100 лучших идей для интерьера, фото и мастер-классы
Хенд-мейд картины отлично дополнят любое оформление жилого пространства. Еще бы, ведь кто сможет почувствовать и подчеркнуть настроение дома лучше его хозяев? Исполненные в разнообразных техниках, такие детали сделают особенным даже стандартный дизайн, преобразят незамысловатую кухню или зал, навеют радужные эмоции и привнесут уют.
Абстракция
В вашей комнате есть одинокий стул насыщенного лимонного цвета? Поддержите акцент лаконичной картиной, написанной самостоятельно!
Мы наблюдаем триумф абстракционизма, а в большинстве галерей встречаем полотна, будто бы вышедшие из-под кисти то ли ребенка, то ли дельфина. Так если разница несущественна, почему бы не попробовать написать собственное творение? Занятия рисованием приносят невероятное удовольствие, а результат просто не может быть плохим или неправильным!
Простой и изящный вариант – градиентное изображение.
Нарисуйте ломанные горизонтальные полосы, они напомнят визуализированные звуковые волны или сложные графики, а потому осматривать их будет всегда любопытно. Разбавить строгость линий поможет золотистая фольга или краска. Можно оставлять пустые места, а мазки стоит делать одним движением. Сочетать золото лучше всего с белым фоном, а также контрастирующими грубыми материалами – бетоном или кирпичом.
В целом, изображения могут быть любыми. Не обязательно рисовать что-то замысловатое – даже детские кляксы, кружочки и треугольники, ромбики и волны при подборе правильных цветов станут настоящей поэзией.
Картины из дерева
Природные материалы находятся на пике популярности. Небольшие древесные картинки или огромные панно завершат актуальные современные интерьеры в стиле лофт, модерн, эко, кантри, рустика.В качестве основы используйте тонкие просушенные доски из натурального дерева или легкие панели, к примеру, из фанеры. Брусья декорируйте трафаретами, гирляндами, кристаллами, окрашивайте либо придайте им причудливую конфигурацию.
Привнести в дом атмосферу свежего леса помогут панно из древесных спилов. Набросайте эскиз и приступайте к работе. Лучше всего подбирать элементы разной фактуры и размеров – это прибавит композиции естественности. Отшлифуйте стороны, которые будут прилегать к основе и фиксируйте бруски, а лицевые части оставьте рельефными. Готовый результат зафиксируйте клеем и покройте лаком для яркости и лучшей сохранности.
Стринг-арт
Рассмотрим создание изделия с надписью «ОК». Из основных материалов для ее изготовления вам понадобятся: легкая деревянная доска или фанера 50х50 см; белая краска; валик или кисточка; эскиз; гвоздики небольшого размера; нитки для вязания или вышивки разных оттенков, близких друг к другу; липкая лента; карандаш.
Если древесный фон неровный, то отшлифуйте его наждачной бумагой. Нанесите краску длинными мазками два раза. Эскиз можете варьировать сами или найти в интернете и распечатать, листы сгруппируйте лентой. Края срежьте ножницами. Трафарет разместите на высохшей доске и зафиксируйте липкой лентой. Гвоздики вбивайте в места с точечными отметками, начиная с верхнего края. Важный момент – они должны находиться примерно на одном уровне высоты и создавать параллельные прямые линии. Аккуратно удалите шаблон и оставшиеся кусочки бумаги.
Пора приступать к плетению. Чтобы понять, откуда начинать и куда вести нить, обратитесь к эскизу. Силуэт букв «обвязывайте» черной нитью. Первый гвоздик окутайте два раза и сделайте узелок, а его кончик срежьте. Каждая нить будет располагаться посредине гвоздей. Натягивайте нитку и продолжайте очерчивать изображение, вокруг каждого гвоздя делайте один оборот.
Когда вы справились с буквами, уводите нитку от последнего гвоздика и оборачивайте ею другие гвозди вокруг. Смысл в том, что четкого порядка гвоздей здесь нет, выбирайте пути следования нити рандомно. Когда один цвет будет заканчиваться, берите другой, но близкий по тональности оттенок. В завершение заполните пустоту внутри буквы «О» и закрепите готовую композицию на стене.
Картины из обоев
Многие красивые обои с замысловатым орнаментом настолько дорогостоящи, что легче клеить вместо них денежные купюры. Так далеко мы заходить не будем, но использовать обои в качестве точечного декора – вполне рациональный компромисс. Тем более, что красивые узоры в большом количестве могут рябить, мы же аккуратно обойдем эти потенциальные неприятности.
Итак, узорчатые обои сами по себе являются готовым полотном, поэтому их достаточно разместить внутри эффектных рам. Хорошо, если рисунок и отдельные цвета будут перекликаться с другими деталями интерьера. Поохотьтесь за распродажами остатков обоев, все равно одного рулона будет вполне достаточно. Более того, можно приобрести несколько видов этого материала для создания модульных композиций.
Картины из пуговиц
Обычные пуговицы – это очень удобный материал для творчества. С их помощью создаются оригинальные поделки путем пришивания или крепления клеем. Такая технология универсальна и подойдет для создания необычных картин.
Фурнитурой можно «обрисовать» силуэт буквы, дерева, бабочки, слона, совы или любого другого предмета, который вы придумаете. В магазине швейной атрибутики подберите пуговки в разных конфигурациях и цвете, а дома выложите их на шаблоне и зафиксируйте на подготовленной основе. Жизнерадостные произведения станут чудесным и несколько ироничным дополнением к оформлению кухни, гостиной или детской.
Текстиль
Еще одна предельно легкая идея для экспресс-картины – возьмите интересный платок или отрезок ткани с подходящим рисунком и обтяните ею древесную доску. Текстиль крепится плоскими кнопками или маленькими гвоздиками.
Из плотных тканей, таких как фланель или фетр, можно вырезать отдельные замысловатые элементы. Сочетайте разные фактуры, применяйте тематические детали – кружева и тесьму, пуговицы.
Лучше всего рукоделие будет смотреться в кухне или детской, а также помещениях в стиле кантри, для которых характерна уютная простота. Для спальни подойдут спокойные мотивы.
Трафареты
Используя трафареты, можно с легкостью наносить изображения на любые поверхности. В качестве основы лучше всего подойдут плотный картон или фанера. Чтобы фон смотрелся гармонично, для его заливки нужно применять оттенок, контрастно отличающийся от цвета рисунка. Очень оригинально смотрятся четкие золотые или серебристые узоры на белом фоне.
Композиции, наносящиеся с помощью краски, могут быть однотонными и разноцветными. В качестве трафарета можно брать цветы и листочки, кружевную салфетку. Также воспользуйтесь наклеивающимися трафаретами, они придадут вашей картине объем.
Подготовьте основу и при желании залейте фон краской. После этого, придерживая трафарет, аккуратно закрашивайте пустые участки.
Когда краска высохнет, удаляйте шаблон или переместите его и нанесите следующий узор с помощью этого или другого паттерна.
Фотопечать, цитаты в рамке
Самая реалистичная картина – это, конечно, фотоснимок. Чтобы фото выглядели замысловато, оформите их в просторные паспарту и повесьте на манер выставки в модной галерее. Подобная инсталляция станет отличным дополнением к длинной прихожей.
Еще один способ развесить снимки – создать конструкцию из креплений и шнуров. Вместо обрамлений используйте канцелярские зажимы.
Вы наверняка в курсе, что фотографии могут обладать огромными размерами. Обратитесь в ближайшую типографию или фотоателье и распечатайте фотографии вашего ребенка, морского побережья, раритетные черно-белые снимки либо фото обыкновенной лампочки, в оттенках серого она будет смотреться очень стильно.
На пике популярности находятся ироничные и мотивирующие цитаты. Напечатайте сразу несколько ваших любимых изречений актуальным вытянутым шрифтом и поместите в лаконичные контрастные рамки «для солидности». Обрамление придаст дополнительную значимость каждому слову.
Эко-картины
В современном дизайне эко-стиль занимает одну из первых позиций по востребованности. Натюрель выполняется как из живых, так и из засушенных растений. Оживить интерьер помогут системы вертикального озеленения, панно из суккулентов и стабилизированного мха.
Для сушки листиков и цветочков используйте утюг, пресс или духовку. Летом можно и вовсе просушивать детали на открытом воздухе. Если вы хотите получить объемный гербарий, примените экспресс-сушку, так растительность сохранит естественные формы.
Наиболее впечатляющие экспонаты размещайте по одному. Проутюжьте листы между слоями флизелина и зажмите между двумя стеклами. Декор будем смотреться так, будто он завис в воздухе. Прелесть гербария состоит в том, что его легко сделать самостоятельно и со временем обновить.К слову, из сухих и свежих объектов исследования ботаники можно выкладывать настоящие шедевры. Их не всегда удастся закрепить так, чтобы они смотрелись столь грандиозно, как вы задумали, а потому лучше всего попробовать сделать что-то более простое либо сфотографировать аппликацию и распечатать. Для вдохновения мы подобрали несколько снимков работ творческого семейного тандема Вики и Брук, которые выкладывают из цветочков и стебельков необычайно прекрасные флористические портреты – кстати, без капли клея, а потому они лишь фиксируют свои труды на фотоаппараты для календарей и другой сувенирной продукции.
Картины для интерьера своими руками — фото
Видео: Картины и панно своими руками
Картины для интерьера своими руками [100 лучших идей 2019г]
Абстракция всегда в тренде
Картины, сделанные своими руками, идеально подходят для оформления интерьера, ведь лучше хозяев никто не может почувствовать дух дома, идеально подчеркнув его настроение с помощью соответствующих деталей. Выполненные в различных техниках, они сделают индивидуальным даже шаблонный дизайн квартиры, освежат скучную гостиную или кухню, наполнят дом уютом и положительными эмоциями.
Содержание:
Золотистые стрелочки в рамке – просто и оригинально
С помощью плюшевой игрушки и муки может получится очередной шедевр
Совет! Стильный интерьер не обязательно связан с огромными финансовыми затратами, ведь украсить его можно аксессуарами, созданными с помощью доступных материалов и бесценной фантазии.
С чего начать?
Основное условие для создания шедевра – вдохновение. Лучше не копировать чьи-то работы, а попытаться почувствовать настроение собственного дома, представить, чего не хватает в интерьере, что бы могло подчеркнуть его достоинства. Любые мысли и наброски лучше заносить в отдельный блокнот – при создании картины они могут пригодиться. Подумайте, где будет висеть будущее произведение – в гостиной, кухне, спальне.
Простой «отпечаток губ» – креативное украшение интерьера
Яркий рисунок ребенка, оформленный в рамку, украсит его комнату
Портретное изображение, украшающее стену гостиной
Такой шедевр, созданный вручную, станет милым украшением дома
Определившись со стилем, можно начинать подбирать материалы для будущего произведения:
- Краска и холст.
- Картон, дизайнерская бумага, журнальные вырезки, старые фото.
- Текстиль, кожа, ленты, тесьма.
- Стекло или кристаллы.
- Пуговицы.
- Сухоцветы, ракушки.
Совет! Не выбрасывайте старые детские рисунки, лоскутки ткани, журналы, украшения – все это может стать частью картины. Храните их в отдельной коробке, периодически просматривая и компонуя между собой.
Эффектная реализация из лоскутов
Цветная модульная картина удачно может скрыть телевизор
Картину можно сделать из распечатанного макрофото
Любой предмет может стать основой для рукодельного шедевра
Рисуем красками
Самый простой способ создать для интерьера оригинальную картину своими руками – написать ее. Тематика ограничивается только фантазией творца. Даже при отсутствии художественных навыков может получиться шедевр: используйте абстрактные техники, изучайте мастер-классы и фото готовых работ.
Для создания оригинальной картины необходимы минимальные навыки рисования красками
Оригинальная композиция в интерьере в стиле рустик
Эффектное сочетание цветов на картине будет приковывать взгляды домочадцев и гостей
Незатейливая, но очень привлекательная композиция
Для белоснежного интерьера отлично подойдет яркая абстракция
Масляные, акварельные, акриловые краски станут верными помощниками в создании картины для интерьера. В качестве основы можно использовать как профессиональный холст, так и обычную плотную бумагу или загрунтованную дощечку.
Совет! Вдохновение можно черпать на природе, если поблизости от дома есть живописные места. Если ни с местом, ни с погодой не повезло, смело рисуйте своих домочадцев, питомцев, композиции из фруктов – что угодно. Точность воспроизведения реальности не играет никакой роли, главное – подойти к процессу с душой.
Раму для своего произведения можно заказать в багетной мастерской, где легко найти подходящий вариант окантовки.
Техника создания абстрактной картины с использованием красок
Работа красками, с использованием подручных средств
Трафареты
С помощью краски в баллончике легко наносить изображение через трафарет. В качестве основы для картины лучше взять фанеру или очень плотный картон. Краска для фона должна отличаться по цвету и эффекту от цвета рисунка. Например, оригинально смотрятся цветные узоры на золотом или серебряном поле. Можно сделать несколько одинаковых по размеру картинок и скомпоновать их в единое произведение по типу модульных картин, которое украсит стену в гостиной.
Совет! Вместо бумажных трафаретов используйте засушенные листья и травы интересной формы.
Варианты с трафаретом. Весело и жизнерадостно!
Используя простой цветок или листья деревьев можно создать уникальный холст
Новогодняя картина, выполненная при помощи «оленьего» трафарета
Отличным решением могут стать ажурные бумажные салфетки
Модульные картины
Подобные картины смотрятся очень оригинально и придают интерьеру загадочную глубину. Они представляют собой изображение, разделенное на несколько полотен, часто асимметричных. Необязательно быть художником, чтобы создать такой шедевр.
