Какие обои сейчас в моде в фото: Какие обои в моде в 2020году

Как определиться с выбором обоев в 2017 году?

У каждого хозяина приходит время, когда хочется что-то изменить в жилье. Обычно ремонт начинается с замены украшения для стен. Они занимают центральное место в квартире. И здесь начинаются сложности. Приходится выбирать из множества новинок. И мы узнаем, что каждая из них имеет свои преимущества.

Появляются варианты из экологически чистых материалов. С возможностью пропуска воздуха, доступностью для мытья и другие — речь о хите сезона флизелиновых полотнах для стен.

Важно: Ранее все искали прочные модификации, чтобы те прослужили долго. Сейчас весь рынок предлагает прочные и надежные изделия. Этим сложно удивить. Поэтому теперь покупатели стали ориентироваться больше на дизайнерские свойства.

Все узнали, что качественный фон квартиры способен влиять на настроение, физическое состояние, предрасположенность к отдыху или бодрствованию. Одни полотна хорошо подходят для спальни, где человек отдыхает, а другие для рабочего кабинета, чтобы создавалась необходимая атмосфера. Рассмотрим основные варианты фото модных обоев для разных целей.

И какие из цветов считаются модными в 2017 году?

Сейчас рынок заполонен обоями созданными на основе различных материалов, предлагающих множество свойств. Но проблема в момент выбора кроется не только в этом, производители разработали еще и множество цветов.

Дизайнеры удовлетворены этими изменениями, поскольку для их работы появилось много доступного материала. А как же обычному покупателю разобраться во всем разнообразии современных предложений?

Очень важно осознавать какой из цветов, что предлагает для помещения. Сейчас разберемся в этом, чтобы вы не испортили свой интерьер ошибочными решениями.

Выше мы уже говорили, что ошибки в этом направлении могут повлечь серьезные проблемы со здоровьем в физическом и психическом виде. На самом деле самые модные обои для стен не всегда подходят для правильного формирования необходимой обстановки. Но и без придерживания моде хозяина попросту будут считать устаревшим и безвкусным человеком.

А вы знаете, что для интерьера на основе классического стиля выгоднее использовать обои созданные в темных оттенках, обладающие орнаментами или чарующими узорами?

Модные цветовые решения и рисунки

Дизайнеры стали с одобрением относиться к более сложным вариантам оттенков. Это цвета баклажана, морской волны или множество оливковых оттенков.

Яркие коллекции тоже считаются популярными: оранжевый, бирюзовый, желтоватый и розовый, шоколадный тоже обрели своих почитателей. Эти оттенки способствуют образованию позитивной энергии в любом доме.

Фотообои продолжают удерживаться на верхних рядах спроса покупателей. Клиенты очень любят наполнять жилище красивыми образами взятыми из природы. В 2017 году их научились создавать в виде имитации присутствия некоторых элементов. Это могут быть книжные полки или камин.

Абстрактные формы на полотнах помогают создать сопровождение для современного стиля интерьера жилого помещения. Их применяют для визуального изменения геометрии комнаты. Это смотрится удивительно и необычно.

Все перечисленные вариации прочно укоренились на рынке и в ближайшее время не уйдут в тень. Их можно смело использовать и не бояться, что они выйдут из тренда.

Какими обоями украшать зал?

Дизайнеры считают, что для этого помещения подойдут различные комбинации. Они советуют не забывать о такой возможности. Можно использовать узорчатый тип и однотонную версию. Или целый тандем, обладающий разной тематикой. Но придется придерживаться гармоничности.

Броские либо мелкие принты выгоднее совмещать со строгим вариантом орнамента. Это могут быть небольшие цветочки соединенные с полосой квадратиков. Различные модные обои для зала на основе комбинирования лучше применять, если он создается в современном или старинном стиле.

И еще с помощью такого подхода можно удачно замаскировать неровные участки поверхностей, создать акцент на одном из элементов интерьера, выделить красивые части ниш или перегородок.

Сегодня обои в интерьере имеют еще большое значение. За счет современного подхода можно создать особые эффекты. Для этих целей в 2017 году появились реалистичные модификации фотообоев и композиции обладающие объемом на основе 3D формата.

Однако в зале рекомендуется остановить внимание еще и на урбанистической тематике. Цветочных композиций, пейзажах и различных красочных сюжетах, создающих уникальную атмосферу, соответствующую характеру владельца жилья.

Сейчас все больше клиентов ориентируется на дизайн обоев отводя характеристикам второстепенное значение. Все осознали его влияние на свойства жилья. Для зала или комнаты для приема гостей лучше всего использовать различные оттенки.

Проще всего работать с пастельными тонами, поскольку они легко сочетаются с любым типом интерьера. А яркие цвета сложнее вписываются и это направлении стоит доверить в руки профессионалов.

Немного о современных тенденциях моды обоев?

Сейчас современные обои в интерьере считаются важнейшим элементом. Они обладают красотой, уникальностью и вошли в период ренессанса. Что заметно на основе классических видов и фотообоях.

В этом году заметно стремление производителей наладить сближение человека с природой. Именно естественные мотивы, оказались, в тренде. И это главный итог всего сезона.

Сформировалось небывалое разнообразие и стало проще выбирать. Каждый сможет найти подходящий мотив для отражения своей личности не боясь прославиться человеком без вкуса.

Фото модные обоев

10 классных трендов — INMYROOM

Разнообразие обоев сегодня позволяет создать уникальный, не похожий на остальные интерьер. Рассказываем, что сейчас в моде, чтобы облегчить вам выбор.

Графичный принт

Новый тренд — превращать фотореалистичные мотивы в современную графику. Обои становятся более эффектными, модными и придают помещению атмосферу «архитектурности». 

Обои-фрески

Повторяющийся узор на обоях — это мило, но дизайнеры все чаще выбирают полноценную картину, чтобы передать атмосферу, настроение. Поэтому обои-фрески ручной работы на пике популярности. Благодаря современным технологиям их можно сделать любого размера и в любой цветовой гамме. 

Рисунок под ситец

Сразу подумали о рисунках на платье из ситца? Не бойтесь, сегодня цветочные узоры не навевают тоcку. Чтобы сделать обои интереснее, дизайнеры добавляют в традиционный мотив более яркие тона, блестящие металлизированные элементы. 

Текстурные обои

Всем любителям однотонных обоев посвящается: чтобы они не были скучными, дизайнеры предлагают варианты с разными текстурами. С ними вы создадите интерьер с эффектом глубины и сможете легко расставить акценты. 

Акварельные узоры

Акварельные рисунки на обоях остаются на пике популярности — и не только в детских комнатах. Они делают атмосферу более творческой, располагающей к общению и отдыху. Кто знает, может быть, они вдохновят вас пойти на занятия по рисунку. 

Имитация натуральных материалов

Нам всем нравится, как выглядят натуральный камень, кожа и какой роскошный эффект эти материалы создают в интерьере. Современные производители не стоят на месте и предлагают обои из высококачественного винила, которые издалека не отличишь от оригинала. 

Полоски

Графичные однотонные полоски никогда не будут выглядеть устаревшими. Особенно если использовать теплые нейтральные оттенки. 

Батик

Рисунок батик выглядит очень «живым», уютным, напоминает ручную работу и смягчает интерьер благодаря небольшим несовершенствам рисунка — все как при настоящем нанесении паттерна на ткань. 

Азиатские мотивы

Обои, вдохновленные Азией, кажутся на первый взгляд странным выбором для современного дома. Но в эклектичном интерьере, где винтаж соседствует с современностью, они будут смотреться очень свежо и органично. 

Терраццо

Про плитку терраццо знают все, а как насчет обоев с этим популярным принтом? И не нужно будет выкладывать стены керамогранитом. 

Вам могут понравиться:

Страна производитель:

Россия

55 фото расцветок для кухни, гостиной и спальни

Если вы принадлежите к числу тех людей, для которых важно следить за модой и последними новинками во всем, то вы наверняка не раз задавались вопросом: какие модные обои лучше. Это зависит от стиля, который активно пропагандируется среди владельцев квартир и домов, а также от новинок, которые естественным образом влияют на весь рынок отделки и ремонта.

Какие узоры и цвета актуальны?

Стоит начать с того, что уже является классикой. Как бы ни было странно, но в тренде однотонные обои без рисунка. Интерес к ним не угаснет до тех пор, пока будут существовать помещения с небольшими площадями. Ведь именно простые однотонные светлые полотна способны визуально расширить пространство.

Сейчас в моде комбинация нескольких оттенков из одной цветовой палитры. Обычно таким образом во время ремонта оформляется комната, которая подразделяется на особые зоны. В данном случае вполне допустимы неброские узоры.

В данном году в тренде материалы с четкими геометрическими фигурами. Причем, они могут быть достаточно яркими. Это подчеркнет оригинальность и фактуру.

