и дворцах, то теперь дизайнеры и декораторы сначала создают продуманную планировку, при необходимости сносят и возводят новые стены, чтобы сделать квартиру или дом максимально комфортными, а декорирование выполняется на месте. Последняя стадия.

Итак, со встраиваемыми системами хранения сегодня дела обстоят намного лучше, чем раньше. Таких гардеробных, которые сейчас проектируют для домов премиум-класса и московских квартир, не было даже у европейских королей и аристократических династий. Вместительные, с бесшумными механизмами, практически незаметные на вид за счет светлых фасадов, с раздвижными дверцами и большим разнообразием форматов хранения, они вдохновят любую женщину на ремонт в собственном доме!

Встроенные системы хранения вещей могут быть в гардеробных и спальнях, а также в коридорах, офисах, кухнях и подсобных помещениях.Обычно чем их больше, тем удобнее будет ваша жизнь через 5-10 лет. Даже если сейчас у вас не так много вещей, чтобы, например, выбрать планировку с 4-мя гардеробными в доме, то поверьте — в будущем они вам пригодятся.

10. КУХНЯ-ГОСТИНАЯ ОТКРЫТАЯ ПЛАНА С ВИЗУАЛЬНЫМ ЗОНИРОВАНИЕМ

Открытая планировка в интерьере 2020 года — одна из составляющих успешного проекта в целом. Комфортность совмещенной кухни и основной столовой или кухни и гостиной сложно переоценить.В американских домах такие планировки стали популярны полвека назад, а сейчас их легко найти даже в небольших европейских квартирах.

При этом в проектах с большей площадью плюс кухня-гостиная устраивается домашний кинотеатр и большая столовая, а также детская игровая комната, и вы не потеряете приватность ни в какой ситуации.

11. ВАННАЯ КОМНАТА С ДУШЕМ И ОТДЕЛЬНОЙ ВАННОЙ

Планировка ванной в современном интерьере также претерпевает изменения.Самый популярный формат ванной комнаты в спальне хозяев или хозяйских спальнях — это то, что вы видите на фото выше. Таким образом, в основной ванной комнате дома модно устраивать и душевую нишу, и отдельно стоящую ванну на ножках или в современном стиле. Кроме того, здесь популярно использование двух раковин. Иногда эту ванную комнату дополняют гардеробной и сауной.

Популярные идеи и примеры модных дизайнерских решений

Если в начале нашего обзора мы обсуждали основные тенденции в дизайне интерьеров, то ниже мы рассмотрим примеры воплощения некоторых модных идей, а также популярные в отделке материалы.

Кроме того, вы узнаете о родине легендарной зеркальной мебели, почему глянец не выходит из моды в этом десятилетии и как освещение мебели меняет нашу жизнь к лучшему.

Глянцевые панели и мебель с глянцевыми фасадами и столешницами

Gloss стал неотъемлемой частью хорошей современной жизни — полированный мрамор, глянцевые фасады кухонь и встроенная мебель, великолепие бытовой электроники и наших iPhone, глянцевое великолепие популярных журналов по дизайну интерьера — все это уже прочно вошло наши жизни.

В 2020 году глянец в дизайне интерьера прочно занимает одну из лидирующих позиций — здесь все брутальное заменяется перфекционистским гламурным блеском в самых разных формах. Например, в оформлении столешницы на кухне камнем, в оформлении подвесного потолка или комода.

Глянцевые поверхности, элементы декора и мебель, детали и фурнитура — вот что будет модным в интерьерах премиум-класса в ближайшие годы, а не только один или два сезона.Стремясь создавать более лаконичные интерьеры, нашим главным спутником становится глянец.

МЕБЕЛЬ В ВЕНЕЦИАНСКОМ СТИЛЕ С ЗЕРКАЛЬНОЙ ОТДЕЛКОЙ

Стиль золотой эры Голливуда 20-30-х годов, атмосфера в стиле Великого Гэтсби и ар-деко или легендарная венецианская роскошь палаццо — если хоть одно из этих образов вас вдохновляет, значит, зеркальная мебель обязательно должен быть в доме вашей мечты.

Венеция — родина не только зеркальной мебели, но и самих зеркал.Поэтому именно здесь была произведена первая мебель с зеркальной отделкой фасадов и зеркальными столешницами, которая затем стала известна на весь мир. Ее любили голливудские дивы, новые американские аристократы и жены бизнесменов, а сами венецианцы до сих пор гордятся собой за такое чудесное изобретение.