Совет! Чтобы сделать его, нужно найти подходящее изображение – это может быть красивое старое фото, пейзаж, натюрморт, абстракция, и распечатать его в фотомастерской на бумаге или ткани.
Яркая, креативная модульная картина
Современная гостиная с крупной модульной картиной
Тонко обыгранное изображение велосипеда
Остается только разрезать его на сегменты и зафиксировать их на подходящей основе. Бумагу можно просто аккуратно наклеить на основу из фанеры или ДВП, а холст — натянуть на деревянный каркас и закрепить с обратной стороны степлером.
Совет! При самостоятельном написании картины для интерьера изображение наносится поверх уже подготовленных модульных сегментов. Холст можно заменить любой подходящей тканью, расписав ее красками для батика. По бумажным заготовкам роспись лучше выполнять акрилом или водостойкими маркерами.
Модульная картина с фотопечатью в спальне
Карта мира в детской
Идея для гостиной
Модульные картины подходят практически для любых помещений: от кухни до гостиной, но важно подбирать соответствующие изображения. Если же у вас совсем нет времени для создания шедевра своими руками, то у нас для вас хорошая новость — на сегодняшний день купить их можно в любом специализированном магазине!
Фотопечать
Техническую сторону вопроса берет на себя фотомастерская, которая может напечатать подходящее изображение практически на любой основе: холсте, бумаге, керамике и пр. Это могут быть обычные постеры с изображением интересных мест, людей, орнаментов.
Совет! Постер не просто картинка, он должен нести определенную идею, соответствовать интерьеру, тематике помещения и характеру хозяев дома. В последнее время особую популярность снискали постеры в стиле пин-ап и ретро.
Идеи для лофта
Небольшую спальню в серых тонах украсит черно-белая картина в черной рамке
Если постер большеформатный, можно разделить изображение на несколько сегментов и при соединении в единое полотно обыграть стыки, сделав подобие модульной картины.
Если в доме есть ребенок, то можно отсканировать его рисунки и, подобрав подходящие по цвету, форме, сделать из них коллаж. Дополнить такой плакат может фото самого художника. Останется только распечатать постер и поместить его в раму, подходящую по цвету и стилю интерьеру детской.
Коллаж из старых и новых семейных фото можно повесить в качестве картины в спальню или гостиную, а для кухни подойдут постеры с изображением соответствующей атрибутики, фруктов. Напоследок стоит отметить, что рекомендуется выбирать постеры и панно для кухни в сочных и ярких цветовых гаммах, однако, вам никто не запрещает пойти против правил и создать стильны монохромный кухонный дизайн.
В интерьерах стиля модерн очень популярны картины с использованием фотопечати
Для уютной светлой спальни также подойдут небольшие черно-белые фотокартины
Атмосферная модульная картина из фотографии
Текстиль
Из всевозможных лоскутков, ткани с красивым орнаментом, лент, тесьмы или кружева можно своими руками создавать настоящие шедевры в стиле пэчворк. Картины из ткани чаще всего делают в технике аппликации. За основу берется плотный текстиль со сдержанным и незаметным орнаментом (полосы, горошек и пр.), а из ярких лоскутков вырезаются основные элементы.
Из тканей разных расцветок можно создавать настоящие шедевры
Яркая модульная картина из текстиля под стеклом
Оригинальное украшение стены тканевыми картинами
Чаще всего текстильными произведениями украшают кухни и детские, поскольку для этих помещений характерна некая простота, присутствующая в аппликации.
Совет! Из фетра, фланели и прочих тканей, которые хорошо держат форму, можно вырезать фрукты, животных, машинки, домики. Можно смело сочетать различные фактуры и рисунки на тканях, использовать для оформления тесьму, декоративный шнур, пуговицы. Для гостиной можно сделать текстильную картину из жатого шелка с абстрактными узорами.
Необычные текстильные картины из яркой ткани в детской
Интересная текстильная модульная картина у изголовья кровати
Из пуговиц
С их помощью можно создавать оригинальные вещи методом пришивания или аппликации. Часто этот тип фурнитуры используют для изображения листьев на деревьях. Пуговицы можно оригинально наклеить внутри любого контура, например, силуэта бабочки или кошки. В швейных магазинах можно подобрать детали различных форм, цветов и материалов и выложить их, как мозаикой, по заранее подготовленной схеме. Такие произведения из пуговиц отлично впишутся в кухню, однако, их можно использовать и для гостиной и спальни.
Совет! Пуговицы можно наклеить по периметру картинной рамы, придав ей индивидуальность.
Необычная картинка, созданная с помощью разнообразных пуговиц
Яркое сердце из пуговиц
Обои и панно
Нередко после ремонта остаются большие куски красивых обоев, которые пригодятся для изготовления необычных интерьерных картин.
- Обои в раме — самый простой вариант для создания подобного панно. Из рулона вырезается кусок нужной формы и помещается в раму. Причем орнамент может совпадать с рисунком на стенах или отличаться от него. Такие элементы могут идти в ряд по 2-3 штуки.
- Оживить скучное полотно в рамке поможет золотистая краска и трафарет или небольшие черно-белые фото, стилизованные под старину. Подобные картины из обоев идеально впишутся в интерьер гостиной.
- Для детской, кухни или прихожей подойдет декорирование обоев в раме аппликациями или забавными тематическими наклейками.
- Обои могут стать основой модульной картины, особенно хорошо смотрятся изделия с рисунками на фоне однотонных стен. Орнамент и цвет обоев в каждом сегменте может отличаться от соседних, как и размер модулей.
Изысканные картины из обоев украсят стену дома или общественного помещения
Темно-синяя столовая, украшенная картинами из обоев
Небольшая картина из узорных обоев в светлой рамке
Стильный светлый интерьер гостиной украшает картина из узорных обоев
Необычное украшения для ванной комнаты
Вышивка и кристаллы
Вышивкой картин увлекаются многие, а в магазинах для рукоделия можно найти самые разные схемы и наборы для создания шедевров. Своими руками можно вышить полотно бисером или попробовать свои силы в выкладке мозаичных картин. Последние выполняются в алмазной технике, то есть выкладкой стразами.
На заметку! Этот процесс довольно трудоемкий и требует усидчивости и аккуратности, но результат превосходит все ожидания. Можно использовать как технику полной выкладки, так и частичной, где кристаллы покрывают отдельные участки полотна.
Очень стильная картина из тканевой фурнитуры
Оригинальное украшение стены к Хэллоуину
Кожа, квиллинг и коллажи
Из фотографий, вырезок, книжных и нотных страниц можно создавать удивительные коллажи. В зависимости от тематики изображений картины могут украшать гостиную, спальню или любую другую комнату.
Яркая необычная картина, созданная своими руками
Также можно делать объемные картины из кожи или картона, использовать техники декупаж и квиллинг картины, картины из кофе и даже поделки из макарон.
Картина в технике квиллинг украсит детскую комнату
Для создания подобной картины понадобится много терпения и времени
Непривычные картины из деревянных брусков
Интерьер в стиле фьюжн с разнообразными небольшими картинами ручной работы
Совет! Чтобы нарисованная картина или собственноручно выложенное панно радовали ваш глаз максимально долго, рекомендуем вам покрыть их прозрачным влагостойким лаком. Для усиления эффекта, эту процедуру после просыхания верхнего слоя можно повторно повторить еще 2-3 раза.
Если же вы любитель картона, то из плотной цветной бумаги, текстиля и поролона можно создавать креативные многослойные изображения с искривленным пространством. Напоследок, стоит отметить, что при выборе обрамления для получившегося шедевра, можно остановиться на самых простых рамах. Их тоже можно оформить по своему усмотрению с использованием различных декоративных материалов.
Эффектный элемент домашнего декора можно создать своими руками
Картины для интерьера своими руками 75 фото идей
Декором завершают оформление обстановки дома, но с него же начинается, пожалуй, самый увлекательный и творческий этап. В современных интерьерных решениях стало модным заменять приобретенные элементы на созданные собственноручно. Техника handmade становится ошеломительно популярной. Вещицы не только делают для себя, но и дарят близким, а особо талантливые мастера даже продают работы. Если открытые полки можно заставить сувенирами, привезенными из путешествий и милыми вещицами (вазами, статуэтками), то декорирование стен порой ставит в тупик. Обычно на их поверхность наносят слой шпатлевки, а затем штукатурки или обоев. Однако «сплошные» стены, пусть и с красивыми покрытием, все равно кажутся «голыми» и создают ощущение незавершенности.
Необычным украшением станут картины для интерьера, сделанные своими руками. Они преобразят домашнюю обстановку и добавят креативные нотки в убранство комнаты. Самой известной и сложной техникой создания картин, которая первой приходит на ум, является живопись. Искусство рисовать изображения красками не каждому по силам, но существует ряд других вариантов, к одному из которых талант может проснуться совершенно неожиданно. Оригинальные картинки могут получиться из подручных материалов: ткань, крупы, цветы, веточки, кожа, бисер, бумага, фурнитура, нитки. Техник создания подлинных шедевров масса, а творческий процесс настолько увлекателен, что затянет словно в водоворот.
С чего начать и где искать вдохновение
Вы загорелись идеей создать картину собственными руками, но совершенно потерялись и не знаете, с какого конца развязывать этот узел. Попробуйте зайти в комнату, где предполагается размещение полотна. Сама обстановка помещения, его убранство должно навеять нужные мысли или хотя бы задать вектор. Выберите стену, где повесите картину. Оцените цветовое решение, фактуры материалов, игру света. Закройте глаза, и попробуйте нарисовать набросок в воображении. Если вы простояли столбом посреди комнаты, но так и не смогли ничего придумать, то самое время обратиться за помощью к работам других авторов. Чужие арт объекты порой становятся кладезем интересных идей.
Изучите технику, определите уровень сложности понравившейся работы, подберите необходимые материалы. Но, пожалуй, самое главное — верно оценить свои возможности и таланты декоратора. Если ваш уровень ниже среднего, близкий к начальному, то лучше пробу пера проводить на простых вариантах. Одного желания мало, в полный комплект входят еще талант и мастерство. Если последнее придет со временем после упорных практических занятий, то отсутствие дара полностью компенсировать старанием невозможно. Муза, как известно, дама с характером и по первому зову не приходит. Таинство ее призыва не предполагает проведения особых обрядов. У каждого человека свои источники вдохновения, однако большинство из нас черпает его из природы: ее запахов, звуков и видов. Будь это дерево, цветочный букет, птичьи трели, ароматы свежескошенной травы, игра солнечных лучей на стеклах или щупальца тумана на утреннем поле. Этот источник вдохновения неисчерпаем. К нему можно припадать постоянно.
Способы создания картины
Методик созданий картин масса. С каждым годом появляются все новые оригинальные техники. Среди популярных способов отмечают:
- Силуэтные картины;
- Техника мозаики из стеклышек или яичной скорлупы;
- Объемные композиции;
- Картины из бисера, кабошонов, лент шибори, кристаллов, пайеток;
- Изображения из пенопласта;
- Подсвеченный декор;
- Изображения из лоскутков ткани, лент и фурнитуры;
- Нити и гвоздики в качестве основы;
- Композиции из зерен, круп и бобовых;
- Экологичные изделия из натуральных материалов;
- Гербарии на бумаге;
- Вышивка.
Это список только популярных методов, а весь перечень их названий не уместится и на нескольких страницах. Любой материал может использоваться разными способами, и каждый результат будет совершенно непохож на готовую композицию, созданную в другой технике. Для большинства работ потребуются только ножницы, нож канцелярский, иглы и клей. Базовый набор инструментов найдется в каждом доме.
Абстракция
Для абстракционизма не характерно отображение окружающей действительности. Это направление искусства передает скорее восприятие мира автором. В большей степени абстрактность зациклена на ощущениях человека, который уже что-то увидел или услышал и решил этим откровением поделиться с другими. В традиционной живописи зрителям предлагают самостоятельно интерпретировать композицию, которую ценят за точность передачи цветов и линий. Абстрактность не вынуждает художника к гиперреализму, поэтому вид искусства подходит для начинающих. В основе полотна часто лежат геометрические узоры, ломанные или закругленные линии, странные цветовые сочетания, неясные силуэты. Для картин с размытыми чертами используют акварель, так как она отлично передает подобное настроение. Чтобы получились более точные детали, берут акрил, темперу или гуашь. Последняя гораздо дешевле, поэтому подойдет для первых робких попыток найти себя в мире искусства.
Световая картина
Световые картины эффектно смотрятся ночью, они также выполняют функцию декоративных светильников. Подготовьте шаблон с рисунком. Каждый элемент вырезают отдельно и переносят его контуры на лист пластика. Не рекомендуют использовать полностью прозрачный материал, но и плотный лист МДФ не подойдет. Найдите усредненный вариант, который будет пропускать свет. Картина должна иметь несколько уровней, для объемного эффекта, поэтому композицию из пластиковых деталей дробят на слои. Между ними прокладывают ленточки из пенопласта. Все слои приклеивают друг к другу и к основе. После высыхания ее вставляют в рамку. С оборотной стороны в ней выпиливают специальный паз под провод. Затем по периметру протягивают RGB ленту. Паз необходим для вывода контроллера. Картина готова, чтобы оценить ее красоту достаточно выключить свет и нажать пару кнопок на пульте управления.
Картина из нитей
Лет двадцать назад эти произведения стали новым словом в искусстве. Вам потребуется деревянная основа, мелкие гвоздики, молоток и нитки. Сначала конечно нужно нанести набросок на полотно. Затем по его контуру забивают гвоздики. Расстояние между ними обычно не превышает 0,5 см. Чем ближе будут стоять гвоздики друг к другу, тем меньше «пустот» образуется в картине. Начинать советуют с простых форм, чтобы набить руку. Затем берут первую нитку, аккуратно закрепляют ее и начинают оборачивать каждый гвоздик. Отдельные модули выполняют в разных цветах. В другой технике используют толстые шерстяные нитки. На основу с нанесенным рисунком их начинают приклеивать. Конец нитки прикрепляют к центру элемента и начинают оборачивать ее вокруг него, образуя концентрические круги. Готовые полотна получаются мягкими, объемными и приятными на ощупь.
