alexxlab 8 модных идей для отделки стен — INMYROOM
Дизайнеры наконец вернулись к нам с выставок Maison & Objet и Paris Deco Off. Дурманящий новизной воздух европейского дизайна до России донесся волной лекций и статей о трендах и цветах года. Но нам хотелось бы сконцентрироваться лишь на одном направлении интерьерных тенденций – дизайне стен. Как же изменится наше представление о модных стенах в интерьерах 2017/18 года? Рассказывает Юлия Морозова.
Юлия Морозова
эксперт
Арт-директор компании SKOL – поставщика элитных отделочных материалов и авторского декора от лидирующих производителей Франции, Бельгии и Японии.
1. Обои с принтом «тропики»
Популярность набирает сюжет «тропический лес». Флешбэком в творчестве современных дизайнеров стали полотна живописца Анри Руссо конца XIX века. Визиткой модного интерьера сегодня считается стена в спальне с обоями из ярких «тропических» коллекций или настенные росписи в гостиной с изображением гигантских листьев и заморских цветов.
2. Птичий декор
Декораторы очарованы не только причудливой флорой, экзотические пернатые собирают тысячи «лайков» в интерьерных пабликах. От одиночных перьев до ярких попугаев и розовых фламинго. Но в этом случае важно тонко чувствовать стиль и цветовую гармонию интерьера, ведь есть опасность перейти грань с китчем и безвкусицей.
Беспроигрышный вариант – оформить обоями «с птичками» стены в комнате ребенка или подростка. Идеальное решение для оформления арт-отелей, бутиков, кафе и творческих пространств – яркие оперения. В интерьер спальни или будуара подсознательно добавят уюта и нежности припудренные пастельные оттенки и легкость птичьего пера в рисунке на обоях.
3. В руках художника малярный валик
Красить стены дизайнерской интерьерной краской? Да, модно. Сегодня этот тренд говорит не о практичности, а скорее, о творческой интуиции владельца дома. Монохромность и однообразие гаммы – отменяются! На острие – дерзкие цветовые сочетания и артистичная небрежность.
На переднем плане живописные штрихи и смелость творца. 2017-й – это ваша самореализация как художника. Красьте смело, игнорируя границы и стандарты.
4. Настенное искусство, версия 2017-го
Художественная поэтичность: чувства, движения и текстуры, будто созданные руками. Геометрические и четкие орнаменты на стенах перерабатываются дизайнерами с целью придания им эмоций… В принтах – художественные штрихи и акварельные размывки. В фактурах – ручные техники производства, рваные края, мягкая поношенность и истертость, спонтанные всплески цвета. «Настенное искусство» – так теперь называют производители свои новые коллекции обоев и панно. Поверхность таких полотен в прямом смысле неповторима.
5. Шик в первобытной эстетике
Основной фактор, определяющий эволюцию шика, которую мы наблюдаем сегодня – это идеализация возврата к земле. То, что происходит сейчас в мире дизайна, естественная реакция на урбанизацию, стресс, кризис, информационное и экологическое загрязнение.
Мы чувствуем реальное желание снова найти ценность в натуральности и первобытной эстетике.
Декораторы возвращают роскошные интерьеры к исконным материалам, но в манере art de vivre. В модном глянце мы видим апартаменты, стены которых украшают необыкновенные и эффектные полотна из коры банановой пальмы, натурального перламутра, вспененной слюды, джута, сизаля, бамбука, листьев и стеблей тропических растений… А за видимой простотой стен скрываются хитроумные технологии и ноу-хау.
6. Гармония сочетаний
Очевидно, что сегодня никто уже не оклеивает всю комнату одинаковыми обоями. В качестве модной фишки в интерьере профессионалы предлагают размещать на стенах большие акцентные панно; клеить обои с характерной фактурой в нишах; разделять стены на декоративные фрагменты горизонтально (для этого варианта хороши обои, которые продаются погонными метрами и стыки не видны при горизонтальной поклейке).
Во всех случаях основная идея в гармонии сочетаний: гладкой и рельефной фактуры, однотонной поверхности и орнамента, активного цвета и нейтрального, краски для стен и обоев.
.. Главное, чтобы интерьер не был скучным и выглядел по-дизайнерски – то есть гармоничным, модным как минимум в ближайшие 5 лет и комфортным для тех, кому он предназначен.