Также входят в моду новые 3D обои. Не каждый владелец жилья имеет представление о том, как и куда их лучше разместить. Однако именно такие новинки в виде реалистичных изображений помогут подчеркнуть уникальность дизайна.

Фотообои – это хороший способ разнообразить внутреннее убранство дома. Но выбирать новые фотообои нужно исходя из их дизайна и изображения. Самыми популярными материалами являются те, что отображают фактуру дерева или камня. Также фотообои используют, чтобы зонировать пространство.

Интересным вариантом станет асимметрия, например, полосы разных расцветок или ширины.

Правильно подобранные полотна помогут и сэкономить во время ремонта на отделочных материалах. Например, быстро и просто создать имитацию кирпича для нового направления лофт. Учитывая, что качественные и модные обои для стен зрительно довольно трудно отличить от подлинного кирпича или камня, вы действительно сможете сэкономить на дизайне и отделке.

Модная поклейка

Выбрать модные обои недостаточно. Не менее важно их стильно наклеить на стены.

Необходимо отметить, что популярностью пользуются широкие полотна, которые позволяют сделать минимальный стык. Несмотря на не теряющий популярность тренд на использование единого тона, красиво смотрится оформление в двух цветах.

Как сейчас модно клеить обои? В целом, комбинирование полотен сейчас в тренде.

Если вы решили наклеить на стену обои с вертикальными полосами, помните, что геометрические изображения не должны располагаться на одинаковом расстоянии друг от друга.

Хотите наклеить два вида новых обоев? Приобретите их из одной коллекции.

Актуально применять дизайн для одной зоны обои с узором, а для другого пространства – однотонные.

Помимо вертикального разделения вы можете применить и горизонтальное. Особенно такой дизайн актуален для помещений с маленькой площадью, но высокими потолками.

Лучше всего использовать горизонтальную полоску на нижних уровнях, например, на пространстве до подоконника. Верхняя часть предназначается для однотонных полотен.

Попробуйте клеить обои двух вариантов как панно. Если у вас в комнате есть ниша, выделите ее красочным цветом или новыми полотнами с узорами.

Трендом является акцентирование пространства красочными расцветками. Так можно выделить особую зону и отвлечь внимание от неприглядных участков помещения.

Стоит также иметь в виду инновационные виды обоев для стен. Например, современные жидкие обои, метод нанесения которых схож с декоративной штукатуркой. Благодаря жидким обоям на стенах можно сделать фактурные узоры.

Если вы выбираете материал полотен для стен, приобретайте новые флизелиновые варианты. Их можно назвать одними из самых стойких и качественных.

Для гостиной и зала

Гостиная считается главной комнатой, которая во многом определяет общий вид интерьера квартиры. В то же самое время в однокомнатных квартирах зал нередко является и спальней, и даже детской одновременно. Поэтому выбор обоев зависит от различных нюансов каждой конкретной комнаты.

Следует руководствоваться правилами, которые помогут подобрать идеальные полотна для стен.

Многое зависит от высоты потолков. Если в гостиной потолки менее 2.5 метров, выбирайте светлые оттенки с вертикальными полосами. Это сразу же визуально сделает зал просторнее и выше. Если высота более 3 метров, полотна лучше выбрать с крупным рисунком, которые подчеркнут простор. В данном случае для гостиной можно применить горизонтальную поклейку.

Если площадь зала большая, выбирайте яркие тона. На гребне волны мятный или бирюзовый цвет, который притягивает взгляды, но не раздражает, а, наоборот, успокаивает. Если помещение маленькое, выбирайте неброские тона и мелкий рисунок.

Если гостиная длинная, но узкая лучше всего выбрать полотна двух видов: на стены с меньшей площадью клеятся светлые обои, с большей – полотна с неброским узором.

Для спальни

Выбор модных обоев для спальни должны происходить не только исходя из правил. Их главная цель – создать особую атмосферу, настраивающую на релакс.

Многое зависит от выбранного стиля. Вполне можно создать в доме интерьер в стиле лофт, который привлекателен полутонами и мягким светом. Современный хай-тек для спальной комнаты сейчас в моде, однако это новое направление интерьера подойдет далеко не всем. Обилие металла и пластика, четких геометрических элементов, необычная расцветка, скорее, подойдет для создания рабочего кабинета.

Спальная комната требует коллекции обоев, выполненных в нейтральных оттенках. Модными обоями считаются различные фиолетовые варианты. С помощью таких оттенков можно создать уютный стиль прованс. Хорошо смотрятся современные полотна цвета кофе с молоком, зеленого, приглушенного синего. С коллекцией ярких полотен экспериментировать нужно очень осторожно. А еще лучше использовать красочные оттенки в различных аксессуарах. Например, развесив по однотонным неброским обоям яркие изображения или разложив по кроватям яркие подушки.

Несколько универсальных вариантов

На современном рынке представлено богатое многообразие обоев. Но есть нестареющая классика, которая подойдет для любой квартиры или дома и впишется в любой тренд и интерьер.

Классика – это мягкие, приглушенные тона, строгие геометрические, но неброские узоры.

Никогда не выйдут из моды черно-белые сочетания полотен. Если помещение маленькое, стоит клеить белые обои с черным мелким рисунком.

• Если ваша комната небольшая, но расположена на солнечной стороне дома, вы можете оформить одну стену темными обоями, для других выбрать более светлые.

Обязательно попробуйте использовать фактурные обои в виде каменной плитки или кирпича. Таким образом можно сделать акцент на какой-либо одной стене. Потрясающе смотрится такой дизайн в спальнях, а также на кухнях при обустройстве фартука.

Не можете сделать выбор и остановиться на каком-то одном варианте дизайна? Выберите бежевые обои, которые также считаются одним из самых популярных классических видов оформления.

Хотите разнообразить интерьер, но не можете выбрать полотна из существующего многообразия? Приобретите обои, на полотнах которых вертикальные полосы чередуются с узорами.

как выбрать модели для комнаты в современном стиле, какие расцветки сейчас в моде, идеи-2021 оформления стен

Стильное и современное оформление стен в квартире или доме является одной из важнейших задач при создании модного интерьера. В настоящее время существует большое разнообразие различных отделочных материалов. Но обои долгое время являются абсолютным фаворитом при создании интересного дизайна. Ежегодно производители предлагают потребителям новые фактуры и цветовые решения. Важно выбирать модные обои, но учитывать особенности жилья.

Виды

Обои считаются одним из традиционных и популярных материалов при изменении дизайна любого помещения. Они имеют довольно много различных характеристик и видов.

Модные обои не только отвечают последним тенденциям дизайнеров. Они обязаны хорошо сочетаться с цветом потолка, пола, дверей и окон.

Принято разделять обои по виду на группы. К основной относятся обои из бумаги, из винила, из текстиля и из пробкового материала. Обои из бумаги могут отличаться структурой полотна, наличием различных рисунков или полностью состоять из одного изображения (фотообои). Большой популярностью в последние несколько сезонов стали пользоваться комбинированные обои. Этот вид настенного покрытия позволяет создать в комнате уникальный и современный дизайн.

Материалы

Обои из винила принято считать одним из самых практичных вариантов с длительным сроком эксплуатации и высокой износостойкостью. Их очень любят домохозяйки. Такое покрытие допускает щадящую влажную уборку. Современные технологии изготовления помогают создать довольно пористое покрытие, которое осуществляет допуск воздуха к стенам и препятствует размножению болезнетворных микроорганизмов.

Подобный вариант имеет хорошее соотношение цены и качества, являясь вполне достойным. Этот вид обоев производят на бумажной или флизелиновой основе. Такой материал для стен позволяет дизайнерам придумывать разнообразные узоры и цвета. Они могут сохранять первозданный вид более 15 лет. Этот вид обоев можно использовать в любом помещении квартиры, будь то спальня, гостиная, коридор или кухня.

Флизелиновые обои имеют и отрицательные свойства. В составе таких обоев могут находиться вредные вещества, и их не рекомендуется использовать в комнате с маленькими детьми.

Бумажный вариант является самым древним. Его история уходит еще в Древнюю Азию и Европу. Неоспоримым преимуществом такого материала является простота в использовании и относительно бюджетная стоимость. Обои, состоящие из двух слоев, смогут радовать хозяев до пяти лет. Но они совершенно не перенесут влажную уборку. В современном обществе большое внимание уделяется экологической безопасности. Бумажные обои в полной мере отвечают такому требованию. Они абсолютно гипоаллергенные и не выделяют вредные вещества.

Как уже говорилось, основным преимуществом является низкая стоимость такого материала. А вот минусом можно назвать не столь большую практичность по сравнению с другими вариантами.