Стильные картины-силуэты
Пожалуй, это лучший вариант для тех, кто умеет рисовать только цветочки на задних страницах тетрадей. Картины-силуэты универсальны и походят как к классическим стилям, так и к современным. Выполняют их из бумаги, используют краски или маркер. Чтобы сделать подобный элемент достаточно подготовить исходник. Образец переносят на холст самостоятельно или дублируют с шаблона, а затем закрашивают. Чтобы из обычного портрета получить силуэтный для исходника, необходимо подкорректировать настройки контрастности в любой простенькой программке-фотошопе.
Эко-картины
Для создания эко-картин используют любые натуральные материалы: кусочки дерева, веточки, камни, травинки, листья, мох. Составляющие приклеивают на плотную основу и помещают в рамочку. Необычно и красиво смотрятся триптихи, состоящие из нескольких модулей. К примеру, в основе декора лежит три цвета: серый, черный и фиолетовый. Возьмите сухие ветки и разделите каждую поперек на три части. Самый нижний «пучок» плотно скрепляют ниткой. Его окрашивают в фиолетовый, приклеивают к черному холсту и окружают серой рамкой. Следующий модуль будет чуть поменьше. Внутри фиолетовой рамки располагают вторую часть черных веточек на сером холсте, который служит продолжением предыдущей композиции. Последний модуль состоит из «верхушек». Веточки окрашивают в серый, помещают в черную рамку на холсте фиолетового цвета. Триптих размещают вертикально со смещением в одну сторону. Закрывать стеклом подобную композицию не рекомендуется, так как ее рельеф смотрится естественно и органично. Своеобразными картинами из мха можно украсить спальню или зал. Арт объект принесет гармонию в комнату, сделает ее более умиротворенной.
Картина из бумаги
Работа с бумагой представлена множеством техник. В последние годы настоящий «бум» пережил квиллинг: создание изображений с помощью ленточек, скрученных особым образом. Готовое изделие получается объемным, а набившие руку мастера могут воссоздавать огромные полотна с точностью в мелких деталях. Также можно сделать рельефное покрытие из папье-маше (размоченной бумажной массы). Полотно сверху красят и помещают в рамку. Из материала создают отдельные элементы в технике оригами, которые после приклеивают к основе. Великолепно смотрятся модульные картины из маленьких бумажных кусочков, сложенных в объемные треугольники или квадраты в этой же технике.
Картина из бобовых
Для изделий этого типа, пожалуй, самый короткий мастер-класс. Все, что потребуется для работы, так это основа, крупы (бобовыми можно не ограничиваться) и клей. На холст наносят набросок рисунка. Затем его отдельные части промазывают клеем, а сверху на него накладывают сыпучий декор. Использовать можно не только фасоль нут или горох, но и макароны, рис, гречку, кофейные зерна и даже соль.
Картина из пенопласта
Полотна из пенопласта выполняют в двух популярных техниках. Оба типа используют вспененный пластик исключительно в качестве основы, для декорирования которой необходима ткань. Первый способ позволит создать абстракции, которые сложной геометрией подчеркнут особенности интерьера. На пенопласт особой формы (чаще квадратной) накладывают цельные куски ткани с различными узорами. Полотно обрезают по краям, которые заворачивают к оборотной стороне основы и закрепляют на ней (скрепки или клей). В рамах подобные картины не нуждаются. На стене обычно красуются композиции из нескольких холстов. Другая техника — кинусайга потребует большего терпения. На пенопластовую основу наносят карандашом рисунок. Начните с простых геометрических узоров. Затем по контуру проводят канцелярским ножом. Тканевые лоскутки чуть больше по размеру, чем сам элемент, накладывают на него. Их края вдавливают в надрезы тонким, плоским инструментом (металлическая линейка, пилочка) таким образом, чтобы на поверхности не было складок. После того, как простая картина будет готова можно попробовать более сложные изображения со «рваными» чертами.
Важно знать. Техника кинусайга, как становится понятно из названия, появилась с Японии. Обычно таким образом вторично использовали ткани из старых кимоно, которые не принято выбрасывать.
Объемная картина
Для создания объемных полотен используют любые материалы, имеющие рельеф. Однако более изящно смотрятся картины из шелковых лент, кожи и фоамирана. Чем лучше элемент будет держать форму, тем проще составить композицию. Из кожи могут получиться весьма аккуратные картинки. Отдельные куски ткани просто приклеивают к основе, сохраняя при этом складочки для объема. Из шелковых лент создают роскошные букеты. Преимущество материала в его податливости: достаточно закрепить нитками ткань в определенном положении, и она его сохранит. Некоторые добиваются объема путем дублирования деталей. Обычно выполняются изделия из бумаги. Вырезают два одинаковых элемента. К лицевой стороне одного прикрепляют несколько «ножек» из пенопласта. Их приклеивают к изнанке второй аналогичной детали. Получается эффект объема. Оригинально смотрится подобный прием в плоских картинах, где отдельные участки становятся акцентными.
Картина-гербарий
Почти каждый в свое время собирал кленовые листья в осенних парках и засушивал особо красивые цветы между страничками книг. О «тайничке» многие забывали и спустя годы находка, случайно выпав, напоминала о временах беззаботной юности. Цветы и листья для гербария перед процессом заготовки нужно просушить. Их укладывают между слоями рисовой бумаги или салфеток. Материал отлично впитывает лишнюю влагу. Затем компоненты будущего гербария в окружении нескольких слоев картона помещают под пресс. Примерно недели будет достаточно для качественного просушивания и выравнивания.
На основу цветы и листья прикрепляют клеем для декупажа. Композиция зависит только от фантазии создателя. Это могут быть букетики из полевых цветов, декорированные шелковыми лентами или абстрактные картины. Чтобы полотно сохранилось дольше, его покрывают слоем лака или эпоксидной смолой. Эффектно смотрятся декоративные холсты с цветами сакуры на нарисованных гуашью ветках. Подобной картиной можно украшать интерьеры, оформленные в японском стиле или минимализме.
Картина бисером и кристаллами
Изделиями из бисера и стекляруса уже никого не удивишь. Украшения из них стали популярными еще лет тридцать назад. Для работы лучше приобрести качественные материалы, одинаковых размеров, которые помогут сделать аккуратную картину. Лучшим считается якутский бисер и японский тоно. Для создания акцентных элементов рекомендуют использовать кабошоны соответствующих расцветок. Полудрагоценные и драгоценные камни шлифуют особым образом. В результате они получаются выпуклыми, но с плоской основой. Бисерные картины вышивают. Вместо ниток лучше использовать тонкую леску: она крепче и надежнее. Картины кристаллами продаются в наборах. В стандартный комплект входят кристаллы в индивидуальных пакетиках под номерами, два вида пинцетов, лоток для мелких деталей, специальный клейкий брусочек, в который обмакивают палочку для прижимания «алмазов» к полотну, и холст с нанесенным на него изображением. В каждой упаковке присутствует инструкция. Холст заранее покрыт специальным липким слоем, который отлично держит кристаллы. Последние могут быть круглой или квадратной формы. Чаще полотна получаются сплошные без пустот, но иногда на эффектном черном фоне создают блестящие рисунки-очертания зверей, птиц, людей. Готовую работу покрывают тканью и закрепляют, пройдясь скалкой по поверхности с усилием. Главное преимущество картин из кристаллов: они не выгорают в отличие от вышивки и сохранят свой первоначальный вид даже спустя годы.
Декор из бисера тоже стоит делать по готовой схеме. Ее можно найти на просторах интернета либо купить в специальных магазинах для рукодельниц.
Картины на ткани
Тканевые картины обычно выполнятся из лоскутков. Начинают работу с натягивания полотна-основы на подрамник. Процедуру выполняют аккуратно, избегая образования ненужных складочек. Затем на холст карандашом наносят рисунок. Если талантом художника вы не обладаете, то можно воспользоваться шаблоном. Продаются даже специальные наборы, где на полотне уже есть рисунок с пронумерованными зонами для отдельных цветов. Затем для работы понадобятся ножницы, нитки, иголка и кусочки ткани. Лоскутки вырезают по форме элемента, который будут ими «закрывать» с небольшими запасами и пришивают к основе.
Заключение
Картины в интерьере станут центром, изюминкой обстановки. Оригинально выполненный декор не получится использовать в качестве фона, он будет приковывать к себе чужие взгляды. Попробовав себя в роли декоратора один раз, многие этим не ограничиваются и продолжают творческие эксперименты. Когда масштабы работ выходят за рамки удовлетворения личной потребности в декоре, их начинают дарить близким, а после даже продают в качестве авторских картин.
Картины своими руками в домашних условиях. Красивые интерьеры и дизайн
Декорируйте дом нарисованными своими руками картинами, которые, конечно же, необязательно должны быть произведениями искусства. Секрет кроется в правильном подборе цветов, которые будут сочетаться с интерьером. Читайте дальше, и вы найдете 14 классных и простых идей картин своими руками из подручных материалов.
Картина своими руками для начинающих
Найдите такой цвет, который идеально впишется в обстановку. Подумайте, где вы могли бы разместить свою картину и купите необходимое количество холстов.
В идеале стоит остановиться на 1-2 цветах, которые уже присутствуют в интерьере: монохромные картины смотрятся очень гармонично в любой обстановке. Однако, может быть, вы считаете, что в комнате не хватает цвета? Тогда яркие оттенки станут великолепным декором для комнаты.
В технике пуантилизма, когда кисть не совершает мазки, а просто ставит точки, возникают необычные и привлекающие взгляд картины. Набейте руку предварительными тренировками на листочке, а потом перенесите свою задумку на холст.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Идеи декора стен, 68 фото
Абстрактные картины своими руками
Современное искусство, стремящееся к абстрактности, легко поддается подражанию (или даже созданию :)). Гармоничное сочетание подобранных оттенков, повторяющих цветовую гамму мебели и аксессуаров в комнате, — залог идеальной картины для вашей комнаты. Вдохновитесь картинами художников, сочетанием цветов в природе и не забывайте, что иногда лучше вовремя остановиться. И, главное, создавайте свою картину с удовольствием!
Абстрактные картины своими руками для начинающих с помощью шпателя и красок
Картина своими руками для интерьера в пастельных тонах
Картина своими руками с эффектом мрамора
Геометрические картины своими руками для начинающих
Картины из бумаги своими руками
Фотообои своими руками из разрезанного фото
Картина-гербарий
Источники: homedit.com, shelterness.com, twothirtyfivedesigns.com
13 приемов и техник – DIY и мастер-классы
Мы собрали идеи и мастер-классы, которые помогут каждому написать идеальную картину для своего дома.
В вашем доме есть пустая стена, на которую нечего повесить? Алые подушки на диване смотрятся одиноко и требуют еще одного яркого акцента? Просто возьмите холст и нарисуйте подходящую картину!
Мы живем в эпоху победившего абстрактного искусства, когда о каждой второй галерейной работе хочется сказать, что ее может нарисовать даже ребенок. Так почему бы не отбросить страхи и не забыть на время о реалистическом искусстве, чтобы создать собственный маленький шедевр? Рисовать — это весело, к тому же абстрактную картину просто невозможно нарисовать плохо или неправильно! Вам понадобятся только холст, краски, смелость, несколько часов свободного времени и, возможно, приятная компания соавторов, чтобы создать неповторимое произведение искусства, идеально подходящее для вашего интерьера. Это куда интереснее, чем просто купить постер в IKEA! Если вы согласны с нами, предлагаем вам подборку лучших техник и мастер-классов для создания собственной картины.
Золото и бетон
Самый-самый любимый цвет всех, кто берется делать стильную картину своими руками — золотой. Нужно всего лишь добавить немного сусальной фольги или просто краски на любой, даже однотонный, фон. Хорошо и не слишком вызывающе золото смотрится с неравномерным серым бетонным цветом.
Фото: JenniferFlanniganart / etsy.com
Это интересно:
Декоративная голова оленя на стену: выбираем самую стильную
Звуковые волны
Горизонтальные неровные линии всегда напоминают какие-то графики или визуализацию звуковых волн, в общем, что-то важное, и поэтому смотреть на них интересно. Чтобы разбавить скучноватую монохромность изображения, можно, как автор этого мастер-класса, добавить немного (или много!) золота.
Геология
Замечали, как красивы бывают срезы камней? Это рисунок с историей, рассказ об изменениях климата, рельефа, животного мира. Вы можете создать свой прекрасный образец породы: просто возьмите вертикальный холст и наносите на него горизонтальные полосы разной ширины и разного цвета. Позовите детей рисовать вместе с вами — пусть они придумывают историю вымышленного мира, в котором мог появиться такой красивый срез.
Фото: BrennaGiessen / etsy.com
Горох
Горох — волшебный узор: его можно нарисовать на всем, и получится красиво. Не обязательно даже иметь под рукой кисточку — просто сделайте штамп из винной пробки или донышка стакана. Если взять краску погуще (как в этом случае), рисунок отпечатков будет напоминать узор кораллов!
Цветной горох
Если вам хочется чего-то посложнее, то сделайте принт с цветным орнаментом. В этом мастер-классе для того, чтобы горох был ровным, его вырезают специальным дыроколом, а потом наклеивают на холст.
Клякса
Один из способов создать абстрактный рисунок — максимально отстраниться от работы и позволить краске сделать все за вас. Например, налить большую кляксу а потом наклонять холст, чтобы краска живописно стекала по нему. Такую картину можно сделать вместе с ребенком, вам для этого даже не понадобится кисточка.