7. «Драматические» цвета
Драма – произведение с серьезным сюжетом и глубоким смыслом. Французские колористы называют палитрой dramatique сочетания сочных и густых оттенков. В отделке стен моден «богатый содержанием» сине-зеленый цвет. Мы видим очередь у парижского бутика красок Ressource за уникальным оттенком Le Bleu Sarah от звезды дизайна Сары Лавуан. Этот цвет по-разному смотрится в зависимости от освещения. Автор характеризует его как «живой, свежий и успокаивающий одновременно». Его вариации многообразны и встречаются во многих брендовых коллекциях обоев и тканей этого сезона.
Другие колористические хиты – цвет фуксия, насыщенный желтый (шафрановый, горчичный), сочетание терракотового и глубокого синего, сочный травянисто-зеленый.
8. «Созерцательные» цвета
В январе 2017 девизом парижской Maison & Objet стала Тишина – Silence.
Главная идея этого тренда – восстановить спокойствие в «молчании». В центре внимания: красота, необремененная излишней орнаментацией, прозрачность и воздушность, эфирные оттенки и спартанская простота. Ваш ум находится в состоянии покоя благодаря чувственному и элегантному оформлению интерьера. Роскошный минимализм в красках и декоре. Актуальные цвета: зефирный розовый, припыленные лососевый, ментоловый и голубой, легкий серый, нейтральный серо-коричневый (taupe), цвет шампань и ваниль, жемчужный, матовый металлический.
SKOL более 20 лет представляет в России элитные отделочные материалы и авторский декор от лидирующих производителей Франции, Бельгии и Японии: эксклюзивные обои, дизайнерские краски, интерьерные ткани, освещение и лепнина из парижского гипса. Ведущие мировые дизайнеры участвуют в создании этих коллекций и активно используют их в своих интерьерных проектах. SKOL еженедельно осуществляет поставку продукции напрямую с фабрик.
*В статье использованы фотоматериалы, предоставленные компанией SKOL
Главные тренды в отделке интерьеров квартир 2022 года — INMYROOM
Советы
Создаем самые стильные и актуальные пространства
Есть решения, которые никогда не выходят из моды: к ним можно отнести нейтральную палитру для отделки стен, а также использование натуральных материалов в интерьере.
Но в новом году в нашу жизнь приходят новые тренды, благодаря которым любое пространство становится современнее и свежее.
Собрали список главных тенденций в отделке квартир, на которые стоит обратить внимание.
Лина Савина
Дизайнер
Краска и цвет
Краска — один из самых часто используемых материалов в отделке стен дома. При выборе трендовых оттенков можно смело ориентироваться на институт цвета Pantone: по их версии, главным цветом 2022 года станет Very Peri — оттенок синего с добавлением красно-фиолетового подтона. Но не стоит ограничиваться результатами исследований Pantone: свои версии продемонстрировали многие лидеры рынка по производству красок.
Дизайн: ANDdesign
Американский производитель красок Sherwin-Williams предложил цвет Evergreen Fog — мягкий обволакивающий и успокаивающий серо-зеленый оттенок прекрасно подходит для отделки стен кухни, гостиной или спальни.
Бренд краски Tikkurila тоже не остался в стороне и показал свой трендовый цвет для дома.
Им стал L478 Kestrel, или «Сокол», — теплый коричневый с оттенком холодного красного наполнит комнату атмосферой тепла и уюта.
Дизайн: Екатерина Уланова
Микроцемент
Этот материал на рынке уже давно, но именно сейчас он становится наиболее востребованным в отделке жилых и общественных интерьеров.
У микроцемента есть множество достоинств:
- устойчив к износу, ударам, царапинам и воздействию химических веществ;
- не имеет стыков и швов;
- огромный выбор цветов и получаемых фактур;
- наносится на абсолютно любую поверхность: кафель, мрамор, камень, терраццо, гипсокартон, бетон, цемент, гипс;
- полностью герметичная поверхность;
- антискользящая поверхность;
- толщина покрытия всего от 2 мм до 3 мм;
- очень прост в уборке;
- на поверхности не образуются грибки и бактерии;
- можно использовать для стен, пола, потолка.
Дизайн: Ксения Харькова
Рельеф в пространстве
Раньше для яркого акцента было достаточно геометрической покраски стен.