Исторические факты доподлинно свидетельствуют о том, что до появления бумажных обоев, стены обивали тканью. Это в свою очередь явилось прообразом современного материала. Текстильные обои в нашем обществе являются свидетельством достатка и изысканного вкуса своего хозяина. Подобный вид настенного покрытия крайне прихотлив в эксплуатации и уходе.

Наиболее удачным применением такого вида обоев послужит спальня или кабинет. Сам монтаж текстильного полотна требует огромного внимания от строителей, так как не допускается попадание на поверхность воды или клея.

Все большую популярность стали набирать обои из велюра. Такие обои имеют бумажную основу, поверх которой вертикально нанесены нейлоновые волокна. Являются одними из самых прихотливых в процессе оклейки. Однако они обладают хорошими звукоизоляционными свойствами. Визуально создается ощущение, что на стенах набит бархат, а не обои.

Это отличный вариант при зонировании пространства в помещении. Однако наряду с трудностями в оклейке, они являются настоящим сборником пыли.

Настенное покрытие из флизелина производят двух видов. В первом случае оно представляет собой отделочный материал. Во втором случае это флизелиновая основа, но с виниловым покрытием. Материал является волокнами целлюлозы, склеенными между собой особым способом. Качественные характеристики во многом совпадают с бумагой, но такие обои прочнее бумажного аналога и гораздо хуже горят. Зачастую такие обои предназначены для многоразовой окраски стен, если цвета станут надоедать.

Неоспоримым преимуществом флизелиновых обоев является их толщина. Благодаря такому свойству материала легко скрыть небольшие дефекты на стенах. Ко всему прочему они тяжело возгораются и не затрудняют приток воздуха к стенам. Но такой вариант настенного покрытия является не самым бюджетным.

Мотивы и узоры

Выбор обоев настолько огромен, что довольно сложно определиться с выбором без помощи специалистов. Дизайнер должен учитывать вкусы, цветовые предпочтения и образ жизни хозяев в подборе мотивов и узоров на обоях. Для тех, кто считает однотонные обои скучным вариантом, магазины и художники-разработчики предлагают большой и альтернативный выбор:

• Одним из самых популярных и любимых узоров в нашей стране является пейсли. Этот орнамент получил широкую известность под названием «турецкий огурец». Обычно дизайн с такими обоями подразумевает восточные мотивы. В последнее время пейсли все чаще стали использовать при создании интерьера в классическом или ретростиле.

Это довольно акцентный узор. Лучше всего его применять в оклеивании небольшого участка стены в комнате.

• Еще один интересный узор, пришедший к нам из стран Востока, представляет собой дамаск. В отличие от первого варианта узора, его можно применить по всему помещению, а не только в качестве акцента на одной из стен.

Дамаск богаче всего и благороднее выглядит в глубоких синих оттенках или тонах бургундского вина. Обычно дизайнеры используют этот орнамент в просторных помещениях.

• Интересным орнаментом является икат. Он представляет собой специальную технологию по окрашиванию шелковых тканей или обоев. Данный узор хорошо подойдет для классического интерьера или эклектического направления в дизайне.

Икат довольно универсальный узор и позволяет создавать интересные творческие решения в интерьере. Он довольно яркий, поэтому хорошо сочетается с нейтральными тонами мебели и декора.

• Тартан является еще одним видом популярного и классического вида узоров. В народе он хорошо известен под названием «шотландская клетка». Благодаря такому узору любой интерьер становится более уютным, гостеприимным и привлекательным. Тартан не потерпит по соседству другие узоры и мотивы. Выигрышным сочетанием станут нейтральная мебель и аксессуары, поддерживающие один или два тона узора.

Отличный вариант для загородного дома. Его хорошо сочетать с камнем, кирпичной кладкой или древесиной.

• Узор в виде витиеватой решетки позволит придать помещению дополнительный объем. Хороший вариант для небольших комнат. Этот мотив появился не так давно, но успел завоевать любовь многих дизайнеров.

Благодаря гармоничному сочетанию четких линий и овальных форм, такой узор считается универсальным решением для гламурного или классического интерьера.

• Из стран Скандинавии к нам пришел еще один узор – зигзаг. Благодаря таким мотивам в помещении легко можно создать ощущение динамики. Такой узор поможет зрительно сузить или, наоборот, расширить помещение в зависимости от своего размера и площади покрытия стен. Отличный вариант для интерьера в скандинавском или современном стиле.

• Полосатые мотивы многие годы не сдают позиции, а, напротив, уверенно набирают популярность. Модным трендом последнего сезона являются яркие полоски. За счет вертикальных полос создается ощущение более высокого потолка, а за счет горизонтальных – широкого помещения. Это очень универсальный узор и подходит для любого интерьера.

• Розы представляют собой самый нежный и романтический узор из всех существующих. Этот мотив в оформлении стен начали активно использовать еще два столетия назад. Обои с таким узором будут уместны при наличии в комнате мебели и аксессуаров в спокойных и приглушенных тонах, являясь главным акцентом.

• Геометрия снова в моде, а вместе с ней и ромбы. Еще один вариант для создания динамичного интерьера. Чаще всего дизайнеры используют их фрагментарно, на одной или двух стенах. При создании интерьера с такими обоями, мебель и аксессуары должны содержать в себе минимум цветов.

Цветовые решения

Всем известно, что цвет сам по себе является сильным инструментом, воздействующим на психику. От подобранных цветов и оттенков зависит настроение и общее самочувствие человека. Поэтому выбору обоев дизайнеры уделяют особое внимание. Они являются одним из основных элементов интерьера и несут основную информацию о своем хозяине. Ученые также выяснили, что различные психотипы предпочитают определенную категорию оттенков и тонов.

Существует ряд рекомендаций, относящихся к подбору тех или иных цветовых решений при создании модного интерьера в помещении.

Обои принято выбирать в зависимости от освещения, габаритов и предназначения комнаты. Неограниченные возможности в выборе оттенков имеют обладатели квартир, чьи окна выходят на южную сторону. А вот владельцам северной стороны стоит присмотреться к нежной и теплой гамме.

Важно учитывать свой собственный вкус, модные тенденции и советы дизайнеров. Основные рекомендации при выборе цвета настенного покрытия:

• Спальня подразумевает наличие большого количества нежных, пастельных и релаксирующих оттенков. Хорошим вариантом будет являться нежно-голубой, лавандовый, светло-зеленый или бежевый.

Главное предназначение такой комнаты – отдых. Для тех, кто любит яркие и сочные тона, лучше использовать их для небольших аксессуаров.

• Комната для детей представляет для любого дизайнера довольно сложную задачу. Это помещение, где дети отдыхают, играют и делают уроки. При выборе подходящего оттенка стоит учитывать особенности малыша. Если ребенок легко возбуждается, то стоит избегать ярких оттенков. А вот для чрезмерно спокойного малыша яркие оттенки будут способствовать приливу необходимой активности.

• Для коридора выбираются обои, исходя из первостепенных задач. Расширить помещение или сделать его визуально светлее помогут светлые тона и мелкий узор.

Популярные решения в интерьере представляют собой и комбинацию двух цветов обоев. Это относительно новый прием в дизайне, но получивший широкое распространение и признание. Многочисленное количество сочетаний цветов и фактур помогает воплощать смелые решения и придавать интерьеру самый модный и стильный вид.

Популярные цвета прошлого и нового сезона — это максимальная приближенность к натуральности и естественности, подразумеваются расцветки обоев, имитирующих кирпичную кладку или грубое дерево. Но такой прием специалисты рекомендуют применять локально.

Актуальные тенденции и новинки

Сейчас в моде при оформлении гостиной использовать фактурные обои с большим количеством рисунка. Допускается сочетание приглушенных тонов и ярких оттенков. Восточный стиль в оформлении интерьера не сдаст свои позиции и в наступающем году. Большую популярность набирает и этнический стиль в оформлении. В тренде по-прежнему обои с растительными рисунками, которые отлично подойдут для гостиной и спальни. Современные фотообои с различным эффектом в новом сезоне будут только набирать популярность.

Одним из трендов является уклон в сторону утонченной классики. Для создания такого интерьера используются актуальные обои с этническими и архаическими узорами. Новинками этого сезона являются обои сочных оттенков с довольно вычурными узорами. Это новый вид оформления гостиной, который выглядит весьма необычно и экстравагантно. Еще одна коллекция новых обоев включает в себя теплую палитру цветов. Цвет в этой коллекции не яркий, а скорее благородный.

В последних коллекциях модных обоев достаточно большое количество красных оттенков. В следующем году им на смену придут благородный бордовый, изумрудный и глубокий фиолетовый. Из светлой гаммы большое внимание уделяется оттенку слоновой кости и песочным цветам.

Как выбрать?