Фото: CelineZiangArt / etsy.com
Трафарет
Проверено: любые абстрактные пятна смотрятся круче, если их края очень ровные. Такой эффект контраста можно получить, если рисовать через трафарет, или предварительно зарезервировать часть холста с помощью малярной ленты, или нанести белые границы с помощью трафарета потом, как в этом мастер-классе.
Каракули
Делайте загогулины любого цвета на холсте любого цвета, вдохновляясь известными работами, или полагаясь только на собственное вдохновение — границ и законов тут нет, каракули-арт очень демократичное направлений! Можете, как блогер Мишель, создавать много слоев, добиваясь сложной фактуры, а можете рисовать чистым цветом по белому. Главное — расслабить руку и не забывать о том, что это баловство, и неудачный вариант всегда можно закрасить.
Образцы цвета
Картины с небрежными горизонтальными линиями выглядят так, словно это образец цветов со стола работника института Pantone или палитра модного визажиста. Секрет успеха здесь, как демонстрирует блогер Джулия, — оставить достаточно пустого пространства и наносить краску одним движением. Цвета могут быть любыми.
Омбре
Градиент, или омбре — очень простой и очень красивый эффект. Чтобы его повторить, не нужен даже мастер-класс. Две краски — основная и белая, кисть или валик, пять минут потраченного времени, и картина готова. Отличное решение, если в вашей светлой квартире доме есть яркий аксессуар, который требует поддержки цветом.
Авангард
Нет ничего проще, чем сделать принт в авангардном стиле. Рисуйте прямые линии с помощью скотча, как в этом мастер-классе, и используйте яркую краску прямо из банки. Единственный совет — не поленитесь заранее сделать несколько эскизов.
Штампы
Самые бюджетные картины не требуют даже покупки кистей: просто возьмите первый попавшийся под руку предмет и используйте его как штамп. Вы удивитесь, какую стильную вещь можно нарисовать с помощью обычного стакана!
Фото: bungalowm.com
Импрессионизм
И последняя на сегодня идея картины — импрессионистское полотно, написанное крупными мазками. Художница Ashley Sturgill показывает, как написать яркую картину с золотым акцентом.
Вдохновляйтесь и экспериментируйте, а мы будем помогать вам в этом!
Картины своими руками — мастер класс
Люди начали рисовать красивые картины еще на заре человечества. И если в древние времена, рисование картин был способом передать другим людям какие-то послания, то впоследствии их предназначение изменилось. Постепенно, картины начали рисовать для удовольствия и ими начали украшать свои жилища. Возникло такое искусство как живопись, которое распространилось повсеместно и стало популярным. Способ декорирования помещения с помощью картин сохранился до сих пор.
Все знают, что красивые изображения способны преобразить помещение, сделать его уютнее и привлекательнее. Конечно, в наш век существует множество дизайнерских решений, но ни одно из них не сравнится с красивой картиной, которую к тому же еще можно изготовить самому. Не обаятельно иметь талант, чтобы создать великолепное изображение, достаточно одного желания и времени, воплотить свою задумку.
Ищем вдохновение
Не стоит браться за первый попавшийся проект и пытаться сделать его быстро. Вы рискуете получить непрофессиональную и неаккуратную работу. В этом состоит ошибка многих. Дайте себе время подумать, рассматривайте разнообразные идеи и фото. Решите, какую бы картинку вы хотели бы видеть на своих стенах, пусть все детали постепенно складываются в единое целое. Отбирайте только лучшие идеи.
Весь процесс работы и конечный результат должен казаться вам понятным, тогда можно создать шедевр. Стоит попробовать себя в разных жанрах, но начать лучше с самого доступного. Если владеете навыками шитья, то попробуйте сделать картину из ткани. А если вы владеть навыками вышивки, то вышейте что-нибудь оригинальное. Сделав одно творение, вам захочется большего.
Существует множество способов создать самостоятельно картину — от привычного нам способа с помощью листочка бумаги и красок до создания объемных композиций с помощью подручного материала. Рассмотрим, самые интересные дизайнерские решения, которые помогут вам сотворить картины своими руками и мастер классы.
Картины из ткани
Берите красивые ткани и делайте из них привлекательные интересные предметы интерьера. Причем можно брать как ткани уже нарисованным сюжетом, так и с абстрактным рисунком. Из нескольких таких рисунок можно составить привлекательную композицию. Здесь главное скомбинировать изображения таким образом, чтобы они создавали приятное впечатление.
Наконец, картину можно просто вышить и получить великолепное украшение. Но сначала конечно, нужно будет получить хоть какие-то навыки рукоделия. При должном исполнении такая картина может стать изюминкой, которая придаст привлекательность вашему жилищу.
Не менее привлекательно смотрятся картина для интерьера, сделанная из различных платков, особенно такой вариант подходит под стиль кантри или прованс.
Картины 3D
Используя подручные материалы можно создавать объемные картины, которые будут украшать стены вашего жилища. В ход могут идти абсолютно любые вещи: сухоцветы, цветная бумага, бечевка, пробки от винных бутылок, кусочки ткани, кожи, фантазия безгранична. Рассмотрим, наиболее простые варианты.
С использованием цветной бумаги
Из цветной бумаги вы можете вырезать абсолютно любые фигурки. Для этого можно даже использовать шаблон. Вырезайте красивые цветы, бабочек, птиц наклеивать их на основу — на холст или плотный лист картона. Не забудьте о составлении красивой композиции. Наклеить фигурки на холст можно с помощью обычного клея ПВА. Таким образом у вас получится привлекательная картина из бумаги, к тому же е создание не потребует от вас каких-то особых умений.
В ход могут идти даже простые обои. Наверняка, у вас найдутся обрезки самых разных обоев, из которых вы можете сложить самые разные рисунки. Примените вашу фантазию, возможно, что у вас получится воссоздать сказочный замок или избушку на курьих ножках с помощью вашего материала. Используйте обрезки с разных видов обоев и у вас получится яркое, красочное изображение.
Прикрепите ваше творение на плотный лист картона, вставьте в рамку повесьте на стену и наслаждайтесь видом. Если картина предназначен для кухонного помещения, то можно вставить рисунок из обоев в коробку из-под конфет. Конечно же, учитывайте цвет стен и обстановку в комнате, ваш творение должно сочетаться и подходить под общий фон.
Если вы хотите привлечь внимание к своему творению, то повесьте ее на однотонную стену, в самом центре. Все сразу же обратят внимание на красоту рисунка.
Бечевка
Тот, кто имеет прекрасное художественное видение может сотворить картину из простой бечевки. Для этого бечевке сначала нужно продать определенную форму. Закрепить форму можно с помощью горячего клея. Затем несколько бечевок складываются на стену в определенном порядке, создавая художественную картину.
Из кожи — мастер-класс
Оригинально смотрится картина на стене, сделанная из кожи. Но приступать к созданию данной картины из цветов можно только если вы набрались уже достаточно опыта в создании объемных картин. Представляем вам мастер класс, который поможет вам сотворить себе такое чудо у вас дома.
Для начала приготовьте рамку и основу, которая вставится затем в рамку. Вам понадобится кожаный материал. Учитывая, что такой материал стоит довольно дорого, вы можете взять старое кожаное пальто и разрезать его на кусочки. Не забудьте приготовить акриловые краски, ножницы, нож, степлер, клей, бумажный лист, мелок.
Рассмотрим пошаговое описание:
- Сделайте бумажные шаблоны листьев, лепестков, вырежьте их.
- Вырезайте детали будущей картины из кожи по заранее изготовленному шаблону. Вы можете поддержать кожу немного над огнем, что сделает ее внешний вид более привлекательным.
- Раскрасьте детали акриловыми красками в нужные вам цвета.
- Вставьте основу в рамку. Это может быть простое тканевое полотно, которое вам нужно будет натянуть или возьмите простой лист фанеры.
- Разложит ранее сделанные детали из кожи на основе и оцените, как это будет смотреться. Вы можете наложить и другие детали, чтобы улучшить композицию. Используйте сухоцветы, ракушки, веточки и другие материалы.
- Приклейте все детали с помощью клея.
- Повесьте картину на стену.
Таким образом вы можете создавать любые картины из кожи, на что способна только ваша фантазия.
Модульные картины
Наиболее популярными в дизайне интерьера сегодня являются модульные картины. Их яркость поражает, они олицетворяют хороший вкус и утонченность. Кроме того, они делают любое помещение притягательным и скрывают его недостатки. Данные картины имеют одну идею, но все элементы их разъедены.
При желании, такие модульные картины своими руками можно сделать в домашних условиях. Размер и форма модульных картин различается, поэтому необходимо подобрать то, что соответствует вашему помещению. В модульной картине должно быть 3 части, но возможно меньше или больше.
Прежде, чем начать, необходимо определить с тем, что будет изображено на картине. Хорошо смотрятся реалистичные пейзажи и интересные места большого города. Не стоит разделять на модули человеческий портрет, это не будет смотреться привлекательно.
Чтобы создать модульную картину, вам не обязательно рисовать ее самому. Нужно будет лишь выбрать любое изображение из интернета и распечатать ее на принтере. Затем вы просто вырезать ее на несколько частей и вешаете на стену в таком разрозненном виде. Для эстетичности можно перенести лето изображение на холст или лист картона.
Фрагменты картины можно поместить каждый в отдельную раму и повесить на стену. Основа для моделей может быть сделана дерева, ДСП, пенопласта и других материалов. Модульные картины можно делать на ткани и составлять их из разнообразных лоскутков.
Выгоднее всего модульные картины смотрятся на больших пространствах, бетонных стенах. Оригинально смотрятся полотна разных размеров, а также ассиметричные части. Лучше покрыть поверхность картины защитным лаком, чтобы защитить ее от попадания пыли и быстрого истирания.
Идеи по созданию картин
Многим бывает довольно трудно определиться, какую картину нарисовать, как скомпоновать материалы. В таком случае, можно рассмотреть следующие лучшие идеи и фото.
Голубая абстракция. Возьмите следующие предметы: голубой тюль или ленты, ножницы, картон или холст, клей. Нарежьте несколько лоскутков из голубого тюля или лент, скомпонуйте из них абстрактную картину. Наклейте с помощью клея на основы. Работайте аккуратно, чтобы клей не запачкал ваш рисунок. Затем вы можете вставить ваше творение в раму и повесить на стену.
Золотая осень. Чтобы сделать такую картину, вам понадобятся следующие вещи: основа в виде куска картона или фанеры, однотонная ткань, акриловые краски, кисточка, клей, ветка дерева, краска золотистого цвета в виде аэрозолей.
Возьмите ткань и обтяните его тканью. Ткань можно дополнительно прокрасить однотонной краской, лучше брать голубой цвет. Подготовьте веточку. Чтобы она легче легла на рисунок, лучше положить на нее что-то плоское и тяжелое и какое-то время так подержать. Затем вам нужно будет приклеить веточку к полотну и распылить на весь рисунок золотистую аэрозольную краску. Дождитесь полного высыхания вашей композиции и можете вывешивать ее на стену.
Бабочки из ткани. Вырежьте красивых бабочек из ткани и наклейте их на стену с помощью клея ПВА. Такое украшений оживит любую однотонную скучную стену.
Вы можете выложить красивую композицию из обычных пуговиц разного цвета. Приклеивайте их на полотно, вставляйте в рамку украшайте стену вашего дома.
Для кухни отлично подойдет картина, составленная из кофейных зерен. Из этого материала можно составлять довольно оригинальные рисунки. Сначала необходимо подготовить основу из листа акрона и холста, нанести на нее какой-либо рисунок, а затем выложить этот рисунок кофейными зернами. Чтобы кофейные зерна прочно прикрепились к рисунку, лучше использовать клеевой пистолет. Вместе с кофейными зернами, можно использовать и другие материалы, такие как ракушки, макароны и другие подручные материалы.
Картины можно даже сделать из старых газет. Такой вариант отлично подходит для стиля ретро.
Сделайте множество маленьких бумажек, покрашенных в цвет рыбьей чешуи и составьте из них оригинальную картину.
Засушенные цветы — прекрасный материал для создания картин. Главное приготовить много материала, но даже если вы не успели летом заготовить его, можно использовать цветы, которые растут у вас дома. Чтобы создавать картины своими руками из цветов, вам понадобится лишь холст, рамка, двойное стекло, но и конечно засушенные цветы.
Используйте ваше воображение и любой подручный материал для создания картин. Вы всегда сможете создать шедевр, достойный восхищения, которые будут украшать стены вашего дома и делать его более уютным.
30 фото и 2 видео мастер-класса.
Пожалуй, картины являются одним из древнейших способов украшения собственного жилища. Картины, написанные профессиональным художником, — это стильно, красиво, современно. Картины для интерьера своими руками — это та изюминка, которая сделает скучный дизайн более живым и наделит его душой. Из этой статьи вы узнаете, как сделать свой маленький шедевр с наименьшими затратами денег, времени и сил, даже не обладая талантом художника. Сегодня речь пойдет о том, как сделать картины для интерьера своими собственными руками.
С чего начать и где искать вдохновение
Решили украсить интерьер, сделанными своими руками? Нет ничего невозможного! Все, что вам нужно для начала, — это вдохновение! Но где искать идеи? Ищите источники вдохновения повсюду. Даже если какая-то идея покажется вам слишком банальной или, наоборот, вычурной, не отбрасывайте ее. Возможно, это так раз то, что вам нужно. Копите впечатления. Заведите себе отдельную коробку или емкость, куда будете складывать те вещи, которые смогут вам пригодится при создании картин для интерьера своими руками. Пробуйте новое. Испытайте себя и свои скрытые творческие резервы в разных жанрах. Если вы поймете, что да, тема вызывает в вашей душе отклик, ничто не помешает в нее углубиться и продолжить творческие эксперименты.