В 2022 году привычный ход усложнится и обретет новое прочтение: геометрия станет рельефной, а поверхностью захочется не только любоваться, но и прикасаться к ней.
Дизайн: Анастасия Безматерных
И хотя вы все еще можете добавлять рельеф в пространство с помощью деревянных реек, на пике популярности окажется рельефная отделка в цвет стен: это может быть бетонное панно, плитка более сложной или простой формы.
Формы
На смену жестким, ровным, прямолинейным предметам интерьера приходят изогнутые, аморфные, мягкие линии, и это отражается как в мебели и декоре, так и в планировках стен и объемов.
Дизайн: Totaste Studio
Благодаря плавным формам интерьер становится более воздушным и легким: мягкие линии могут использоваться в рисунке подвесных потолков, а также в орнаментах на стенах. Если говорить о мебели, обтекаемые формы можно добавить с помощью круглых обеденных столов, стульев со скругленными спинками, а также круглых ламп.
Крупные принты
Крупноформатные принты актуальны не только для обоев и мебели, но и для плитки.
Вы можете оформить необычный кухонный фартук, украшенный крупным натуралистичным рисунком. Масштабный рисунок эффектно смотрится в отделке ванной комнаты: здесь можно выделить душевую зону.
Дизайн: Никита Зуб
И не следует забывать про потрясающие обои с крупноформатным декором: они отлично смотрятся в пространствах больших площадей. Но будьте осторожны: такой ход позволяет продумать классную акцентную стену, а вот крупный принт по всей квартире может перегрузить пространство и сделать его чересчур пестрым.
Омбре
Еще одно нестандартное цветовое решение, которое возглавит список трендов 2022 года, — это омбре. Даже самые нейтральные тона будут смотреться гораздо привлекательнее, если выполнить покраску стен в градиентной технике или технике омбре.
Дизайн: студия дизайна «ГраДиз»
Таким образом вы создадите эффект глубины, а еще эта тенденция считается находкой для пространств с низкими потолками. Небольшой лайфхак: используйте мягкий переход.
Пусть глубокий оттенок снизу стен постепенно переходит к светлому оттенку на потолке — эффект градиента и стертая граница цвета визуально увеличат помещение.
Фото на обложке: дизайн-проект студии дизайна «ГраДиз»
9 трендов настенного искусства в 2022 году
Декор развивается быстро. В разгар попыток замедлиться и найти место для намерения, он может чувствовать себя почти подавляющим . Но это не обязательно — на самом деле, не должно. Когда мы смотрим на тенденции как на источник вдохновения, а не императивы, мы можем использовать их как источники новых идей без давления. Мы можем принять идеи, которые приносят радость в наши пространства, и оставить те, которые не приносят.
С этой точки зрения мы делаем паузу, чтобы заглянуть в хрустальный шар, любезно предоставленный нашим старшим менеджером по инновациям продуктов Асли. Следите за тем, как она проливает свет на тенденции настенного искусства 2022 года, предлагая свои прогнозы на год вперед.
Всем привет, Асли!
01
Прощай, стена галереи?
Плавающая рама (слева)Галерейная рама из орехового дерева (справа)
Современная металлическая рама из латуни (снизу)
Ну, не так быстро — в ближайшее время люди не перестанут группировать кадры на стене. Но ожидайте увидеть менее загруженные симметричные стены галереи, построенные на сетке. Вместо этого тенденции декора стен сместятся в сторону более небрежного размещения, группировки и интервалов. Смещенные аранжировки, поддерживающие чувство пространственного баланса, будут иметь приоритет над большим единственным фокусом, который был опорой в эпоху галерейных стен и азойской эры. Эти забытые закоулки и углы, такие как дверные и оконные рамы, вот-вот настанут.
02
Кий синий
(и других цветов тоже). Современная металлическая рамка черного цвета (слева)
Современная металлическая рамка из латуни (справа)
В прошлом году у всех нас была небольшая терракотовая лихорадка, и она не должна останавливаться.
03
Сколько дерева…
Деревянная рама столешницы из кленаНесоответствие дерева может показаться некоторой оплошностью, но есть место и время для смешивания более светлого дерева с более темными палитрами — и это 2022 год. Рамы с более светлой отделкой, такой как клен, дополняют мультимедийные консоли из орехового дерева, обеденные столы в деревенском стиле и полы из темного дерева. таким образом, который кажется одновременно современным и органичным.