Многообразие различных вариантов впечатлит даже людей с самым взыскательным вкусом. Стоит определиться с несколькими критериями и четко их придерживаться при покупке новых обоев. Важно начать с цвета. Для этого учитывается предназначение комнаты и цветовые предпочтения членов семьи, а также рекомендации дизайнера.

Грамотно подобранные тона могут изменить и облагородить помещение до неузнаваемости. К тому же цвет и узор обоев в полной мере отражают темперамент и личность человека. Конечно же обои должны идеально подходить под стиль комнаты.

Часто мы выбираем обои на длительный срок, и они не должны терять свою актуальность несколько сезонов. В однокомнатную квартиру лучше всего выбирать светлые обои с мелким рисунком. Если жилая комната довольно больших размеров, то одну из стен возможно оформить контрастными обоями.

Для кухни многие рекомендуют выбирать сочные и аппетитные тона из желтой, оранжевой и зеленой гаммы.

Самые лучшие, торжественные и стильные обои часто выбирают для гостиной. Это место, где не только проводят свой досуг хозяева квартиры, но и куда приглашают гостей, стремясь произвести благоприятное впечатление своим интерьером. Здесь можно выбрать обои из экологических материалов или помпезные, с замысловатым мотивом.

В квартиру с окнами, выходящими на северную сторону, стоит выбирать светлые и воздушные обои. Они не только увеличат зрительно пространство, но сделают комнаты более светлыми и приятными.

Существуют и так называемые молодежные обои на бумажной основе в очень яркой цветовой гамме. Чаще всего они однотонные, что позволяет разделять по цветам любое пространство в квартире или комнате.

В частный дом выбирают обои в зависимости от общей концепции интерьера. Это могут быть сложные и вычурные обои для стиля барокко, более спокойные и сдержанные для классического интерьера.

Идеи для интерьера

Сегодня сочетать несколько видов различных обоев в одном интерьере давно не ново. Многие дизайнеры успешно используют такой прием. В настоящее время производители создают такие коллекции обоев, которые очень легко сочетать между собой. А при помощи грамотного специалиста создать свой уникальный и стильный интерьер не составит никакого труда.

Дизайнер должен уметь показать все выигрышные стороны интерьера своего заказчика.

Сохраняет большую популярность оформление одной стены в комнате контрастными цветами обоев. Этот прием выглядит очень эффектно и подходит при оформлении спальни и гостиной.

Красивые обои из качественного материала создадут неповторимый образ и шарм любого помещения. Настенные украшения контрастного оттенка дополнят стиль и утонченность комнаты.

Специалисты рекомендуют приобрести несколько небольших аксессуаров в тон контрастной стене, чтобы поддержать гармоничность интерьера.

Красивые фотообои также будут уместны в гостиной, где преобладают белые и бежевые тона. В таком дизайне допустимо несколько цветовых акцентов пересекающихся с тонами на фотообоях. Некоторые изображения на них могут быть словно реальные, а не только абстрактные.

Красивые и модные обои будут уместны в любом интерьере, создавая неповторимый шарм и очарование. Будь то трендовые или классические образцы настенных покрытий, в первую очередь они должны подчеркнуть уникальность и харизматичность своего владельца.

Еще больше об актуальных тенденциях в выборе обоев вы можете узнать из следующего видео.

Обои 2021 | Модные Коллекции и Новинки [+115 фото]

Быстро меняющийся мир продолжает диктовать нам новые тренды в дизайне интерьера 2021, они более, чем активно сменяют друг друга. Рынок демонстрирует огромное разнообразие отделочных материалов, но применение обоев по-прежнему остается популярным способом оформления комнат. Это вполне закономерно, так как именно красивые обои 2021 преображают помещение, и придают стенам желаемый эффект, в зависимости от выбранного стиля. В этой статье мы рассмотрим модные коллекции обоев для стен, популярные в 2021 году.

Модные обои 2021 – популярные новинки, тенденции

Сегодня даже такие современные и популярные интерьеры, как лофт, эко, хай-тек либо минимализм оформляются при помощи обоев на стенах, при этом не нарушая общей стилистики дизайна. Например, можно выбрать однотонные обои 2021 нестандартного цвета или с оригинальной фактурой. Они используются в сочетании с самыми разными видами отделочных материалов.

• Обои 2021 с рисунком требуют пристального внимания: если выберете неподходящий рисунок, можете нарушить всю стилистику, а обои, давно вышедшие из моды, безнадёжно испортят даже самый тщательно спланированный дизайн интерьера.

Перед началом нашего обзора обращаем внимание на характерную закономерность, она повторяется каждый год: популярные трендовые тематики обоев соответствуют по цветовой гамме и характеру орнамента текстильным новинкам, так что следите за модными тканями.

Нужно изначально продумать, должны ли в выбранном вами стиле интерьера композиции и цветовые гаммы на обоях перетягивать всё внимание только на себя, или у вас будут в комнате иные вещи, на которые стоит обратить внимание в первую очередь.

Совет! Яркие обои с крупным рисунком притянут на себя всё внимание, нейтральные или пастельные тона с деликатным орнаментом выступят в качестве прекрасного фона для других деталей интерьера.

Сегодня, как никогда, популярна полная погружённость в природу. Это создаётся в первую очередь при помощи обоев из натуральных материалов, натуральных тонов, а также при помощи имитации пейзажей либо растительного сюжета.

Красивые обои 2021 с интересным дизайном (фото)

Основные особенности модных обоев 2021 – это в первую очередь точность и определённая лаконичность орнамента или рисунка. Имеется в виду отсутствие слишком броских мотивов, также утеряли актуальность абстрактные узоры, впрочем, как и навязчивые орнаменты, которые могут обеспечить колористическую перегрузку вашего интерьера. Следует отдать должное преобладанию легкости и подчёркнутой воздушности, это можно сделать за счет обоев светлых и нежных оттенков.

Создание акцентов за счет контрастности

Контрастные решения вполне допустимы в интерьере 2021, но их не должно быть много. В этом году актуально использовать в одной комнате несколько видов сочетаемых между собой по цветовой гамме обоев.

Контрастный акцент может быть на одной стене. Это могут быть монохромные чёрно-белые мотивы на фоне трёх белых стен, небольшие и умеренные вставки оранжевых, фиолетовых, бирюзовых цветов. Главное в этом вопросе – не утерять чувство меры.

Обои 2021 с яркими рисунками на светлом фоне

Сегодня вошли в моду «позитивные» обои со всевозможными изображениями бабочек, рыбок, птичек, милых зверюшек, уютных альпийских домиков и даже карандашей.

В кухне это могут быть фрукты, но обязательно на монохромном светлом фоне. Такие рисунки на тёмном или ярком фоне считаются немодными. Лучше оклеить «позитивными» обоями одну или две стены, остальные сделать однотонными, такой приём считается очень модным и современным.

Обои с геометрическими узорами и орнаментами (фото)

• Сегодня популярны различные обои с орнаментами, которые способны визуально изменять пространство в небольшой, слишком узкой или с низким потолком комнате. Это могут быть различные треугольники, ромбы, ломаные, вертикальные либо горизонтальные линии, даже лёгкие волны.

Орнаменты, которые направлены строго вверх, зрительно приподнимут ваши низкие потолки, а размещение деталей по горизонтали слегка расширит стенки.

Модные обои 2021 с различной геометрией пользуются большой популярностью, так они подходят не только к современным, но и к классическим направлениям дизайна интерьера.

Градиентные обои – новые коллекции (фото)

Это новое решение для оформления стен, которое сегодня активно применяется дизайнерами интерьера. На поверхности таких обоев происходит очень плавный, еле заметный переход от цвета более яркого к спокойному и деликатному оттенку этой же гаммы.

Стены в комнате, оклеенные такими обоями, смотрятся вполне гармонично во всех современных стилях. Особенно хорошо они выглядят в эко-стиле и в минимализме, внося в помещение с лаконичным декором живой мотив, делая комнату легче и воздушнее.

Совет! Чтобы ещё больше приблизить ваш интерьер к самым модным трендам, попытайтесь скомбинировать на поверхностях стен несколько разных оттенков. Однако, цветовые гаммы должны идеально гармонировать между собой, и не вступать в противоречие с общей стилистикой вашей комнаты.

Использование комбинаций светлых, пастельных оттенков сделает помещение светлее, к тому же зрительно улучшит непропорциональность комнаты, если таковая имеется.

Гламурные обои в стиле «Тераццо»

В любом городе имеются здания старинной постройки, на поверхности пола в таких домах порой ещё сохранились своеобразные россыпи «пятен», вкраплений самого разного цвета прямо на поверхности камня. Такая текстура называется «тераццо». В наше время почти забытая всеми дизайнерами, она обрела новую жизнь в самых «продвинутых» интерьерах.