Как сделать картину для интерьера своими руками в технике квиллинг — видео мастер-класс
Картины на ткани своими руками
Если шитье всегда было вашим любимым занятием, возможно, вам стоит попробовать сделать для домашнего интерьера картины из ткани своими руками. Такие изделия всегда были на пике моды и в ближайшее время, судя по всему, сдавать позиций не намерены.
Вышитая картина, оформленная в багет.
Картина-аппликация, созданная в несколько детской, но милой манере. Оригинально и просто.
Обтяните кусок ДСП или фанеры отрезом ткани и закрепите его с обратной стороны. Таким образом можно сделать довольно интересные картины для интерьера своими руками.
Еще один пример оформления стен картинами из ткани.
Совмещение двух техник — вышивки и аппликации — позволяет создавать настоящие шедевры.
Вышитая картина, оформленная в стильную рамку.
Оригинальная картина для интерьера в пяльцах.
Картины на стену из ткани своими руками. Удачно подобранное цветовое сочетание успокаивает и настраивает на оптимистичный лад.
Вот такие милые рамки для фотографий можно также сделать своими собственными руками.
Вышитые картины для интерьера своими руками — выбор любителей броских аксессуаров и минималистичных украшений. Первые могут оформить свой шедевр в изящную винтажную раму, вторые — по старинке натянуть ткань на деревянный подрамник. Многие не знают, с чего и начать. Некоторых пугают сложные многоцветные схемы. Все это заставляет откладывать вышивание на потом. Но сделать картины для интерьера своими руками с помощью вышивки не так сложно, как вы это себе представляете. Просто не нужно быть к себе слишком требовательным. Начните с чего попроще, и очень скоро вы сможете создавать свои маленькие произведения искусства.
- Картины-аппликации
Любую вышивку несложно соединить с аппликацией. Такие картины для интерьера своими руками выглядят стильно и интересно и отлично подходят для кантри-интерьеров.
Абстрактные картины для интерьера своими руками — мастер-класс
Для изготовления такой картины вам понадобится: холст; клей; ножницы; обрезки цветного шифона, тюля или капроновой ленты.
Эта оригинальная картина была сделана собственными руками из голубого и бирюзового тюля. Попробуйте и вы сделать нечто подобное!
Выбирайте ткань для картины родственных цветов. Например, голубого и бирюзового. Нарежьте тюль на полоски разной ширины.
Наложите полоски на холст в произвольном порядке, приклейте. Аккуратно промокните спонжем или кусочком ткани, чтобы убрать излишки клея. После того как все полоски будут наклеены, спрячьте их концы на оборотной стороне вашего творения. Закрепите.
Все, картина для интерьера своими руками готова. Можете подбирать для нее место.
Картины золотом
Эти картины для интерьера своими руками уникальны тем, что для их создания не нужны какие-то сложные материалы. Все гениально по своей простоте. Итак, для творчества вам понадобится: кусок фанеры/ плотный картон; отрез однотонной ткани; банка краски; клей-карандаш; кисть; ветка рябины или любого другого дерева; золотая краска в аэрозоле.
Подготовьте все необходимые для создания картины для интерьера своими руками. Обтяните плотный картон белой тканью.
Покрасьте ткань в голубой цвет с помощью губки или кисточки. Пока краска будет сохнуть, подготовьте веточку — положите ее на пару дней под пресс.
Подготовленную веточку приклейте веточку к ткани. Не слишком усердствуйте — клея должно быть немного. Возьмите аэрозольную золотую краску и нанесите ее на всю поверхность полотна. Дождитесь, пока краска высохнет, и уберите веточку.
Таким образом можно создать настоящую домашнюю галерею, используя краску разных цветов и ветки разных растений.
Объемные картины для интерьера своими руками
Если вы не уверены в собственных художественных способностях, интернет и цветной принтер вам в помощь. Найдите в сети картину, которую вы бы видеть в своем интерьере. В нашем мастер-классе это “Дюймовочка”.
Картина почти готова. Чтобы она смотрелась аккуратно, закрасьте боковые части в тон.
Покройте картину акриловым лаком и прикройте стеклом.
Возьмите понравившуюся картину. Распечатайте ее на принтере в количестве 10-12 экземпляров. Наклейте первый слой будущей объемной картины на плотный картон и вставьте в раму.
Вырежьте детали картины со всех остальных копий.
Сначала самые крупные, а затем — помельче.
Возьмите ламинатную подложку, вырежьте из нее нужные детали.
Приклейте их к бумажным элементам.
Готовые детали приклейте к картине в рамке.
Фотопечать
Если вы решили сделать картину для интерьера в более оригинальном жанре, вы можете обратиться к услугам печатной мастерской. Здесь вы можете заказать высококачественные принты, сделанные на любой поверхности. С первого взгляда можно и не понять, что рисунок — это просто хорошее фото. Как вариант, можно оформить ваши любимые фотографии в фотоколлаж.
Коллаж из фотографий — это картина, созданная путем объединения нескольких фотографий в одну на одной плоскости.
Фотографиии можно оформить в картину и таким образом: фото в рамках соединены между собой \»трубами\».
Фотографии оформлены в деревянные и пластиковые рамки и в хаотичном порядке развешены на стене.
Оформление стен черно-белыми фотографиями — создается впечатление, что на стене не отдельные фотографии, а модульная картина.
Мастер-класс по изготовлению оригинальной картины «Сакура» — видео
Подарок ко Дню матери: Отпечаток руки Art
Простая идея для подарка маме или бабушке. Сделайте эту художественную вывеску DIY Handprint с помощью этого урока. Маме это обязательно понравится так же, как и вам.
HANDPRINT ART
У меня есть простая идея для подарка в последнюю минуту, которую вы можете сделать для бабушки или мамы (или обоих) на День матери… Настенная табличка с отпечатком руки ! Это один из самых простых проектов, на создание которого уходит всего несколько минут. Это также интересный способ показать свою милую семью забавным и уникальным способом!
СЕМЕЙНЫЙ РАСПЕЧАТКА ИСКУССТВА
Для изготовления художественной вывески с отпечатком руки вам понадобится следующее:
НАПРАВЛЕНИЯ:
- Нанесите краску губкой на каждую руку и прижмите их к доске.Обязательно оставьте между ними правильное расстояние, чтобы они хорошо ложились на дерево.
- Заполните все области, которые могут потребовать немного дополнительной краски, если ваш отпечаток руки слишком светлый.
- Нарисуйте маленькое красное сердечко в руке мамы (или бабушки).
- Включите имена внизу каждой руки, используя виниловые надписи или наклейки.
- Прикрепите на спину вешалку для картины или фото или используйте гвозди и небольшой кусок проволоки.
СТЕНА РУСТИЧЕСКАЯ АРТ.
Мне нравится обветренная доска, которую я использовал для нашей вывески.Это из старого сарая, который мой друг подбирал для меня! У меня есть действительно отличные друзья! Единственное, чего я желаю, это то, что я сделал этот знак много лет назад, когда мои малышки были… ну… маленькими! Я имею в виду, что мне это нравится … но я скучаю по своим детям, когда они были маленькими. Есть маленькие ручки и ножки. Теперь большинство их рук и ног больше моих и / или моих мужей… (вздыхает)!
ПОДАРОК НА ДЕНЬ МАТЕРИ
Большие или маленькие руки, маме и бабушке это понравится! Это такие отпечатки рук, которые вы хотите сохранить навсегда … еще долго после того, как они оставят свои отпечатки на холодильнике или раздвижных стеклянных дверях!
А теперь иди и сделай одну… одну для себя и одну для раздачи!
ПОДАРКИ ДЛЯ МАМЫ
Поделиться — это забота!
семейных отпечатков рук своими руками — забавные идеи своими руками
Не пропустите! Подпишитесь на DIY Fun Ideas на Facebook прямо сейчас, чтобы получить больше идей и вдохновения!
Это отличный DIY-проект для всей семьи.Кроме того, это станет прекрасным подарком на память, на который вы будете оглядываться на долгие годы.
источник: diyprojectssИтак, что вам нужно делать? Это просто … Во-первых, собери свою семью. Бумага для рисования подойдет для этого, но вы также можете использовать заранее развешанный холст, который вы можете купить в любом магазине для рукоделия. Вам нужно будет выбрать несколько цветов краски. Подойдет краска или акрил, которые упростят уборку. Далее собери свою семью. Нанесите свой первый цвет на руку отца и отпечатайте ладонь на бумаге.Дайте высохнуть. Рука мамы следующая. Повторите и дайте высохнуть. Затем поговорите с малышом (-ами). Дайте высохнуть и Wha-La! Вы готовы к кадру. Затем просто найдите место на стене, чтобы повесить свое единственное в своем роде творение, которое вам понравится вечно.
Поделитесь отпечатками рук своей семьи здесь, на нашей странице в Facebook.
Ура!
~ Дженис
13 комментариев к записи Семейные отпечатки рук своими руками
Как у вас получилось так красиво выглядеть ?? Я попробовала акриловую краску, и самая маленькая рука едва видна из-за мешанины цветов под ней.Как вы сделали каждую руку так, чтобы остальные не просвечивали?
Привет, Стефани, Спасибо за вопрос. К сожалению, я не создавал этот проект. Я нашел это изображение в Pinterest, но так и не смог найти исходную ссылку на него. При этом одна вещь, которую нужно попробовать, — использовать светлые цвета на больших отпечатках рук, а затем самые темные цвета на маленьких. И, возможно, не забудьте нанести много краски на эту маленькую ручку. Я надеюсь, что это сработает.Позвольте мне знать, как это получается. Я бы хотел увидеть!
Не расстраивайтесь из-за того, что ваши отпечатки рук не идеальны. Эта конкретная фотография на самом деле представляет собой компьютерную программу, смоделированную отпечатком руки. Вы можете сканировать отпечаток руки, изображение создается. На самом деле рисовать руку будет немного сложнее.
Я посчитал, что лучше красить саму руку, а не окунуться в тарелку с краской. Мы сделали одну для своей семьи, и она получилась классной!
Попробуйте перейти от темного к светлому, используя черный в качестве основного цвета, дайте ему полностью высохнуть, затем добавьте немного более светлый цвет сверху.Если бы палец был неполным, я бы немного подправил, но не настолько, чтобы отвлечься от естественной формы грязного отпечатка руки!
Удачи!Ух ты, я не знал, что это сгенерировано компьютером. Я думаю, что делать это вручную — без каламбура 🙂 — намного веселее. Замечательные советы, Саманта! Большое спасибо, что поделились!!! Я уверен, что это поможет многим людям делать свои собственные!
Полюбите это вместо того, чтобы тратить деньги на комплект с уродливой рамой.
Чтобы каждая рука оставалась видимой и острой, дайте каждому слою полностью высохнуть перед тем, как нанести следующий. Таким образом, цвета не будут сливаться вместе.
Спасибо за идею!
Если вы дадите каждому цвету высохнуть перед нанесением следующего, они не будут сливаться вместе.
Я сделал это вчера … получилось не так хорошо, как я хотел, но мне все еще нравится.Руку моего сына трудно увидеть, и она мягкая … но она настоящая. Оформил и повесил!
Какую бумагу вы порекомендуете использовать?
Прошу прощения за поздний ответ. Полагаю, тип бумаги будет зависеть от того, какую краску вы используете. Есть специальная бумага для акварели, акрила и масляных красок. Вы можете найти различные виды художественной бумаги ЗДЕСЬ.
Какая прекрасная идея! Я показываю это в моем обзоре детских садов, если вы не возражаете.
Я думаю, что главное — дать высохнуть одному слою за раз!
практических занятий на стене — вызов Рэйчел
Джанет Штумбо, 30 января 2018 г.
Rachel’s Challenge недавно поговорил с Брэдом Скоттом, учителем искусств, в средней школе Роялтон Хартленд в Нью-Йорке, и спросил его о его видении и процессе выполнения очень впечатляющей «Стены рук» в его школе.Узнайте, что сказал Брэд о том, как он начал это и как продолжает добавлять больше рук год за годом. Он также делится пятью практическими советами, как сделать так, чтобы руки хорошо смотрелись на стене. Прочтите больше и посмотрите два видео.
Rachel’s Challenge: Расскажите мне о своей роли в «Стене рук» в вашей школе.
Brad: Все началось еще много лет назад с оригинального (Rachel’s Challenge) семинара «Цепная реакция». Я разговаривал со своим директором о том, что мы можем сделать.Я не видел презентации («Цепная реакция Рэйчел»), пока не приехал в эту школу, и это просто кажется такой мощной и интуитивной презентацией со студентами, что я подумал, что было бы интересно иметь художественный проект, в котором было бы то же самое. ощущение того, что это могло бы иметь действительно большое влияние на студентов, и они действительно могли бы понять это. Итак, на презентации я помню, как видел отпечатки рук Рэйчел за ее туалетным столиком. Это яркое изображение, яркое изображение отпечатков ее рук и цитата: «Когда-нибудь эти руки коснутся миллионов сердец.«Это действительно поразило меня. Поэтому я подумал, что мы можем проделать ту же идею со всеми отпечатками рук студентов. Я нарисовал цитату на стене и тому подобное. Вот где зародилась вся идея. Это просто придумал что-то, в чем каждый ученик мог бы участвовать, иметь визуальное воздействие и был бы постоянным рекордом, где ученики помнят свое участие в распространении доброты и сострадания на долгие годы.
Вызов Рэйчел: Итак, каким было ваше видение? Вы представляли себе нарисованные руки на нескольких коридорах?