04
Назад к макс.
Рамка для галереи из орехового дерева В 2010-х годах в дизайне доминировал минимализм, а миллениалы задавали тренды.
05
Нет рамки? (Не стыдно.)
Плакатная печать (левая)Набор квадратных принтов (правая)
Несмотря на перспективы декора в целом, тенденции настенного искусства в 2022 году не будут точно следовать отходу от минимализма. Да, фотографии, принты и искусство будут тяготеть к большему количеству цветов и сложности. Дисплей, с другой стороны, сделает шаг назад к простому низкопрофильному виду. Вместо традиционных рамок многие предпочитают демонстрировать фотографии без них — выбирая тонкие вешалки или даже позволяя принтам стоять самостоятельно.
06
Оставьте место для коврика.
Современная металлическая рама из латуниКоврики большего размера с высоким профилем начинают появляться повсюду. Почему? Отчасти из-за того, как мы фотографируем, или, более того, из-за того, на что мы их делаем. Даже с более крупными мегапиксельными объективами на новых телефонах все еще существует потолок того, насколько большой вы можете печатать с детализацией 300 dpi, обычно называемой качеством жикле. Это, вероятно, где-то около 11 х 14 дюймов. Коврик большего размера позволяет повесить на стену большую красивую рамку и создать изысканный образ с использованием мелкого принта.
07
Переосмысление триптихов.
Современные металлические рамы в цвете графит Из элементов дизайна, которые будут перенесены в 2022 году, триптих может возглавить список тенденций настенного искусства.
Ожидайте энергии -нового года-нового-триптиха с большим разнообразием компоновки и асимметрией, чем классическая вариация бок о бок. Короче говоря, вы можете ожидать, что триптихи останутся в моде, развиваясь в том же направлении, что и стены галерей, о которых мы говорили ранее.
08
Не высовывайтесь.
Современная металлическая рама черного цветаМинимализм, возможно, уходит в прошлое, но когда дело доходит до оправ, не ожидайте увидеть в 2022 году большие рамки в стиле барокко. внутри них более насыщенное настенное искусство. Вещи также станут немного более причудливыми, когда дело доходит до смешивания и сопоставления стилей и отделки рамы, поскольку единообразие объединяется с симметрией в своем постепенном нисходящем тренде.
09
Подлинность прежде всего.
Печать плакатов Будем честными: за последние пять лет цикл тренда стал короче, чем когда-либо.
Во многом это связано с быстрой модой, и почти невозможно оставаться в курсе. В первой половине этого десятилетия общественное истощение от «не отставать» достигнет предела. Люди начнут отказываться от догм модного декора, отдавая предпочтение единственной вещи, которая действительно неподвластна времени: личной аутентичности. Беспокойство о тенденциях может быть ограничивающим фактором, а паралич решений по декору вполне реален. В этом году и всегда сосредоточьтесь на том, что верно для вас.
Установите несколько трендов настенного искусства
по своему усмотрению…
И не забудьте поделиться с нами своим творчеством! Просто отметьте нас в Instagram, используя @artifactuprising и #TellOn. Или отправьте свою фотографию, чтобы получить шанс быть представленной в следующей статье.
Начать что-то новое
Об авторе
Асли возглавляет нашу команду по инновациям, любит ощущение пера на бумаге и каждый год выпускает селфи-книгу (цветная серия!)
Тенденции настенного искусства – новые идеи, за которыми стоит следить в 2023 году
Когда вы покупаете по ссылкам на нашем сайте, мы можем получать партнерскую комиссию.
Вот как это работает.
(Изображение предоставлено Биллом Абрановичем. Дизайн: Мэтт Блэк Инк., 1stDibs 50) значительные инвестиции. Тем не менее, все еще есть настроения и среды, которые чувствуют момент, когда дело доходит до искусства, как и в любой части нашего дома. От текстурированных гобеленов, интересных способов отображения до абстрактного использования цвета, эти тенденции могут принимать разные формы.
Искусство — отличный способ преобразить интерьер и привнести в него нотку цвета, текстуры или индивидуальности. Он может дать контрастный или дополнительный цвет, чтобы завершить схему украшения, и действительно придать аромат индивидуальности домовладельцев. — У вас есть искусство? — это всегда мой первый вопрос при проектировании интерьеров», — говорит дизайнер Эми Лау. «Тогда речь идет о построении дизайна вокруг подручного искусства и создании истории».