Тераццо теперь можно использовать не только для декорирования пола, «пятнистая» текстура перекочевала на стены, стильные обои 2021 «Terrazzo», фото которых присутствуют в статье – тому яркое подтверждение.

Выглядят такие обои следующим образом. На нейтральном фоне разноцветными весёлыми брызгами раскиданы яркие пятнышки – начиная от крохотных точек, и заканчивая увесистыми кляксами. Такой модный декор уместен не только в детской комнате, но и на кухне, в прихожей, в ванной и даже в гостиной, если вы сумеете грамотно вписать тераццо в общую стилистику.

Какие обои модные в 2021 году – тенденции, тренды, коллекции

Итак, обои на стенах продолжают удивлять потребителя новыми решениями и удивительным разнообразием. Поговорим о самых красивых новинках 2021 года, фото которых которые представлены в нашей статье.

Фотообои – идеальный вариантов декора стен

Сегодня по прежнему популярны фотообои, но они значительно превзошли по качеству и по декоративным характеристикам своих предшественников. Современные инновационные технологии печати дают возможность создавать любые рисунки на обоях.

Новые технологии производства делают их срок годности максимально длительным. Эти обои устойчивы к истиранию, переносят солнечный свет без ущерба для внешнего вида, прекрасно клеятся и устойчивы к влаге. Но самый главный их плюс — оригинальность.

Ранее мы видели в продаже скучные пейзажи либо простые изображения различных животных. В наше время ситуация выглядит по иному: модные фотообои 2021 производят не только из качественных, но и из долговечных новых материалов.

Появилось множество оригинальных дизайнов таких изделий, начиная от качественной имитации, скажем, фактуры дерева, натуральной кожи или камня до «фальшивой» книжной полки. По прежнему популярны пейзажи, в том числе городские с памятниками и домами, но самыми модными считаются ночные фотографии мегаполисов.

Например, для классического или готического стиля можно сделать «скульптурные стены». И действительно, такие стильные обои 2021 удачно имитируют стены из камня с декоративным рельефом. Если вы поклеите такие обои, комната будет иметь торжественный вид, станет похожа на зал в замке, где основным украшением и декором стен был гобелен.

3Д обои – яркий акцент в вашем доме

Благодаря появившейся трехмерной печати простые обои сумели преобразоваться в эффектные изображения широкого формата. Посредством этих новых технологий кирпичная кладка либо бамбуковая роща становится похожей на настоящую, причудливо изменяя всё пространство.

3D обои долговечны, экологически чисты, но стоят они недёшево. В продаже также бывают флуоресцентные и подсвечивающиеся обои. Стоит упомянуть, что грамотно вписать в интерьер такие вещи непросто, они требуют специального подхода и особой стилистики.

Текстильные обои – ощущение тепла и уюта

Эффект необычайной мягкости и домашнего уюта любому интерьеру придают специальные декоративные обои из ткани. Мы давно забыли о том, что исторически ткань в первую очередь использовали для декорирования стенок. Такое настенное покрытие прогреет и защитит комнату от излишнего шума, при этом придаст ей шарм и особенный стиль.

Текстильные обои бывают не только натуральными, но и искусственными. Для изготовления искусственных покрытий для стен используются новые высококачественные материалы, например полиэстер или акрил. Такие обои гораздо дешевле, нежели натуральные, но смотрятся они также очень эффектно.

Натуральные варианты могут быть изготовлены из шелкового сырья, натурального хлопка или льна и даже из бархата. Само собой, выглядят такие покрытия для стен шикарно, но стоят они дорого. Более того, в процессе производстве модных элитных обоев из текстильного полотна может применяться ручная работа, например, вышивка либо роспись. Это делает обои эксклюзивными, придаёт им настоящую неповторимость.

Декоративные ткани на стенах – очень модный тренд, это признак роскоши. Сегодня дизайнеры ищут вдохновение в изучении дворцовых тканей, изучают историю и классические традиции. Производители модных обоев 2021 идут в ногу со временем: используют жаккардовые либо флисовые обои, имитируя ткань.

Их явным преимуществом выступает не только низкая цена, но и возможность имитировать самую тонкую ткань или, напротив, слишком тяжелые, ими несколько сложнее покрывать стены.

• Совершенно недавно в продаже появились оригинальные обои 2021 с интересным дизайном, которые имитируют изделия ручной вязки на спицах. Преимущественно такие покрытия для стен изготовляют в оттенках белого, других пастельных цветах. Их по праву можно зазвать – модный трендом сезона 2021.

Интерьеры, которые оформлены таким необычным «мягким» настенным материалом, способны создавать ощущение удивительного домашнего уюта и настоящего тепла, как будто бы они наполняются нежной любовью милой бабушки.

Очень хороши текстильные обои, у которых верхний слой из какой либо натуральной ткани, но он прикреплён к основе из винила. При такой технологии для обоев используют не только перечисленные выше ткани, но и конопляные, шерстяные, а также джутовые волокна.

Обои из стекловолокна – глянцевые акценты в доме

Такие покрытия для стен изготовляют из подвергнутых специальной обработке, прессованных, а также экструдированных волокон стекла. Они могут прекрасно имитировать настоящие переплетения натуральной ткани.

Их окрашивают не только для придания волокну декоративных свойств, но и для повышения гибкости, увеличения стойкости к удару и процессу истирания. Модный дизайн обоев 2021 произведенных из стекловолокна продолжают быть популярными уже несколько сезонов подряд.

Пробковые обои – эталон практичности и долговечности

Очень популярны сегодня настенные покрытия, изготовленные из пробки. Они экологичны, прекрасно защищают стенки комнаты от любого шума, делают помещение теплее.

Интересный дизайн обоев 2021 на на основе пробки отлично останавливают проникновение влаги, предотвращая этим появление в квартире плесени. К тому же пористость материала помогает вашим стенам по настоящему «дышать».

Пробковые обои невероятно красивы, вписываются в самые разные стили интерьера и придают комнате удивительный домашний уют. В силу такого большого количества явных преимуществ, пробковые обои входят в тренд модных материалов для покрытия стен вот уже несколько сезонов подряд.

Дизайнеры создают каждый вид обоев в порыве творческого вдохновения, поэтому, видимо, они так хороши. К тому же, большое разнообразие материалов, фактур и орнаментов позволяет любому покупателю выбрать что-то особенное, уникальное, демонстрирующее лицо своего дома.

Надеемся, что обои 2021 с модным дизайном, новинки из популярных коллекций и фото которых вы только что увидели, станут для вас неиссякаемым источником вдохновения и идей.

галерей изображений — Фонд Ирвинга Пенна

Почему обложка Vogue вызвала бурю негодования из-за Камалы Харрис

Photo Vogue Festival 2021

Кто рассказывает историю? Этот, казалось бы, очевидный вопрос был основой и фундаментом всей работы, проделанной с Фестивалем Photo Vogue: от празднования женского взгляда в модной фотографии до выделения разнообразия позади и перед камерой, до переосмысления мужественности, PVF всегда пытался. бросать вызов опасности отдельных монолитных историй и выдвигать множество точек зрения.В своем 6-м издании, озаглавленном «ПЕРЕСМОТР ИСТОРИИ», мы хотим исследовать проекты, в которых был использован альтернативный, другой способ рассказывать сказки.

Это может быть, например, проект, который переосмысливает пропущенные, забытые и упускаемые из виду исторические события или цифры, как, например, серия видеороликов BBC Black To Life Акинолы Дэвиса мл. цифровое поколение и прекрасно символизирует фестиваль этого года — или даже альтернативную историю, как в Bridgerton .

Это может быть работа, которая восстанавливает эстетику, идею красоты, которая была преуменьшена, стереотипна или экзотизирована: от проектов, посвященных, например, итальянской южной эстетике, до работ, посвященных общинам, меньшинствам, типам телосложения, обычно маргинализированным. традиционной культурой, например рассказы об инвалидах, изображенные вне клише.

Это может быть проект, целью которого является устранение дискриминации и социальных предрассудков — будь то расизм, эйлизм, трансфобия или гомофобия, или проект, посвященный личной, частной истории, например, пересказ истории вашей семьи, вашего сообщества, вашей идентичности.

Это может быть даже произведение, в котором рассказывается хорошо известная вымышленная история с новой точки зрения, в другом повороте известных сказок, таких как Русалочка или Алиса в стране чудес, или о мифах, романах, персонажах и картинах, таких как произведение Боттичелли. Венера, или Девушка с жемчужной сережкой; это может быть работа, посвященная менее известным вымышленным сказкам, которые не получили достаточного внимания, но заслуживают того, чтобы их рассказали и поделились. Важно то, что авторы бросают вызов господствующему нарративу, предлагая новую, альтернативную точку зрения, возвращая себе пространство и силу репрезентации.