Brad: Первоначальная идея иметь сразу все отпечатки рук казалась действительно пугающей.Укомплектовать 500 студентов плюс преподаватели, работники кафетерия, все школьное сообщество было немного непросто. Но после того, как мы увидели несколько из них, их было 50, затем 100, и тогда вы можете получить представление о том, как на самом деле будет выглядеть этот проект, и о его масштабах. Было интересно видеть. А потом я подумал: «Вау, не могу дождаться, когда это будут все отпечатки рук». Затем год за годом люди в здании всегда задают вопрос: «Куда они собираются пойти в этом году? Насколько далеко они собираются пойти? Тебе не хватит места на стене? » Было интересно видеть все отпечатки рук, и с каждым годом их становится все больше и больше.
Rachel’s Challenge: Что для вас значит, когда вы идете по этим залам?
Brad: Это действительно личное дело, потому что я нарисовал каждую из этих рук. Будь то новые учителя, члены сообщества или избранные должностные лица, они просто трепещут. Это просто действительно крутое чувство — лично участвовать в этом и способствовать распространению цепной реакции. Все дело в доброте и сострадании, а также в отличном послании для школы, учащихся и общества.
Rachel’s Challenge: Как этот проект тронул сердца студентов, разместив отпечатки их рук на стенах?
Brad: Как учитель рисования, я много думаю о визуальной информации. Я смотрю студентов и то, что они смотрят, когда идут по коридору. Каждый раз, когда сюда проходит студент, будь то старший брат, сестра, двоюродный брат, друг, он всегда ищет свои руки, видит и сравнивает. Я думаю, это действительно интересно.Мы делаем это (добавляем отпечатки рук учеников) в пятом классе, потому что, когда ученики покидают здание в восьмом классе, их руки растут. Идея в том, что они не только растут физически, но, надеюсь, растут и их сердца. Я думаю, что это своего рода изящный способ думать об этом: «Моя рука немного больше, но я немного лучше, чем когда я приехал сюда, или когда я пошел в школу, или когда я бросил школу». В любом случае, я надеюсь, что они так думают.
Вызов Рэйчел: Что эти стены значат для студентов?
Brad: Когда ученики приходят в среднюю школу, они хотят сделать это в первый же день.Они просто думают, что это отпечаток руки на стене. Затем, когда они идут на семинар (Цепная реакция Рэйчел на вызов) и понимают, что это за послание и почему мы делаем это таким образом, они говорят: «О, я понял, вот о чем этот отпечаток руки». Это не просто увлекательный арт-проект, потому что это тоже весело. Но на самом деле это послание, смысл, обещание, которое они, надеюсь, сохранят до конца своей жизни. Это действительно интересно видеть. Когда я делаю каждый отпечаток или раскрашиваю их руки, это как бы щекочет, и они очень рады это делать.Но просто возможность установить эту физическую связь с добротой и состраданием … это дает мне энергию, чтобы делать это со студентами.
Rachel’s Challenge: Вы просите учащихся дать обещание, когда они добавят отпечаток руки. Не могли бы вы рассказать мне о важности того, чтобы студенты вербализовали обещание?
Brad: Когда мы просим их сказать: «Я обещаю распространять доброту и сострадание любым возможным способом», надежда состоит в том, чтобы запечатлеть тот момент времени, когда они делают отпечаток своей руки…. интуитивный, физический акт, который они будут видеть на стене в течение многих лет и помнить: «Я должен помнить, что нужно делать это изо дня в день, чтобы распространять доброту и сострадание».
Если вы хотите поделиться своим проектом FOR Club с Rachel’s Challenge, пожалуйста, свяжитесь с Джанет Стумбо по адресу [email protected].
A Ручная роспись стен
Моя подруга Одри только что сделала что-то удивительное в своем доме здесь, в Беркли: она нарисовала красивую фреску на стене комнаты своей маленькой девочки, не имея никакого формального опыта рисования, кроме школьных уроков рисования.Я был полностью потрясен результатом (и ее храбростью!). Вот что она рассказала о процессе, о том, как она случайно стала дизайнером по текстилю после того, как начала заниматься своими делами-блоггером, и как то, что она мать четырех девочек, изменила ее…
Одри родилась и выросла во Франции, но с тех пор как она училась в колледже, она жила в США, не считая короткого трюка в Ирландии и Дании (откуда ее муж). До дизайна Одри занималась интернет-рекламой, фотографией, когда они жили в Дании, вел блог DIY, когда они вернулись в США, и, наконец, начала заниматься текстильным дизайном два года назад.У Одри четыре очаровательных маленьких девочки: Оливия 7, Мадлен 6, Фрейя 3 и Пенелопа 1 1/2.
Дизайн — это новое направление карьеры для вас. Как вы оказались там, где находитесь?
Я всегда был наркоманом в дизайне, любителем цвета, но не обязательно вырос в семье, которая рассматривала искусство и дизайн как способ зарабатывать «по-настоящему», поэтому в итоге я изучал бизнес / маркетинг в колледже. Жизненные обстоятельства побудили меня начать свой блог This Little Street в 2012 году, который я использовал, чтобы делиться своими руками и демонстрировать дизайнерские работы других — и когда я работал с Spoonflower над новым проектом DIY, используя некоторые из их съемных обоев, Spoonflower спросил если бы я хотел разработать свой собственный шаблон для проекта.Моя первая реакция была: «Вы с ума сошли ?! Я не опытный дизайнер! », Но потом идея начала расти во мне. Я решил пойти на это… и сразу меня зацепило! Вскоре после этого я открыл свой собственный магазин на Spoonflower.
Я был бы в ужасе, если бы начал такой проект. Что посоветуете набраться смелости для такого масштабного проекта, как фреска?
Ха-ха, не ошибитесь, я тоже был в ужасе — я никогда не работал в таком большом масштабе! Что убедило меня сделать это, так это то, что мы будем сносить эту стену в будущем для большого проекта реконструкции — так что, если я напортачу, мне не придется вечно жить со своими ошибками! Но желание просто пойти на это оказалось сильнее страха, и я подумал: «Что мне терять ?!» Теперь надо мной шутят, потому что я хочу сохранить эту стену навсегда! Ну что ж, есть еще стены, которые нужно покрасить 😉 В какой-то момент, прежде чем мы снимем стену, я позволю девушкам добавить к этой фреске, чтобы они могли увидеть, что возможно, если мы просто немного расширим свое воображение!
Обожаю большие цветы.Что вдохновило вас на создание фрески?
Цветы — одна из моих любимых вещей в мире (ха-ха, они как бы заполняют мою ленту в Instagram!). И мои девочки любят их тоже было очевидным выбором для их комнаты. Я хотел, чтобы эти цветы были волшебными, как цветы в «Алисе в стране чудес».
Не могли бы вы немного рассказать о процессе? Вы сначала набросали все это или как бы от руки в процессе?
Я набросал черновой набросок того, как должна выглядеть вся фреска — так что у меня было хорошее представление о том, куда я иду с композицией / потоком.И я отдельно обрисовал отдельные элементы более детально. При этом, когда я работал над фреской, на фреске есть немного от руки. Я изменил элементы тут и там, когда стал лучше чувствовать общий масштаб.
Каковы были основные проблемы этого проекта?
Грандиозный масштаб проекта! Я нарисовал и спроектировал много вещей на бумаге, но никогда не был таким большим и постоянным. Это было одновременно и захватывающе, и ужасающе.Но как только я нарисовал первый мазок на стене, страх улетучился.
Сколько времени у вас ушло на завершение?
В целом часть покраски заняла у меня около недели, от начала до конца. Добавьте к этому время, которое мне потребовалось, чтобы набросать его.
Как вы думаете, разумно ли думать, что другие, не имеющие навыков рисования или дизайна, могут сделать это самостоятельно?
Я всегда был убежден, что люди могут делать больше, чем они думают.При этом этот проект не совсем попадает в категорию «быстрый и легкий сделай сам», так что у вас действительно будет зуд, чтобы сделать это! Я бы сказал, сначала начни рисовать / рисовать в меньшем масштабе … и если тебе это нравится, просто дерзай!
Вы думаете, что когда-нибудь раскрасите еще одну, и если да, то что бы вы сделали по-другому?
Совершенно верно! Я хотел бы нарисовать больше фресок в домах или на предприятиях других людей — воплотить в жизнь все эти цвета в моей голове было бы мечтой.Теперь, когда я лучше понимаю, что такое работа с этим масштабом, я, вероятно, поработаю более точно над своими набросками, прежде чем даже начну рисовать. Хотя, я должен сказать, плыть по течению на этом было довольно освежающе.
Как вы думаете, что ваша роль матери 4 маленьких девочек вдохновила вас на дизайнерскую работу?
Мои девочки всегда напоминают мне не относиться к себе слишком серьезно и наслаждаться самыми простыми вещами. Они заставляют меня замедляться и смотреть на мелочи, на которые в противном случае я бы не обратил внимания.Они приносят мне столько радости, и эта радость воплощается во всех этих счастливых образцах.
Спасибо, Одри, что позволила нам взглянуть на ваш великолепный проект настенной росписи! Вы можете следить за ее другими творческими начинаниями в ее инстаграмме This Little Street. Фотография Лиз Стэнли для Say Yes.
Как мы нарисовали красочную абстрактную настенную роспись (ОБНОВЛЕНО!)
На прошлой неделе мы показали вам, как большинство из комнаты нашей дочери собрались вместе , и сегодня у нас есть все подробности об одной стене, которую вы не видели — вместе с обновлением этого поста как такового. изначально появился, потому что был второй этап росписи, вдохновленный нашим десятилетним мальчиком, всего через несколько дней после публикации этого! Итак, мы сделали несколько обновленных фотографий и добавили для вас детали ниже.
Это был один из самых увлекательных и впечатляющих проектов по рисованию, которые мы делали за последнее время. И это было очень бюджетно.
Как вы видели в сообщении на прошлой неделе , мы смогли перепрыгнуть потолки в этой комнате (это не было структурным изменением — крыша всегда была наклонной, мы просто удалили то, что по сути было подвесным потолком из гипсокартона, и расширили его. комната вверх, где раньше было пустое чердак — добавление изоляции за досками и балками, которые следуют за линией крыши).Это одно изменение сделало комнату намного более просторной и позволило нам повесить , этот тканый кулон , который выбрала наша дочь.
подвесной светильник | шторы | карниз и кольца | коврик | каркас кровати | одеяло | прикроватная тумбочкаПросто потому, что нам это очень нравится до и после, вот напоминание о том, как выглядела комната, когда мы купили этот дом (до того, как мы подняли потолок, переделал полы и объединил все новым слоем краски) .
Одним из побочных эффектов сводчатых потолков было то, что это оставило нас в ситуации, с которой мы никогда раньше не сталкивались: большая пустая стена высотой 10 футов на другой стороне комнаты. У нас всегда были стандартные потолки высотой 8 футов во всех наших домах (за исключением первого этажа пляжного домика, который был высотой 9 футов). Итак, у нас не было особой практики в визуальном восприятии такого высокого «холста», но мы были рады попробовать что-нибудь красочное.
Задолго до того, как мы переехали (еще в 2019 году), мы сфотографировали акцентную стену в ресторане Ричмонда под названием Organic Krush (мы узнали, что чрезвычайно талантливый художник из Ричмонда, который сделал фреску, — это Эли МакМаллен , которого мы тогда получили чтобы связаться с & получил его благословение поделиться этим проектом).Короче говоря: мы все любили его, в том числе и нашу дочь.
Итак, когда мы все говорили об этой большой старой глухой стене в ее комнате несколько недель назад, мы откопали эту фотографию из-за чего-то еще в фотопленке нашего телефона и БУМ. Это то, что она хотела использовать в качестве вдохновения, без колебаний, без вопросов. Могу я сказать, что завидовал ее решительности?
Итак, вот что мы сделали.
Mock It Up
Сначала мы хотели убедиться, что узор естественным образом соответствует размерам ее стены, поэтому мы открыли фотографию ее пустой стены и вдохновляющую картинку в Photoshop и сделали грубое наложение фрески (после редактирования заглушек и растения на фото для вдохновения) — просто чтобы убедиться, что нам не нужно слишком сильно расширять или изменять форму каких-либо цветовых блоков.К счастью, он подошел почти так же, как был!
Этот шаг наложения макета может быть для вас ненужным — особенно в зависимости от того, насколько вы стараетесь придерживаться своего вдохновения. Мы не были женаты на том, чтобы сделать каждую кривую точно такой же (в этом прелесть такого нерегулярного узора), и пока мы стремились к похожим цветам (с нашей дочерью во главе процесса выбора), она закончила тем, что сместила несколько их. Так что, в конце концов, это могло быть не тем, что нам нужно было делать — это было просто хорошим руководством, и, конечно, не повредило, чтобы он отображал наш дизайн на стене, что подводит нас к следующему шагу.
Следи за своим дизайном на стене
Популярным методом переноса подобного рисунка на стену является использование проектора (как мы это делали для , проект для учителей), но у нас не было под рукой проектора — и, опять же, мы просто собирались « похожий », а не« точно такой же ». Поэтому мы использовали более старый, но все еще довольно надежный метод: мы наложили сетку на наш макет (каждый квадрат составляет 1 фут) и использовали ее в качестве ориентира примерно для того, где каждая полоса заканчивается на боковых стенах, потолке или полу.
Пожалуйста, знайте, что мы упивались очень приятным «обучающим моментом», когда нам удалось показать нашей дочери, что математика, сетки и масштаб имеют подобные приложения в реальном мире.
В любом случае после того, как мы отметили эти конечные точки, мы соединили их, нарисовав на стене грубую форму каждой кривой карандашом. Вы можете видеть на картинке выше, что на данный момент это все еще довольно неточно (неровно), но это совершенно нормально для такого дизайна. Просто обязательно сделайте шаг назад и убедитесь, что вам нравится общий интервал / размер / форма каждой полосы.Если вы этого не сделаете, просто сотрите эту строку и попробуйте еще раз.