Дизайнер Наталья Мияр тоже использует искусство в своих схемах как отличный способ добавить цвета.
«Для меня очень важно жить в окружении цвета и искусства, — говорит она, — поскольку и то, и другое может стать сильным акцентом в вашем доме». Чтобы узнать о последних тенденциях дизайна интерьера в мире искусства, мы поговорили с дизайнерами, которые используют искусство во всех его формах в качестве основного элемента своих схем.
Уна — писатель и редактор. Вооруженная опытом определения и составления последних тенденций в интерьере для своих статей, а также настоящей страстью к искусству и тому, как мы используем изобразительное искусство разных поколений в наших домах, она составила наше исчерпывающее руководство по типам настенного искусства, которые находятся в тренде. прямо сейчас.
Каковы последние тенденции настенного искусства?
По мере того, как интерьеры продолжают использовать цвет, переходя от бежевого и серого к оттенкам драгоценных камней и теплым монохромным схемам, то же самое касается и произведений искусства, считает дизайнер Наталья Мияр .
«Хотя нейтральная стена прекрасно подходит для искусства, сочетание смелого произведения искусства со стеной невероятно эффективно», — говорит она. Из конкретных цветов Наталью тянет к розовому. «Это всегда был один из моих любимых цветов, я использую розовый как нейтральный, он намного интереснее бежевого или серо-коричневого.
Наталья также считает, что архитектурные и абстрактные стили искусства составляют большую часть ее недавних проектов. «Мне нравится архитектурный стиль кубинского художника Густаво Акосты, чьи работы висят над моим диваном. Пару лет назад я также познакомился с художницей из Лос-Анджелеса по имени Хиджин Ю, чьи работы мне очень нравятся, и в итоге мы использовали одну из ее работ в квартире, которую я спроектировал на электростанции Баттерси. Ее работа определяется абстрактными всплесками цвета и смелыми многослойными знаками».
(Изображение предоставлено Date Interiors)
Неоновые вывески и ярко освещенные произведения искусства существуют с 60-х годов, первоначально использовались в качестве рекламы, а флуоресцентное освещение обычно размещалось снаружи зданий или фабрик по всему миру.
Для тех интерьеров, вдохновленных серединой века или 70-х годов, неон — это просто билет, чтобы добавить немного характера и ретро-шарма в схему. Он существует уже некоторое время, но входит в моду на интерьеры и выходит из нее. В настоящее время, если подходить осторожно и со вкусом, он определенно переживает возрождение.
«Неон — это такой забавный способ создать визуальный интерес с буквальной цветовой гаммой», — объясняет дизайнер Молли Торрес Портноф из Date Interiors , которая спроектировала это художественное пространство в своем собственном доме.
«Это правда, что он был популярен в течение некоторого времени, но он пережил бум из-за пандемии и совсем недавно из-за TikTok. Эта неоновая вывеска в этом пространстве была сделана на заказ семь лет назад по заказу моего мужа и воплощена в жизнь талантливой командой Endeavor Neon . Мой муж большой поклонник неона, и я знала, что он принесет энергию в наш дом».
2. Текстурированные гобелены
(Изображение предоставлено Пабло Самора.
Дизайн: Casa Josaphine)
Текстуры, ткани, настенные ковры и гобелены также находятся в центре внимания. В то время как они обычно могут ассоциироваться с более традиционным интерьером, например, покойным Робертом Каймом, гобелены придают совершенно другой вид в современной обстановке.
«В последнее время мы собираем много текстиля: лоскутное шитье, старинные азиатские ткани, гобелены, и в настоящее время это наше личное предпочтение для украшения дома», — объясняет Пабло Лопес Наварро из Casa Josephine.
В этом проекте дизайнерский дом выбрал текстиль в качестве центральной темы в оформлении, чтобы добиться тепла, уюта и глубины. Это квартира в центре Мадрида для молодого авиационного инженера, который хотел элегантный, гладкий хром и зеркальный вид 1970-х годов. В качестве уникальной идеи оформления стены спальни дизайнеры выбрали фламандский гобелен 1600-х годов, созданный Джейкобом Йордансом, который работал с Рубенсом. На этом фрагменте изображены Одиссей и Навсикая из «Одиссеи» Гомера.