Помощь в достижении того, что Чинуа Ачебе назвал «балансом историй» или того, что Бейонсе назвала «мозаикой перспектив», является одной из основополагающих миссий Photo Vogue, глобальной фотографической платформы Vogue , которая в этом году отмечает свое 10-летие. Люди — это животные, рассказывающие истории: истории, которые мы рассказываем, — это не просто способ представления мира, они становятся самим миром, в котором мы живем. Есть отличная африканская пословица, которую часто цитирует Ачебе, которая гласит: «Пока у львов не появятся свои историки, история охоты всегда будет прославлять охотника».«Для этого фестиваля мы ищем истории львов.

Как всегда, скаутский проект открыт для всех фотографических жанров, от моды до фотожурналистики, искусства и т. Д. В этом году Open Call будет проходить до Photo Vogue, Picter и Instagram с сегодняшнего дня до 25 июня и, как всегда, будут совершенно бесплатными.

Что касается Photo Vogue, мы будем следовать обычному процессу оценки связанных изображений и проектов, которые вы загружаете, пока , в Instagram все, что вам нужно сделать, это использовать хэштег #VIreframinghistory.

Для Picter каждый автор сможет представить максимум 10 изображений из одного проекта и до 3 видео, посвященных теме «Рефрейминг истории».

Photo Vogue Festival 2021 запускает грант — в рамках скаутской инициативы Reframing History — в сотрудничестве со Studio RM, престижной творческой студией с офисами в Лондоне и Нью-Йорке, специализирующейся на цветокоррекции и постпродакшене для кино, печати и цифровых технологий. .

Два участника — фотограф и видеомейкер — , которых международное жюри сочтет, что группа представила два наиболее значимых и интересных проекта, получат денежный грант в размере 5000 евро каждый. Studio RM, которую могут использовать фотограф и создатель видео для дальнейшего развития своих творческих способностей, включая запуск новых фото- и аудиовизуальных проектов.

Кроме того, два участника будут иметь возможность выставить свои проекты на фестивале и в социальной сети Studio RM . Это уникальный повод для них продемонстрировать свои работы известным кураторам, фоторедакторам и художникам и продолжить карьеру.

Идея создания гранта родилась из общих ценностей между PVF и Studio RM, которые всегда стремились найти и поддержать талантливых фотографов и создателей видео, а также создать более справедливый и инклюзивный сектор.Studio RM была основана Робертом Муром в 2010 году и, помимо сотрудничества с такими признанными художниками, как Зои Гертнер, Глен Лучфорд, Шарлотта Уэльс, Кэмпбелл Эдди, Джек Дэвисон, Аласдер Маклеллан и Адриенн Ракель, и многие другие, стремится помочь молодым творческим людям созреть. уникальное видение к лучшему. Таким образом, они запустили « Studio RM Discovers «, серию интервью с новыми выдающимися талантами, формирующими отрасль, которые можно просмотреть в их социальных сетях.

Photo Vogue был запущен в 2011 году бренд-визуальным директором Vogue Italia Алессией Главиано. В то время, когда фотография уже была повсеместной в Интернете, Главиано чувствовал, что ему не хватает специально отобранной платформы, посвященной ей.

Задуманный как сообщество с сильным чувством принадлежности, на сегодняшний день Photo Vogue насчитывает более 250 000 фотографов, от любителей до профессионалов со всего мира, которые разделяют страсть к фотографии и желание помогать друг другу и расти вместе.

Любой желающий может зарегистрировать и загрузить изображения всех жанров, от портретной до репортажной, модной и уличной фотографии. Photo Vogue, возглавляемый Алессией Главиано и ее командой экспертов, курирует группу невероятных имиджмейкеров со всего мира и создает международную базу данных самых интересных голосов в современной фотографии. Миссия Photo Vogue всегда заключалась в продвижении талантов, повышении визуальной грамотности и формировании более справедливого, этичного и инклюзивного визуального мира.Чтобы вовремя создать физическое и виртуальное пространство, чтобы объединить сообщество и продолжить обсуждение вопросов поощрения творчества, разнообразия и справедливости в создании изображений, в 2016 году в Милане прошел первый фестиваль Photo Vogue. Мероприятие ознаменовало собой первый фестиваль сознательной фотографии моды, посвященный общности этики и эстетики, связанный с влиятельным модным изданием и вовлекающий весь Милан в переговоры, выставки и инициативы, связанные с фотографией.5 фестивалей в 2016, 2017, 2018, 2019 и 2020 годах всегда пользовались успехом у критиков и публики.

На выставке будут представлены фотографы, отобранные международным жюри, состоящим из экспертов со всего мира, с разным опытом и видением, чтобы попытаться представить наиболее инклюзивную и многогранную перспективу.

Изображение на обложке: «Black To Life, 2019» Акинолы Дэвис-младший / Nuuksio Films

Лицом к лицу с гигантом фотографии Уильямом Кляйном

Уильям Кляйн, которому почти 90 лет, и он все еще работает, является одним из гигантов фотографии 20-го века.Его работы включают в себя суровые уличные снимки, такие как коллекция Life is Good & Good for You in New York , новаторские модные изображения для US Vogue , документальные и игровые фильмы, такие как Muhammad Ali, The Greatest и Who Are You , Polly Maggoo ?, , а также абстрактная живопись и фотография. Во всех случаях яркая графика и дерзкое остроумие Кляйна сразу узнаваемы. На Photo London в Somerset House 18-21 мая он представит два новых 9-метровых фотообоя.

Wallpaper * поговорил с художником в его парижской квартире об этих работах и ​​его 70-летнем новаторском творчестве …

W *: С чего все началось?
WK: Я родился в Гарлеме, Нью-Йорк, в 1928 году. Я любил искусство и тусовался в Музее современного искусства. На нем были представлены живопись и скульптура, а также фотография, графический дизайн и кино. Для меня это было как второй дом. Я хотел попасть в Европу, быть художником. В 1947 году я был в Париже, учился в студии Фернана Леже.Он считал, что молодые художники должны смотреть за пределы галереи — на архитектуру, улицу, новые медиа. Я довольно быстро перешел от фигуративной живописи к абстрактным фрескам. Тогда миланский архитектор попросил меня превратить фреску в перегородку из вращающихся панелей. С моей женой Жанной я фотографировал эти панели, и при большой выдержке камеры повороты стали размытыми, создавая новые формы. Это было довольно интересно. Итак, я вошел в свою темную комнату и сделал абстрактные фотографии со светом, проходящим через формы, вырезанные из кусочков карты, перемещая их, создавая узоры на бумаге.

Вот быстрые классики! Это перемещение между медиа напоминает Баухаус.
Подход Баухауса меня очень впечатлил. Не иметь правил, экспериментировать — вот что я чувствовал. Я хотел свободы исследовать то, что возможно. У меня было несколько показов этих рефератов, и на выставке 1954 года в Париже их видел Алекс Либерман, арт-директор US Vogue . Он спросил, хочу ли я работать на него. Я увлекался 35-миллиметровой фотографией, снимал на улицах, и я хотел снова увидеть Нью-Йорк.Когда я приехал, там был беспорядок. Грязно и хаотично. Я хотел показать это зернистым черно-белым. Vogue оплачивал все мои материалы, поэтому я снимал как сумасшедший по всему городу. А по ночам печатал как сумасшедший, перебирая коробки и коробки с бумагой. Вскоре она превратилась в книгу, но она была слишком резкой для американской аудитории, слишком негативной для 1950-х годов. Я опубликовал это в Европе.

Эта фотокнига, New York (1956), стала невероятно влиятельной. Я слышал, ты все это сделал.
Да, фотографии, макет, подписи написаны на каком-то жаргоне дада-таблоидов. Это было действительно графично, с излишними чернилами и обложкой конфетного цвета.

Это была противоположность Vogue .
Фотографией не занимался. У меня не было техники, поэтому все было импровизировано. Но мне нравились размытость и зернистость. Меня напугали два великих модных фотографа, Ирвинг Пенн и Ричард Аведон. Моей первой работой Vogue были натюрморты с изображением обуви и тканей в стиле Пенна.Но вскоре Либерман разрешил мне работать с моделями. Он сам был художником, открытым идеям, и я хотел экспериментировать. Я брал моделей на оживленную улицу и снимал их там или приносил улицу в студию в виде фотографических фонов.

В течение нескольких лет вы переключались между гладкостью Vogue и какой-нибудь безумной документальной фотографией прямо в лицо. Это разные миры, хотя выступления в обоих моделях
Fashion были действительно забавными, очень гламурными и открыли некоторые двери для других вещей, которыми я был заинтересован.