Выбери свои цвета
Чтобы выбрать цвета для наших красок, Шерри вместе с нашей дочерью разработала несколько наборов красок и рассмотрела различные комбинации образцов, пока мы не получили окончательное одобрение от нашего ведущего дизайнера (также известного как наш 10-летний ребенок). Мой совет состоит в том, чтобы попытаться получить цвета, которые хорошо сочетаются друг с другом и которые также хорошо сочетаются с другими цветами в комнате, даже если это означает немного отклоняться от вашего вдохновения (или сильно — это полностью сработает с полностью другая цветовая палитра, если она подходит вам или вашему ребенку).
На самом деле мы закончили тем, что выбрали множество цветов, которые были на одной карточке образцов (просто двигаясь вверх или вниз, чтобы стать темнее или светлее), что всегда довольно простой способ убедиться, что несколько тонов будут хорошо смотреться вместе. Поскольку я знаю, что это немного сложно прочитать, вот список цветов, на которые мы остановились:
- Ebbtide (SW6493)
- Stream (SW6499)
- Snowdrop (SW6511)
- Feather White (SW6616)
- Blushing (SW6617)
- Цветок лотоса (SW6310)
- Memorable Rose (SW6311)
Вы можете их все обозначены на рисунке ниже:
Все цвета — цвета Шервина Вильямса, поэтому следующим шагом был сбор образцов каждого из них.Это наименьший размер, который продает Sherwin Williams, но мы определенно могли бы обойтись и с этими еще меньшими тестовыми горшками для некоторых из меньших полосок, если бы они их продавали. Так что, если вы используете краски другого бренда, это, вероятно, могло бы быть даже дешевле — но для нас это было всего около 50 долларов США (даже при покупке 7 литров) благодаря использованию кода Shavonda на 15 долларов в в конце этой публикации ( покупали другую краску для другого проекта, из-за чего мы потратили минимум 75 долларов на купон).
Нарисуйте свой первый набор полос… Примерно
Подобная фреска требует некоторого терпения, потому что вы должны дать каждому цвету полностью высохнуть, прежде чем рисовать следующий, иначе вы рискуете растекаться или нежелательно смешивать соседние цвета. Так что самый эффективный способ подойти к этому — нарисовать чередующиеся полосы. Так, например, мы начали с того, что сначала выполнили эти три (с помощью нашего верного 10-летнего помощника по рисованию). Обратите внимание, что на этом этапе совсем не обязательно точно следовать линиям.Вы поймете, почему через минуту.
Как я уже упоминал выше, с этими первыми «базовыми» полосами мы не беспокоились о том, чтобы наши края были идеально хрустящими. Фактически, мы намеренно переместили наши карандашные линии на несколько сантиметров, чтобы в конце не было видно, что белый цвет будет просвечивать сквозь переходы цвета.
На каждую полосу было нанесено два слоя, и после того, как мы закончили, мы хранили наши кисти и валики в пластиковых пакетах, на всякий случай, если нам понадобится вернуться и сделать какие-либо подкраски позже (предупреждение о спойлере: это было очень полезно).
Нарисуйте следующий набор полос… Осторожно
Хорошо, так что после того, как ваши чередующиеся «базовые полосы» будут покрыты двумя слоями краски и полностью высохнут, вы должны начать твердой рукой нарисовать четкие границы между двумя цветами, которые приведут к чистым изгибам, которые вы » собираемся. Мы использовали эту небольшую полоску светло-персикового цвета (Feather White) в качестве нашей тренировочной полоски, так как нам нужно было дважды покрасить ее и полностью высушить, прежде чем мы все равно перейдем к любым другим цветам.
Затем мы перешли к последним трем чередующимся полосам, которые остались, чтобы завершить фреску. Используя нашу любимую кисть с короткой ручкой (ту же самую, которую мы всегда используем для вырезания и рисования обрезков), мы «окантовали» кривую между двумя нашими цветами. Эта часть определенно больше искусство, чем наука, тем более что на этом этапе мы закрасили наши карандашные линии.
Хорошая новость в том, что если вам что-то не нравится, вы можете просто попробовать, попробуйте еще раз. Вот несколько вещей, которые, как мы обнаружили, оказались полезными:
- Старайтесь наносить длинные мазки, даже если на вашей кисти заканчивается краска.Ваши кривые будут менее волнистыми, чем попытка сделать кучу более коротких соединенных штрихов, если в этом есть смысл. Вы всегда можете добавить больше краски, когда сделаете правильный шаг.
- Не нажимайте слишком сильно или не используйте много краски. Это может привести к появлению выступов или выступов краски по краю. Если у вас есть один, просто аккуратно растушуйте его короткими вертикальными мазками (эффективно проведите кистью вверх или вниз, в стороне от края).
- Не торопитесь, будьте терпеливы и позвольте вашему дизайну развиваться по ходу дела.Мы, конечно, сделали!
Когда вы закончите первый слой краев, вы можете вернуться и заполнить остальные. Мы использовали несколько небольших 6-дюймовых роликов, так как работали с относительно небольшими участками.
Помните, что вещи, вероятно, потребуют двух слоев — особенно более темных цветов и там, где два цвета перекрываются, — поэтому во второй раз ваша задача будет заключаться в том, чтобы внимательно следить за своими краями. Но, честно говоря, нам стало проще, потому что вы, по крайней мере, уже определили свои кривые.
Сделайте шаг назад и отрегулируйте по мере необходимости
После того, как вы нанесли второй слой, все готово. Но всегда хорошо сделать шаг назад и бросить на все последний взгляд. Наша дочь подумала, что темно-синий круг слишком похож на большое синее солнце, едва выглядывающее из угла, поэтому мы взяли некоторую художественную лицензию и перекрасили верхний край так, чтобы он изгибался и был намного менее похож на шар.
Опять же, возможно, вам это и не понадобится, но мы были рады, что на протяжении всего процесса держали кисти в пакетах с застежкой-молнией, поэтому некоторые участки можно было легко настроить.Вот почему также хорошо свести к минимуму эти «выступы» по краям, поскольку они могут выдавать места, где вы изначально рисовали линию, но позже немного изменили ее.
В целом, я думаю, что процесс до этого момента, вероятно, занял у нас около 3 часов реального рабочего времени, но он был распределен на 2,5 дня, поскольку было много времени, потраченного на то, чтобы дать определенным полосам высохнуть, прежде чем перейти к следующим разделам. Но это того стоило, потому что это было именно то, что нужно стене, а цвета такие веселые.
Вот где этот пост делает поворот направо, потому что через несколько дней после того, как мы показали «готовую стену», которую вы видите ниже…
подобный комод | комод тянет | подобная лампа | зеркало | подобная корзина | вентилятор | золотые рамы… наша дочь проснулась и сказала: «Я хочу нарисовать БОЛЬШЕ на фреске!» И что ж, тебе всего десять раз, так что… МЫ ЗА ЭТО ПОШЛИ!
Просто используя оставшуюся краску, которая была у нас под рукой, мы (а именно: Шерри и дети) нарисовали эти дополнения, и это делает их такими игривыми и веселыми.
Вчера утром потребовалось всего несколько часов, и, поскольку оба ребенка нарисовали его части самостоятельно, они оба достигли конечного результата. Да, были некоторые доработки, но здорово вовлекать детей в подобные проекты, когда это возможно, особенно если это касается их собственных пространств. Это заставляет их так гордиться готовым продуктом, потому что они оба приложили к нему руку. Буквально! А если на деревянный или кафельный пол попала капля краски, просто дайте ей полностью высохнуть и удалите ее ногтем или шпателем. Примечание: вы можете посмотреть несколько быстрых видеороликов, на которых дети рисуют это, в заархивированном круге на странице нашего профиля IG (щелкните круг под нашей биографией, на котором написано Murals ).
Но подождите, прежде чем мы перейдем к рисованию каракулей на стене, был один шаг до того, как это произошло. Сначала Шерри и наша дочь очень грубо нарисовали фотографию стены в Instagram Stories (просто используя малярную кисть), что дало им приблизительное представление о том, как она может выглядеть:
Затем они просто использовали карандаш и рисовали на стене, отступая назад, чтобы посмотреть, что им нравится, и стирая (либо ластиком для карандашей, либо волшебным ластиком) любой рисунок, который им не нравился.Вы также можете подправить вещи оригинальными цветами стен, которые вы использовали для основного слоя настенной росписи, чтобы ничего не оставалось постоянным, и это ОТЛИЧНО! На самом деле это довольно сложно испортить, потому что, если вам это не нравится, вы можете просто закрасить его и «удалить».
Вот пример формы, которую Шерри нарисовала на стене карандашом (рисунки на стене значительно эволюционировали из каракуля IG, так что не бойтесь, если вы обнаружите, что это тоже происходит — весь этот процесс является своего рода движущейся мишенью. «Что нам сейчас нравится? Конечно, попробуем!»).
А вот тот рисунок, залитый той же краской, которая была у нас под рукой с базовых слоев фрески. Чтобы получить хорошее четкое покрытие, потребовалось примерно 2-3 слоя краски, нанесенной небольшой кистью, но как только она будет равномерно заполнена, она выглядит великолепно. Так что не паникуйте после нанесения одного слоя, если все выглядит пятнистым и вы беспокоитесь о том, что все испортили — просто нажимайте, пока у вас не останется еще несколько слоев на стене, и тогда он будет выглядеть намного более законченным и свежим.
О, и еще один совет о детях + краска для стен (что кажется пугающим, но я говорю вам, что даже наш шестилетний ребенок проделал отличную работу): частое мытье рук — хорошая идея между детьми, если они по очереди , чтобы, пока у одного была кисть, и он работал над определенной формой, другой случайно не размазал нарисованные руки о ковер или кровать, ожидая следующего хода.
Нам нравится, что этот проект рисования так много понимает эту большую стену без необходимости полагаться на большую рамную галерею или слишком высокую недоступную книжную полку, чтобы заполнить ее — и это достаточно легко изменить, если наша дочь когда-нибудь захочет добавить больше или вычтите что-нибудь по линии (это просто краска!).
Итак, это полная история появившейся фрески, состоящая из двух «фаз», которые заставляют нас, по сути, рисовать намного больше их по всему дому.
Шерри разглядывает стены нашей маленькой прачечной , так что это может быть следующим… хотя она также обсуждает какую-то облицовку плитки или обои, так что жюри все еще отсутствует.
П.С. Чтобы проследить за всем нашим обновлением этого дома, вы можете увидеть каждое обновление, которое мы сделали прямо здесь, в , в этом архиве FL House .
* В этом посте есть партнерские ссылки
Другие сообщения Young House Love39 Красивые идеи для рисования холстом своими руками для вашего дома
Вам не нужно быть студентом-художником или известным художником, чтобы создавать красивые настенные рисунки. Картина на холсте действительно для всех уровней квалификации, и список материалов тоже короткий.От пляжных сцен до абстрактного дизайна — вы можете создавать шикарные и профессиональные вещи.
Для начала мы составили следующий список идей для рисования холстом своими руками. Просмотрите фотографии, чтобы определить, какие из них подходят к стилю вашей комнаты и дома. Найдите вдохновение для создания собственного шедевра на холсте. Это уникальное настенное искусство, которое вы создаете, станет потрясающим дополнением к декору стен вашего дома.
1. Абстрактная цитата Холст
Источник: A Side of Sweet
Найдите цитату, которая обращается к вам, и нанесите трафарет буквы на кусочки ленты.Прикрепите буквы к холсту. Выберите сочетание красок и нанесите их на холст крупными мазками. Когда вы удалите ленту, вы получите красивый холст, который вдохновит вас своим посланием.
2. Splash Art
Источник: Thrift Diving
Покройте холст краской, чтобы он был одного сплошного цвета, а затем нанесите яркие краски на поверхность. Создайте этот самодельный проект на улице, чтобы краска не брызнула ни на что ценное в вашем доме.3. Пиксельная живопись
Источник: Wit and Whistle
Создайте пиксельный узор, создав сетку цветов одного оттенка.Нарисуйте квадраты одинакового размера на поверхности холста, а затем раскрасьте каждый квадрат немного разным тоном. Вашу профессионально выглядящую картину можно повесить в гостиной, спальне или офисе.
4. Геометрический холст
Источник: Young House Love
Создайте вертикально выровненный холст для дома или офиса. Используйте карандаш и мерку, чтобы обрисовать свой дизайн, а затем заполните каждое пространство дополнительными красками, такими как бирюзовый, аквамарин и белый.
5. Пышные надписи краской
Источник: Brown Sugar Toast
Сделайте свой холст своими руками трехмерным произведением искусства.Выберите вдохновляющую фразу или цитату и добавьте ее на холст пышной краской. Перед тем, как повесить, убедитесь, что краска высохла в течение 24 часов.
6. Вырезанный холст
Источник: Brassy Apple
Раскрасьте поверхность чистого холста акварельными или акриловыми красками. Вырежьте буквы слова или фразы из контактной бумаги, а затем приклейте их на холст, чтобы получить двухцветный шедевр.
7. Мерцающий холст
Источник: Clean and Scentsible
Придайте своим произведениям изюминку, установив фонари с батарейным питанием.Ваше полотно своими руками может мерцать на празднике или в течение всего года.
8. Искусство с простым металлическим акцентом
Источник: Craft Warehouse
Двухцветное искусство создать легко. Раскрасьте холст в сплошной цвет, например красный или синий, затем нанесите металлическую краску на половину холста, чтобы создать стильное современное искусство.