«Сочетание текстуры, того факта, что они изготавливаются вручную, и того факта, что они уже давно не в моде в отделке жилых помещений, делают гобелены интересной формой настенного искусства на данный момент», — говорит Пабло.
‘Раньше мы видели их в загородных дворцах или коттеджах и в очень традиционном стиле. В этом проекте мы хотели показать, что гобелены хорошо сочетаются с современными предметами».
3. Линейные фрески
(Изображение предоставлено: Mister Tripper. Искусство: Florence Bamberger)
Почему бы вообще не отказаться от обрамления и не использовать стену в качестве чистого холста для красивой и интересной фрески? Художница Флоренс Бамбергер получила заказ на создание этой изящной настенной росписи куратором отдела искусства и интерьера Joséphine Fossey Office . Штриховые рисунки — популярный стиль искусства — простые и минималистичные, они придают комнате непринужденное ощущение стиля и отлично смотрятся в виде фрески.
‘Фреска напоминает окрестность дома — горы Альпий, деревню Ле-Бо-де-Прованс, лестницы и аркады, каменоломню поблизости, терракоту обожженной земли региона, а также окружающую среду.
дома: зонтичная сосновая тень в красивом саду и выбранная мебель.
«Графически я хотел выразить легкость линейных рисунков Жана Кокто, который был сильно вдохновлен этим регионом».
‘Я думаю, что линейные рисунки Fresco — это способ создать уникальное произведение искусства в вашем доме. Искусство становится архитектурным. Интерьер становится по-настоящему художественным, графичным, неповторимым.
4. Абстрактные и красочные
(Изображение предоставлено Анной Статаки. Дизайн: Indie & Co)
Абстракция и цвет – это модный тренд в мире искусства. в одно мгновение. Для Селин Эрлам из Indie & Co эта тенденция глубоко укоренилась в психологии и в том, как наши настенные рисунки заставляют нас чувствовать себя.
‘Мы склонны выбирать искусство, основываясь на эмоциональных реакциях, которые мы получаем от него, и цветах внутри него. В настоящее время клиенты ищут цвета, которые можно поднять», — объясняет она.
Стремиться к красочному образу — это не просто выбирать случайным образом.
Тщательно продумайте, как цвет и форма будут сочетаться с вашей комнатой, или создайте схему, основанную на цветах настенной живописи. «Они должны либо работать с цветовой схемой, либо намеренно выделяться и создавать интерес», — советует Селин.
Этот дизайн разработан дизайнерской фирмой ABD STUDIO из Сан-Франциско (открывается в новой вкладке).
5. Добавьте ярких красок в приглушенную палитру
(Изображение предоставлено Lisa Romerein. Дизайн: Mead Quin)
Если вы предпочитаете нейтральную цветовую гамму, тенденции настенного искусства диктуют, что вы должны уравновешивать и контрастировать парное пространство с всплеском цвета, как показано в этом дизайне от Maed Quin, где произведение Дэмиена Херста превращает белую комнату в жизнь.
«Красочное искусство — идеальное дополнение к сдержанным интерьерам», — говорит Мид Куин . «Сохраняя нейтральную и вневременную палитру интерьера, можно наслаждаться самовыражением благодаря их выбору и инвестициям в искусство.
Будь то известный художник или начинающий, пустые стены холста оставляют его открытым для всех возможностей личного смысла и выражения через искусство».
6. Создание собственной коллекции
(Изображение предоставлено фотографом: Томасом Луфом. Дизайн: Кэти Кертис)
Тенденции настенного искусства все чаще связаны с созданием собственной коллекции произведений искусства, а не с громким именем. произведения, которые вы могли видеть в галереях. Вместо этого подумайте о том, что говорит с вами, не бойтесь выбирать более доступные предметы искусства из благотворительных магазинов, безделушек или антикварных магазинов — если это то, что вам нравится, не беспокойтесь, что оно не будет соответствовать вашему интерьеру, и демонстрируйте его уверенно. . Речь идет о том, чтобы рассказать свою историю, где вы были, почему у вас есть конкретная вещь, и уверенно рассказать миру, что это ваш стиль.
Это красочная нью-йоркская квартира Кати Кертис из Kati Curtis Design , которая выступает за такой подход к искусству.