Зеркальная мебель — настолько роскошный предмет декора, что с ней следует обращаться осторожно. В нем так много блеска, шика и гламура, что только такие стили, как ар-деко или неоклассика, готовы взять ее в свои объятия.

ВЕРТИКАЛЬНОЕ ОЗЕЛЕНЕНИЕ ГОСТИНОЙ ИЛИ КУХНИ

В этой роскошной гостиной наши дизайнеры использовали вертикальное озеленение, чтобы создать почти футуристический образ элитного интерьера. Вертикальный сад обычно имеет площадь от 4 до 10 квадратных метров и используется для украшения гостиных, холлов и коридоров, балконов и лоджий, зимних садов и кухонь.

Как новинка дизайна, он отлично подходит для оформления помещений в таких стилях, как минимализм, футуризм и лофт, но профессиональный дизайнер может вписать этот элемент в интерьер любого стиля.

Вертикальный сад обычно создается на гидропонике и практически не требует вашего внимания и ухода. Растения подбираются с учетом общей концепции интерьера — это могут быть и неприхотливые растения, представляющие собой просто зеленую стену, наполняющую комнату кислородом, и экзотические цветы и лианы, создающие в вашем доме атмосферу тропической утопии.

СЕРЕБРЯНЫЕ, ПОЗОЛОЧЕННЫЕ И ЗЕРКАЛЬНО-ОТРАЖАЮЩИЕ АКЦЕНТНЫЕ ПАНЕЛИ

В интерьере квартиры в стиле 2020 года мы часто находим декоративные панели, которые используются как акценты в оформлении стен.Например, золотой, серебряный, яркий или пастельный. Они могут быть выполнены из разных материалов, с имитацией металла (золото, платина или медь), дерева (а также ценных пород дерева), камня, а также иметь глянцевую или зеркальную поверхность.

Такие декоративные панели используются для создания акцента в интерьере. Например, у консольного столика, на стене напротив зеркала или на стене с зеркалом в коридоре. В спальне это может быть стена за изголовьем, в гостиной — стенка с телевизором.

Дизайнер интерьера также использует декоративные панели, чтобы зрительно увеличить пространство, создать перспективу и сохранить общую концепцию. Например, в стиле минимализм могут быть использованы декоративные панели из полиуретана с 3D эффектом, металлическими футуристическими отражениями и орнаментами в новаторском стиле параметрической обработки, а в современном стиле с уклоном в сторону ар-деко — красивые позолоченные панели, как на фото выше.

ОСВЕЩЕНИЕ НА УРОВНЕ ПОЛА В СОВРЕМЕННОМ СТИЛЕ

А для создания этого интерьера домашнего кинотеатра в загородном доме наши дизайнеры использовали точечный светильник журнального столика, который выглядит очень футуристично!

Такое же освещение можно сделать и для мебели в ТВ-зоне, и для кухни, серванта, будуарного стола или кровати.В своем офисе вы можете сделать потрясающее освещение для библиотеки, а в детской — для стеллажа с игрушками или рабочего стола.

Такой точечный светильник для мебели поможет вам визуально зонировать пространство и акцентировать внимание на определенной части комнаты. Например, если в домашнем кинотеатре основной подсветкой будет люстра, а не рассеянный свет от полки и журнального столика, то сфокусироваться на телевизоре будет намного сложнее.

Профессиональный дизайн-проект будет разработан таким образом, чтобы каждый момент, проведенный в доме, вы радовались абсолютному комфорту и продуманному интерьеру.Включая подсветку.

КЕРАМИЧЕСКИЙ ПАРКЕТ ДЛЯ ОТДЕЛКИ ПОЛОВ И СТЕН

Строгая симметрия паркета многим нравится — но по практичности паркет зачастую уступает керамике и натуральному камню. В этом случае в современном интерьере был найден компромисс — керамическая плитка в виде паркетных досок с принтом в стиле под дерево (в том числе имитация ценных пород дерева, которая сейчас на пике моды).

Керамический паркет используется в оформлении ванной комнаты, лоджии и балкона, террасы и кухни и уже в 2020 году стал одним из любимых отделочных материалов московских дизайнеров.