9. Рисование океана своими руками
Источник: Darice
Добавьте береговую линию прямо в вашу гостиную или спальню. Равномерно смажьте холст синим и зеленым оттенками, чтобы получить простую картину океана.
10. Живопись с вертушкой
Источник: Elise Blaha Cripe
Чтобы создать модный современный вид, создайте холст с вертушкой своими руками. Сначала нарисуйте каждую треугольную часть, а затем покрасьте каждую часть в другой цвет. Перемешайте цвета, чтобы они выглядели естественно.
11. Искусство любви, подходящее для детей
Источник: Fab Haute Mama
Вытяните краски для пальцев для этого проекта холста своими руками для детей. Набросайте трафаретными буквами слово «любовь» или «дом», и пусть начнется творчество.
12. Farmhouse Flower
Источник: Flower Patch Farmhouse
Цветочные изображения — одни из самых простых объектов для рисования. Начните с цветка, например ромашки или тюльпана. Добавьте больше, чтобы сделать букет, или сделайте его простым, используя всего несколько штук.
13. Ручная роспись монограммы
Источник: небольшой фрагмент
Украсьте холст праздничным рисунком и одной буквой для монограммы. Сначала нарисуйте свой рисунок карандашом, затем выберите цвет краски, который будет сочетаться с другим декором в комнате.
14. Пряжа Art
Источник: Blu Kat Kraft
Ищете творческие идеи для холста? Подумайте о создании искусства из пряжи. Ваши предметы можно раскрасить в разные цвета, например, в желтый, синий и зеленый. Создайте коллекцию и повесьте их в гостиной или коридоре, чтобы создать ощущение галереи.
15. Картина с золотым шевроном
Источник: Джесс Лайвли
Воссоздайте это профессионально выглядящее произведение искусства с помощью малярной ленты и акриловой краски. Сделайте свой дизайн шеврона металлическими красками или выберите насыщенный цвет, например темно-синий или охотничий зеленый.
16. Простое авторское искусство
Источник: Life as Mama
Искусство холста своими руками не должно быть сложным. Покройте холст одним цветом, затем нарисуйте цитату и простое изображение, например горы, деревья или сердца.
17. Канва «Сделай сам» в елочку »
Источник: Messes to Memories
Добавьте стильного декора в спальню или столовую с помощью красочного холста в елочку. Создайте это изделие всего за пару часов с помощью акриловой краски, губок и малярного скотча.
18. Акварель на тему любви
Источник: House of Joyful Noise
Используя розовый и красный в качестве вашей цветовой схемы, создайте акварельное искусство, которое взрывается любовью. Нанесите трафарет на цитату или текст из любимой песни для дополнительного смысла.
19. Цитаты на холст Ombre
Источник: Paintspiration Art
Чтобы создать такой вид, постепенно нарисуйте пустой холст большим количеством краски и цвета, чтобы создать эффект омбре. Добавьте цитаты о благодарности или любви, чтобы персонализировать свою работу.
20. Искусство, вдохновленное пляжем
Источник: Paintspiration Art
Сложите холст голубыми тонами, чтобы он напоминал текущую воду. Нарисуйте фразу или оставьте ее просто морской.
21. Раскрашенные розы
Источник: Pamela Groppe
Выберите любимый цветок, например розы или лилии, для рисования на холсте. Добавьте такие детали, как листья и стебли, чтобы сделать его максимально реалистичным.
22. Праздничный холст
Источник: Вы серьезно?
Украшайте свой дом к праздникам с помощью праздничного полотна, сделанного своими руками.Сделайте это просто, используя одноцветный фон и контрастные буквы.
23. Полосатое искусство на холсте
Источник: Мишель Расмуссен
Украсьте стены в простом и современном стиле полосатыми полотнами. Выбирайте цвета, подходящие к вашему другому интерьеру, будь то зеленый, синий или фиолетовый.
24. Спрей-краска Art
Источник: Sum of their Stories
Создавать искусство должно быть приятно. Удачи, заполняя пустое пространство на холсте аэрозольной краской. Смешайте традиционные цвета с металликом для получения блестящего покрытия.
25. DIY Kid Canvas
Источник: Hello, Wonderful
Вовлеките детей в веселый проект DIY Canvas в дождливый день или в субботу утром. Используйте различные цветные краски, чтобы сформировать узоры из кругов, полос и точек в горошек.
26. Ombre Art
Источник: Here Comes the Sun
Постепенно усиливая цвет на холсте, вы можете создать эффект омбре. Выберите успокаивающие цвета, такие как зеленый и синий, для создания расслабляющей атмосферы.
27.Абстрактная жидкая живопись
Источник: Джессика Андерсдоттер
Поднимите настроение в своей спальне или комнате для гостей с помощью потрясающих абстрактных работ. Попробуйте жидкую роспись, чтобы воссоздать этот предмет, который гости сочтут профессиональным.
28. Холсты в винтажном стиле
Источник: The Painted Hive
Найдите фотографию — например, дома, в котором прошло детство, или любимого места на природе, — которую вы хотели бы превратить в картину. Размывайте линии и цвета для создания винтажного ощущения.
29.State Canvas Art
Источник: Harvard Homemaker
Будь то ваш родной штат или место, где вы учились в колледже, создавайте произведения искусства, которые вызывают теплые воспоминания. Заранее нарисуйте контур своего состояния, затем раскрасьте двухцветный кусок. Добавьте точки или сердечки, чтобы отметить особые города.
30. Рисунок по трафарету
Источник: Плиссированный мак
Заполните холст трафаретными формами, такими как круги и ромбы, затем раскрасьте каждую часть в случайный цвет. Создайте в своем дизайне пустое пространство для баланса.
31. Полностью белое Art
Источник: Thinking Closet
Для рисования на холсте, сделанного своими руками, не нужно переизбыток цвета. Попробуйте полностью белое произведение искусства с вдохновляющей цитатой и изображением.
32. Живопись одуванчика
Источник: From My Little Pink Couch
Сделайте свой холст простым. Нарисуйте одуванчик на пастельном фоне зеленого или светло-розового цвета. Повесьте цветочный декор в ванной или в гостевой спальне.
33. Живопись брызг
Источник: Thrift Diving
Залейте холст яркими цветами, такими как оранжевый и розовый.Нанесите столько краски, сколько хотите. Это полотно, сделанное своими руками, можно повесить в гостиной, спальне или подвале.34. Simple Quote Art
Источник: небольшой фрагмент
Добавьте несколько шрифтов для красивого холста с цитатами. Выберите цветовую схему, например, серый и белый, для целостности.
35. Оберточная бумага Artwork
Источник: Average Inspired
Растяните кусочки оберточной бумаги на холсте как основу для ваших работ. Закрасьте оберточную бумагу металлическими красками, чтобы подчеркнуть свой дизайн.
36. Современное контрастное полотно
Источник: The New Domestic
Если вы хотите, чтобы стены выглядели профессионально, подумайте о том, чтобы нарисовать холст в современном дизайне. Используйте яркие цвета, например оранжевый или красный, чтобы сделать стену яркой.
37. Большой холст
Источник: Лиса и Она
Покройте большой холст нейтральным цветом фона. Выберите простой абстрактный дизайн, чтобы проявить творческий подход, не беспокоясь о мелких деталях или идеальной симметрии.
38. Искусство, вдохновляющее
Источник: Silhouette America
Украсьте стены произведениями искусства, которые вас вдохновляют. Нарисуйте яркие цвета на холсте, а затем добавьте простое изображение и фразу, используя черную краску.
39. Веселые подсолнухи
Источник: Памела Гроппе
Практикуйте свои навыки рисования с простым цветочным узором, похожим на подсолнух. Подберите произведение искусства для ванной или спальни.
Ресурсы, связанные с идеями рисования холста своими руками
Помня несколько идей холста, создайте произведения искусства, которые будут красиво смотреться на ваших стенах.Раскрашенные вручную предметы часто хранятся на память и передаются из поколения в поколение. Создайте индивидуальный декор для дома, чтобы акцентировать внимание на вашей новой картине на холсте.
Как изменить цвет стен, не красив стены (идеально для съемщиков) — Paper and Stitch
Поскольку мы, кажется, постоянно снимаем здесь, в ATL, пока наш дом во Флориде не продадут (что все больше и больше похоже на то, что этого никогда не произойдет), я кое-что знаю о правилах аренды. Некоторые места классные, где жильцы красят стены, а некоторые нет.И если вы попадете в последнюю категорию, у вас обычно не так много вариантов, когда дело доходит до ремонта этих унылых стен арендаторов.
Итак, сегодня я сотрудничал с Valspar, чтобы рассказать, как можно изменить цвет стен, не покрашивая стены. Это отличный вариант для арендаторов, который можно брать с собой с места на место, и вам не придется закрашивать его при выезде. Беспроигрышный вариант!
Что такое волшебный вариант для арендаторов ?! Гигантский расписной холст (натянутый вручную).Я возвращаю вас в дни моей художественной школы в колледже, чтобы показать вам, как вручную растянуть большой (5 футов) холст, который будет действовать как «стена» цвета, которую вы можете брать с собой при каждом движении. Я обещаю, что это несложно, и она может хорошо заявить о себе в обычном помещении.
Прежде чем заняться холстом своими руками, поговорим о красках и материалах…
Поскольку сегодня День Земли, и наша планета сейчас находится в центре внимания, это идеальный проект, которым можно поделиться, потому что его можно использовать снова и снова.И полная линейка красок с нулевым содержанием летучих органических соединений Valspar (которую я использовал для этого DIY) означает отсутствие вредных химикатов, влияющих на качество воздуха в помещении, когда я рисую, что, очевидно, очень важно для меня и остальной команды P&S. Без сильных паров краски и вредных химикатов. Каждый продукт получил сертификат GREENGUARD Gold Certification, что означает, что он соответствует строгим стандартам чистоты воздуха в помещениях, сохраняя при этом самые высокие стандарты долговечности, производительности и однородности цвета.
Вот краски с нулевым содержанием летучих органических соединений и другие материалы, которые я использовал для завершения этого проекта…
Материалы:
- необработанный нерастянутый холст (достаточно большой, чтобы покрыть холст и обернуть его сзади — см. Шаг 2 в инструкциях для получения дополнительной информации)
- четыре 64-дюймовых подрамника (или любого другого размера, который вы хотите использовать для холста)
- ручной степлер (и скобы)
- молоток
- ножницы
- кисть или валик
- краска для салона *
* Я использовал плоскую краску Valspar Reserve Zero-VOC (моя любимая, потому что это краска и грунтовка в одном) следующих цветов: Coral Reef 2004-4A // Dancing Mist 5005-7A // Iris Moon 4004-9C.
Инструкции:
1. Начните с соединения стержней подрамника друг с другом, чтобы получился квадрат (или прямоугольник, в зависимости от длины стержня подрамника). Возможно, вам понадобится резиновый молоток, чтобы скрепить упорные стержни вместе, как показано на фото. Если вы не знакомы с принципом работы подрамников, на обоих концах каждой планки есть выемки, которые позволяют ей вставляться в следующую. Очень просто.
2. Затем положите холст на пол и поместите собранную раму подрамников по центру сверху, убедившись, что скошенная сторона обращена вниз, касаясь холста.
Примечание о размере холста. Убедитесь, что размер холста не менее чем на 3-4 дюйма больше, чем размер готовой рамы подрамника со всех сторон. Пример: Моя готовая рама имеет квадрат 64 дюйма, а мой необработанный холст — 72 дюйма квадрата, что дает мне по 4 дюйма с каждой стороны.
3. Теперь, начиная с любой стороны, натяните лишний холст на заднюю часть подрамника и с помощью степлера поместите 2 скобы на расстоянии дюйма друг от друга в центре.
4. Затем со стороны, прямо напротив той стороны, которую вы только что скрепили скобами, потяните холст как можно сильнее руками (вы можете использовать плоскогубцы для холста, если хотите), затем скрепите 2 скобы на расстоянии дюйма друг от друга в центре.
5. Повторите шаги 3 и 4 с двумя оставшимися сторонами, которые еще не были сшиты.
6. Затем повторите шаги 3-5 для оставшейся части холста, продвигаясь от середины к сторонам и останавливаясь примерно в двух дюймах от каждого угла. Обязательно продолжайте натягивать холст как можно сильнее, прежде чем сшивать скрепки, и переключайтесь взад и вперед сторонами друг к другу во время сшивания.
7. После того, как вы скрепили холст по всей длине, за вычетом последних 2 дюймов по углам, самое время сделать углы красивыми.Начните с того, что потяните холст за угол, чтобы создать складку, как показано на фотографии, которая выходит из угла. Прикрепите его.
8. Затем наденьте лишний кусок, который все еще не закреплен, на сложенный скрепленный кусок, как показано на фотографии, и скрепите его.
9. Повторите шаги 7-8 с оставшимися 3 углами.
10. Затем отрежьте лишний холст по всей длине (если применимо — обрезка излишков не обязательна) и переверните холст.
11. Покрасьте холст и стороны валиком или кистью (если вы используете краску и грунтовку в одном, как я, вам не нужно заранее заливать гипс / грунтовку на холст). Подождите, пока краска высохнет. При необходимости нанесите второй слой. Подождите, пока краска высохнет. Его можно повесить ИЛИ прислонить к стене, если она слишком велика, чтобы повесить.
Не уверены, что вам нужен гигантский холст? Вы можете так же легко сделать это в меньшем масштабе и относиться к нему почти как к произведению искусства, висящему на стене.
Шаговые фотографии Амелии Татнал
Стилизованные фотографии Бриттни Мельхофф
Что вы думаете об этой идее? Вы когда-нибудь раньше натягивали холст?
–
Этот пост является партнером Valspar. Спасибо за поддержку брендов, которые помогают работе Paper & Stitch.
.