Вы сделали фотографии для Vogue в 1962 году, где модели окружены волнистыми линиями света.
Это были двойные экспозиции. Сначала я снимал модель. Затем она приняла позу, и мы выключили весь свет в студии. Во второй экспозиции, длящейся несколько секунд, помощник использовал фонарик, чтобы нарисовать в воздухе фигуры вокруг тела модели. Я подумал, что результат был потрясающим. Он привнес те ранние абстрактные эксперименты в мою работу с модой.

Вы могли делать то, что хотели в Vogue ?
Довольно много. У меня была ежемесячная зарплата — небольшая, но достаточно, чтобы жить. Я предлагал визуальную идею, и, если она была хорошей, Либерман говорил: «Хорошо, нам нужно восемь, десять, 12 страниц последней модной коллекции».

Одной из моделей на той съемке 1962 года была Дороти Макгоуэн, верно?
Дороти была беспризорницей из Бруклина. Она умела импровизировать, она всегда знала, какой я использую, и подходила ко всему.Несколько лет спустя она была звездой моего фильма «» Кто ты, Полли Мэггу? (1966).

До этого вы снимали документальные фильмы, в том числе потрясающее исследование молодого Кассиуса Клея ( Cassius, le grand, 1964-5). Но Полли Мэггу была вымышленной сатирой модной индустрии.
Я был инсайдером, поэтому знал безумную реальность моды. Я снимал фильм во Франции. Дороти играет наивного «американца в Париже», который становится известной моделью. Я тоже работал для французского Vogue , поэтому в фильме много шуток о парижской модной сцене.

Высмеивать мир моды легко, но в вашем фильме тоже нежное сердце.
Полли Мэгго была уязвимым персонажем. Она отправляется в довольно эмоциональное путешествие от безвестности к славе, поэтому у Дороти было несколько довольно сложных сцен. Она отправилась в Актерскую студию в Нью-Йорке, чтобы подготовиться.

Помимо печатной страницы, вы проявили новаторский подход к представлению ваших изображений. В галерее Tate Modern (2012-2013 гг.) У вас были большие отпечатки в рамках, изображения, наклеенные прямо на целые стены, книги, обложки журналов и проекции фильмов.
Это восходит к моей картине. Я всегда думал о масштабе и пространстве — архитектуре дисплея. Сегодня, конечно, довольно просто сделать изображения любого размера и распечатать их на разных материалах. На недавней выставке в соборе в Руане, Франция, я напечатал свои абстрактные фотографические изображения на ткани, висящие, как баннеры, посреди пространства. А в течение недели Photo London во дворе Somerset House будут две фрески высотой 9 метров.

Какие изображения включены в фрески?
Смесь светлых портретов Vogue и фотографий Полли Мэгго.

Вы снимали фотографии и снимали фильмы по всему миру. Вы когда-нибудь снимали в Лондоне?
Конечно. К тому времени, когда я начал работать в британском Vogue , я был немного звездой, что упростило жизнь. Я сделал несколько документальных проектов для лондонских журналов, таких как Town и Queen , и я исследовал Британию с моей женой. Я думал, что Уэльс был замечательным. Нас погнал на большой скорости поэт, и мы остановились в замке. Шотландия тоже — даже остров Харрис, который был как в кино.Когда мы подписывали регистрацию отеля, перед нашим именем было Альфред Хичкок! Я все время фотографировал. Я собираю книгу об этом произведении.

Ваши британские фотографии станут большим сюрпризом. Есть ли в вашем архиве еще скрытые драгоценные камни?
Долгое время я ни разу не оглядывался назад. Сейчас существует такой большой объем работ, начиная с 1940-х годов — есть что заново открыть. Некоторые изображения для фресок Photo London не видели с тех страниц Vogue , более 50 лет назад.

Как первоначально было опубликовано в июньском выпуске журнала Wallpaper за 2017 год * (W * 219)

Harry Styles Эволюция моды в картинках

С момента своего всемирного дебюта на выставке The X Factor в 2010 году Гарри Стайлс стал самостоятельной иконой моды. Его выбор одежды — будь то классическое жемчужное ожерелье или вирусное ожерелье J.W. Вязаный кардиган Anderson — поставили британскую звезду на стилевые доски настроения поклонников всех полов. Он известен тем, что экспериментирует и представляет молодых дизайнеров, таких как Харрис Рид, Стивен Стоки-Дейли и Дэниел У.Флетчер.

Мода явно является приоритетом для Гарри. Как сообщается, он хранит свою архивную одежду в замороженном хранилище с круглосуточной охраной. Ранее в этом году было объявлено, что один из его культовых костюмов Gucci получил место в музее. В 2019 году он был одним из организаторов престижного Met Gala вместе с Алессандро Микеле из Gucci, Анной Винтур и Леди Гагой. Теперь, когда Гарри стал первой обложкой американского журнала Vogue , статус иконы стиля Гарри бесспорен.

«Никогда нельзя переодеваться.Такого не бывает, — заявил Гарри в своем интервью Vogue. — Люди, на которых я равнялся в музыке — Принц и Дэвид Боуи, Элвис, Фредди Меркьюри и Элтон Джон — они такие шоумены. В детстве это было просто потрясающе. Теперь я надену что-нибудь яркое, и я не чувствую себя сумасшедшим в этом. Я думаю, что если у вас есть что-то, в чем вы чувствуете себя потрясающе, это похоже на костюм супергероя. Одежда предназначена для того, чтобы развлечься, поэкспериментировать и поиграть с ней. Что действительно интересно, так это то, что все эти линии просто рассыпаются.Когда вы убираете «есть одежда для мужчин, а есть одежда для женщин», как только вы устраняете все препятствия, очевидно, что вы открываете арену, на которой можете играть. Иногда я хожу в магазины и ловлю себя на том, что смотрю на женскую одежду и думаю, что она потрясающая. Это похоже на все: каждый раз, когда вы ставите препятствия в своей жизни, вы просто ограничиваете себя. Так много радости доставляет игра с одеждой. Я никогда особо не задумывался о том, что это значит — это просто становится расширенной частью создания чего-либо.

Со времен One Direction до «Арбузного сахара», а теперь и «золотой» эпохи стиль Гарри Стайлса прошел долгий путь. Здесь мы возвращаемся к его полной эволюции моды, чтобы понять, как он стал настоящей иконой стиля.

Сто лет модной фотографии

Мелвин Сокольски, Симона носит одежду марки Venet, Река Сена, Париж, American Harper’s Bazaar, март 1963 г., © Мелвин Сокольский / Музей Виктории и Альберта, Лондон

Фотограф Дэвид Бейли описал модную фотографию просто как «портрет того, кто носит платье ».Корни профессии уходят корнями в портретную живопись викторианского общества. Еще с 1840-х годов дебютантки, актрисы и танцовщицы позировали фотографам-портретистам в своих нарядах, как их матери позировали для великих художников-портретистов своего времени.

Тем не менее, собственные работы Бейли демонстрируют преобразующую силу объектива фотоаппарата. Ирвинг Пенн, фотограф с самым продолжительным стажем работы в истории журнала Vogue, видел свою роль в том, чтобы «продавать мечты, а не одежду». Помимо простой записи деталей ткани и поверхности, самые запоминающиеся изображения удовлетворяют или бросают вызов желаниям и чаяниям. зритель.

Модная фотография никогда не существовала на пустом месте. Фотографы постоянно раздвигали границы, и противоречие между художественными и коммерческими требованиями порождает творческий подход и технические инновации. Будь то модные фотосессии или реклама, эти изображения отражают современную культуру, мировые события и драматические сдвиги в женских ролях на протяжении ХХ века.

Сесил Битон, Мэри Тейлор носит эдвардианский манер в журнале Channel, американский Vogue, 1935 год.Музей № PH.191-1977, © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Сияющий новый век

В 1911 году, на пике европейского золотого века процветания и элегантности, американский фотограф Эдвард Стайхен сфотографировал моделей в платьях от дизайнера Поля Пуаре. . Тринадцать изображений с мягким фокусом были напечатаны в журнале Art et Décoration, и Штайхен позже провозгласил их «первыми серьезными модными фотографиями, когда-либо сделанными». Dames et des Modes включали гравированные иллюстрации, но имели лишь ограниченное число читателей.Достижения в процессах печати в 1890-х годах позволили печатать фотографии на одной странице с текстом, и журналы мод стали более доступными.

В 1909 году издатель Condé Nast купил американский социальный журнал Vogue. Он превратил его в высококлассное модное издание с международными устремлениями. Вскоре после перезапуска Harper’s Bazaar, Vogue стремился передать дух и моду Нью-Йорка, Лондона и Парижа с помощью новаторской фотографии и растущего предложения гламурных моделей.