«У меня не обязательно есть такой бюджет, как у наших клиентов на коллекционирование произведений искусства, поэтому все эти произведения — те, что я собирала годами, и они имеют для меня большое значение», — объясняет она.
‘Некоторые из них принадлежат художникам, чьи мастерские я посещал, а другие я купил у друзей-арт-дилеров и в антикварных магазинах. Я выбрал свое собственное искусство из-за разнообразия и того, что говорит мне эстетически, не обязательно из-за того, что будет соответствовать моему декору, поскольку он меняется со временем, и я склонен перемещать искусство из комнаты в комнату».
7. Настенное искусство из керамики
(Изображение предоставлено Пабло Замора. Дизайн: Casa Josephine)
Со вкусом развешивать керамические изделия, тарелки и миски — ненадежный бизнес, но это популярный вид, придающий нотку деревенского фермерского дома Эстетичный, но без излишеств и придающий текстуру, как, например, в доме Гвинет Пэлтроу в Монтесито, где синие и белые керамические тарелки выстроились вдоль стен в идеальном унисоне.
Это достижимый взгляд в вашем доме тоже. Возможно, у вас уже есть несколько тарелок с красивыми рисунками, которые валяются на полках, незамеченными и забытыми, так что дайте им новую жизнь на стенах.
«Тренд тарелок на стене призван вернуть воспоминания о традиционном декоре, но при этом сохранить его современным», — говорит Пабло Лопес Наварро из Casa Josephine .
‘Они передают ощущение непринужденности, расслабленности и местных ремесел. Внешний вид расслабленный, легкий и непринужденный — именно это мы любим видеть сейчас в наших домах».
‘Мы выбрали эти тарелки, потому что они местные (средиземноморские) и красочные. Мы любим керамику ручной работы».
8. Язык в щеке Wall Art
(Изображение предоставлено Александром Джеймсом. Дизайн: интерьеры HÁM)
В конечном счете, тенденции настенного искусства в настоящее время связаны с предметами, которые немного насмешливы и игривы, играя на более широкой тенденции китча, 60-х / Мебель в стиле 70-х и, в конечном счете, предоставление людям забавных и поднимающих настроение предметов.
Этот дизайн разработан студией HÁM (открывается в новой вкладке) с использованием культового стиля супа Кэмпбелла Энди Уорхола, но измененного и насыщенного цвета для веселого кухонного интерьера.
«Искусство всегда было моей страстью, — объясняет Том Кокс из отдела интерьеров HÁM. «Я начал с покупки деревянных вывесок и старинных рыболовных трофеев, которые вместе с моей сестрой Кейт превратились в поиск произведений искусства для нашего магазина. Мы подбираем произведения коллекционных художников, чтобы сочетать их со старинными находками, такими как приманки для уток и вывески старых магазинов.
«Нам нравится, как это сочетание различных стилей и материалов, а также полки с интригующими декоративными элементами создают элегантный и эклектичный вид».
Как оформить стены в современном стиле
Тенденция к несовпадению обрамления ваших любимых произведений искусства не собирается сходить на нет. Привнося характер и позволяя каждому из ваших предметов по-настоящему выделяться, оправы всех форм, размеров и цветов добавляют реальный интерес.
Это также демонстрирует истинное понимание вашего искусства — и вы можете весело провести время, выбирая всплески цвета, которые вы, возможно, захотите выделить рамкой. «Рамка — это почти продолжение самого искусства», — говорит Кит Кемп .
«Будьте изобретательны при выборе оправы», — призывает Наташа Дартналл, основатель и креативный директор ND Studios . «Смешивание различных рамок придаст каждой части индивидуальность.
Также подумайте о пустом пространстве между рамкой и изображением. Иногда белый цвет монтировки может отвлекать от картины. Иногда может потребоваться много пробелов, чтобы привлечь больше внимания к объекту или просто чтобы поместиться в кадре, который у вас есть. «Обрамляя произведение искусства монтировкой, у вас будет достаточно свободного пространства, чтобы произведения могли дышать и избежать чрезмерного беспорядка». Этот пример взят из Studio HÁM (откроется в новой вкладке).
Уна — редактор контента сайта Livingetc.com. Ранее она работала над лондонской собственностью, создавая давно читаемые статьи об интерьерах, страницы стилей и проводя интервью с рядом известных лиц из британской интерьерной сцены, от Кита Кемпа до Роберта Кайма.