Модные цвета и оттенки в интерьере 2021 года

Цвета и оттенки — модные в 2020 году и в последующих сезонах — преобразуют традиционный вид комнаты в определенном стиле, как мы привыкли это видеть. Например, если в современном интерьере гостиной вы видите оттенок шартрез в виде пледа или пуфика, то можно с уверенностью сказать, что этот интерьер создавался совсем недавно!

ОТТЕНОК УЛЬТРАФИОЛЕТОВЫЙ

Еще одна популярная группа оттенков, наиболее часто используемых в жилых комнатах, — это фиолетово-красный спектр.Сюда входят темный завораживающий оттенок баклажана, яркая и модная фуксия в течение нескольких сезонов, нежный и слегка красноватый сливовый оттенок, а также сиреневые и бледно-лиловые оттенки.

В этой группе мы также находим пурпурно-розовый, персидский синий, индиго, фиолетовый, аметист, тира-пурпур (матовый красно-фиолетовый) и цвет глицинии (сине-фиолетовый).

Все эти оттенки чаще всего используются в темных или серых, бледных интерьерах, где будет оценена глубина фиолетового цвета. Кроме того, эта группа цветов также популярна в таких стилях, как неоклассика, арт-деко, современное искусство и минимализм, в арабском (и марокканском) стиле.

И институт цвета Pantone в 2020 году назвал ультрафиолет (PANTONE® 18-3838) одним из главных цветов года. При этом дизайнеры советуют использовать его не только для мелких аксессуаров, деталей и декора, но и для окраски стен и обивки мягкой мебели!

УЛЬТРАМАРИН, КОБАЛЬТ И САПФИР

Такие специфические — глубокие, удивительные и почти волшебные оттенки кобальта, ультрамарина и сапфира сейчас на пике популярности. Их используют в обивке мягкой мебели, текстиля, текстильных панно в дизайне спален и детских комнат, а также в отделке стен натуральным камнем — например, агатом, как на фото выше.

Во всяком случае, глубокие и темные оттенки сейчас практически полностью вытеснили синий стандартный и даже светлые. Например, васильковый и синий сейчас можно встретить гораздо реже, чем 5 лет назад. Так что легендарные цвета, такие как лазурно-синий и ультрамаринный, популярные уже несколько сезонов, также остаются популярными.

Особенность модной синей цветовой палитры — глубокие, насыщенные цвета, в преобладании темного над светлым и контрастного над бледным. Отлично темно-синие цвета смотрятся в дизайне стен в гостиной, обивке мягкой мебели, дизайне детских комнат для мальчиков, креслах для столовой и барных стульях, а также в дизайне ковров, штор и декоративных подушки.

ПАСТЕЛЬНЫЕ ЦВЕТА

Интерьер с пастельными акцентами всегда вызывает приятные ощущения. Такие нежные цвета, как перламутрово-розовый, розово-персиковый, бело-сиреневый, лавандовый и бежево-розовый, способны сделать любую комнату более женственной и элегантной.

Кроме того, сейчас в моде пепельные пастельные оттенки — пепел роз, пепельно-голубой, бежево-серый, серо-белый! Они популярны в различных стилях интерьера и даже не только в Провансе — например, в минимализме, ар-нуво, скандинавском стиле и неоклассике они не более популярны, чем в профранцузских стилях — ар-деко и французской классике.

Итак, пастельные тона будут популярны еще долгие годы, ведь мы только начали полностью раскрывать и понимать их эстетику. Наряду с ними становятся популярными темные насыщенные оттенки — темно-синий и темно-фиолетовый, а также монохромные палитры, о которых речь пойдет ниже.

ЯРКИЕ МОНОХРОМНЫЕ ПАЛИТРЫ

Яркая и монохромная палитра — фаворит для украшения спальни, а также зачастую гостиной и кухни в современной квартире. Так, бежевый, серый, белый и различные другие светлые цветовые решения с переходами полутонов прекрасно смотрятся в таких стилях, как модерн, минимализм, неоклассика и арт-деко.

Например, в современной гостиной в стиле неоклассицизма могут сочетаться оттенки мокрого камня для тяжелых занавесок, грозовые тучи для большого дивана, нежное ушко для светлого паркета, ковентри для подушек и нежный голубоватый речной перламутр для стен — все это серые и довольно близкие друг к другу, чтобы прекрасно прижиться вместе и при этом создать эстетическое разнообразие.