Ilse Bing, Salut de Schiaparelli, Perfume Advertising, 1934, © Estate of Ilse Bing / Victoria and Albert Museum, London

Challenge perceptions

Культурное движение сюрреализма оказало глубокое влияние на журналы мод в 1920-х и » 30-е гг. Картины Сальвадора Дали и Джорджо де Кирико были представлены в Vogue наряду с авангардными фотографиями Мана Рэя. Некоторые модные фотографы переняли свои революционные принципы, пытаясь визуально выразить бессознательное.Новые техники и неожиданные сопоставления использовались, чтобы бросить вызов восприятию реальности, развлечь и взволновать.

Такие смелые эксперименты взбесили редактора Vogue Эдны Вулман Чейз, которая в 1938 году гневно написала своим сотрудникам:

«Сосредоточьтесь полностью на демонстрации платья, зажгите его для этой цели, и если этого нельзя сделать с искусством, тогда искусство будет. проклятый. Покажи платье ».

Как главный фотограф французского Vogue, а затем и Harper’s Bazaar, барон Джордж Хойнинген-Хюэн вдохновил целое поколение.Его собственные работы отражали живописное увлечение светом, тенью и классическими формами. Его протеже Хорст П. Хорст создавал аналогичные изобретательные образы, сочетая сюрреалистические и классические мотивы.

Эрвин Блюменфельд, модель и манекен, обложка американского журнала Vogue, 1 ноября 1945 г., © Поместье Эрвина Блюменфельда / Музей Виктории и Альберта, Лондон

Послевоенное возрождение

Во время Второй мировой войны «делать и исправлять» было преобладающий подход к моде. По мере того как мир постепенно оправлялся от ужасов войны, появилась новая когорта дизайнеров.Стремление окунуться в гламур и женственность после многих лет жесткой экономии во время войны нашло свое самое яркое выражение в новом образе Christian Dior, выпущенном в 1947 году, с зауженными талией и экстравагантно пышными юбками.

Элегантно-чувственное видение фотографа Лилиан Бассман дополнило новую моду. Она первой изобрела подход, при котором пробуждение настроения имело приоритет перед изображением деталей одежды. Зернистые изображения Бассман разочаровали редактора Harper’s Bazaar Кармел Сноу, которая предупредила ее в 1949 году,

: «Вы здесь не для того, чтобы творить искусство, вы здесь, чтобы показывать пуговицы и банты.’

Эрвин Блюменфельд также раздвинул границы экспериментальной модной фотографии. Он отдавал предпочтение цветной пленке Kodachrome, которая позволяла его ярким изображениям «прыгать» со страниц журнала.

Джон Френч, фигуристка в бархатном пальто с меховой отделкой Digby Morton, городской джентльмен, Майкл Бентли на заднем плане, Лондон. Daily Express, 1955, © Музей Виктории и Альберта, Лондон,

Съемка в городе

В 1950-е годы основные журналы мод заразились свежим динамизмом, поскольку фотографы приняли более спонтанный, фотожурналистский подход.Модели рассыпались на городские улицы, студийные декорации сменились городскими горизонтами.

В 1957 году Ричард Аведон сфотографировал модель, шагающую по площади Франсуа Премьер в Париже, для американского Harper’s Bazaar. Она появляется на полпути, ее карденовское пальто развевается позади нее. Обе ноги оторваны от земли, как будто порыв ветра поднял ее в воздух. Аведон назвал фотографию In Homage to Munkácsi, имея в виду одного из первых модных фотографов, который работал преимущественно вне студии.Опережая тенденцию в своей статье 1935 года «Думай, пока стреляешь», Мартин Мункачи посоветовал:

«Никогда не позируйте своих объектов. Позвольте им двигаться естественно. Все великие фотографии сегодня — это снимки ».

Это новое кинематографическое видение активно продвигалось влиятельными арт-директорами Алексеем Бродовичем в Harper’s Bazaar и Александром Либерманом в Vogue.

Рональд Трэгер, Твигги носит платья Твигги, Парк Баттерси, Лондон. Неопубликованное исследование моды для британского Vogue, Young Idea, июль 1967, © Estate of Ronald Traeger / Vogue The Condé Nast Publications Ltd / Музей Виктории и Альберта, Лондон

Освобождение шестидесятых

В 1960-х феминистское движение набирало обороты, когда женщины выступали против неравенство.В мире моды структурированная формальность дизайна 1950-х годов уступила место более молодому виду, и тело было освобождено от тесноты нижнего белья и корсетов. Появились новые дизайнеры и фотографы, их работы были представлены в таких журналах, как Queen (возобновлено в 1957 году) и Nova (запущено в 1965 году).

Фотограф Дэвид Бейли работал над обновлением раздела «Молодая идея» британского Vogue. Его энергичный документальный подход, а также подход других лондонских фотографов, превратили юных моделей, таких как Джин Шримптон и Твигги, в международных звезд, воплощение Swinging London.Это настроение было передано в фильме Микеланджело Антониони «Взрыв» (1966), в котором Дэвид Хеммингс сыграл персонажа, частично основанного на Бейли.

Начиная с 1966 года, экзотические ткани, противоречивые узоры и цвета стали смело сочетаться. Нетрадиционная внешность Пенелопы Три сделала ее идеальной моделью для модных хиппи, популярных во второй половине десятилетия.

Артур Элгорт, Венди Уайтлоу, Парк-авеню. Личный снимок, сделанный на съемках американского журнала Vogue, июль 1981 г., © Артур Элгорт / Музей Виктории и Альберта, Лондон

Изображение женственности

В 1970-х фотографы все чаще проверяли пределы допустимых модных образов.Они занимались изменяющимся отношением общества к женственности и сексуальности, а потенциально противоречивые темы религии и насилия часто определяли их работу.

Эти модные образы приглашали зрителей полюбоваться яркими сценами. Работа Хельмута Ньютона объединила темы эмоциональной двусмысленности и секса, запечатлевая уверенных в себе женщин в гламурной и надуманной обстановке. Гай Бурден и Джан Паоло Барбьери создали мрачно-провокационные образы, в которых внимание было сосредоточено не столько на одежде, сколько на характере женщины внизу.

Представление об идеальной красоте расширилось в основных журналах с более регулярным использованием черных и андрогинных моделей. Фотографы Дебора Турбевилль и Сара Мун были бывшими моделями, и их отношение к женской форме отличалось от того, что их коллеги-мужчины. Их созерцательные образы давали женский взгляд на темы красоты и сексуальной объективации.

Коринн Дэй, Женщина танцует в лондонском клубе, 1992, © Поместье Коринн Дэй / Музей Виктории и Альберта, Лондон

Реальная жизнь

В 1980-х годах публикации о новом стиле, предназначенные для обоих полов, появились в качестве контрапункта. к совершенству крупных глянцевых журналов.В них были представлены статьи о современной музыке, культуре и новых тенденциях. Их страницы были заполнены фигурами, представляющими альтернативные типы красоты, которые часто не были профессиональными моделями.

Портреты Стива Джонсона о панках и молодежи Новой волны появились в журнале i-D. Изображения стали известны как «прямые взлеты», поскольку они отображали фигуру полностью. У этого подхода появилось много подражателей, стремящихся запечатлеть личную и новаторскую уличную моду.

В 1990-х годах ведущими представителями этого натуралистического документального подхода к модной фотографии были Корин Дэй, Дэвид Симс, Крейг МакДин и Джейсон Эванс.В основе их работы лежит интерес к повседневной жизни и к реальным людям, отмеченный всеми недостатками, которые делают их индивидуальными и уникально красивыми.

Майлз Олдридж, Blooming # 3, 2007, © Майлз Олдридж / Музей Виктории и Альберта, Лондон

Художественная литература и фэнтези

Самые яркие модные образы сегодня богаты красочными и поэтическими повествованиями. Большие бюджеты, декораторы и несколько стилистов работают для создания сложных фантазий. Фотограф Майлз Олдридж описывает этот процесс как создание фильма:

«Если бы мир был достаточно красивым, я бы все время снимал на месте.Но мир просто не создается с эстетикой в ​​качестве приоритета. Я пытаюсь взять что-то из реальной жизни и воссоздать это кинематографическим способом… сжатые эмоции, сжатый цвет, конденсированный свет ».

Точно так же, как модельеры заново изобретают и перерабатывают тенденции прошлых десятилетий, фотографы часто смотрят своим предкам за вдохновением. Тим Уокер создает причудливую красочную Англию, вдохновленную богатством ранних работ Сесила Битона и классических детских сказок.

В прошлом веке женская мода преобладала в журналах, но в последние годы появилось больше публикаций, ориентированных на читателей-мужчин. Сейчас V&A сознательно собирает образы мужской моды, чтобы отразить эту растущую область.

Изначально этот контент был написан для сопровождения выставки «Продажа мечтаний: сто лет модной фотографии», которая проходила в Южном Кенсингтоне, Виктория и Альберта, 28 марта — 4 мая 2014 г.