Арт нуво стиль: главные преимущества, примеры для вдохновения

главные преимущества, примеры для вдохновения

Содержание:

• Описание стиля арт-нуво
• Характерные черты стиля
• • Плавные изгибы и изящные линии
  • Приглушенная природная палитра цветов
  • Изделия ручной работы
  • Натуральные материалы
  • Мягкое освещение
• Плюсы и минусы арт-нуво
• • Основные плюсы
  • Недостатки стиля
• Отличия от арт-деко
• Приемы для реализации арт-нуво в интерьере
• • Планировка
  • Цветовая гамма
  • Мебель
  • Декор
  • Текстиль

Тенденция к лаконичности и сдержанности, характерная для скандинавского стиля, уступает место более нестандартным и выразительным направлениям. Постепенно популярность набирает стиль арт-нуво. Рассмотрим особенности данного дизайнерского направления и главные преимущества.

Описание стиля арт-нуво

Получите дополнительную скидку на диваны и мягкие кровати от OneAndHome!

В переводе название стиля означает «новое искусство». Направление возникло в начале 1880 годов и было востребовано до начала Первой мировой войны. Примечательно, что некоторые эксперты не признают самостоятельность данного направления, а рассматривают его как отдельное течение в модерне. В некоторых странах этот стиль носит название «либерти».

Характерные черты стиля

Выразительные черты арт-нуво делают этот стиль узнаваемым. Перепутать его с другими стилями довольно сложно.

Стиль арт-нуво в интерьере

Плавные изгибы и изящные линии

В интерьере присутствуют округлые линии, напоминающие волны. Их можно увидеть в декоративных деталях, мебели, архитектуре и интерьере. Изгибы являются визитной карточкой данного стиля. Благодаря таким линиям и очертаниям арт-нуво невозможно перепутать с другими направлениями.

Для стиля арт-нуво характерны изящные линии и изгибы

Приглушенная природная палитра цветов

Приглушенные цвета позволяют создать уютное пространство, способствующее расслаблению. Атмосфера максимально приближена к природе, это позволяет ощутить спокойствие и отвлечься от забот.

Интерьеры арт-нуво оформляются в природных оттенках

В основе оформления интерьеров лежит нейтральная палитра природных тонов. Востребованы коричневые, бежевые, сдержанно-зеленые и пыльно-розовые тона.

Исключение составляют эклектичные смешения с другими стилями, предполагающие применение более насыщенных оттенков естественной природной палитры.

В интерьере используются коричневые цвета

Растительные и цветочные узоры, изящные фигуры, романтичные сюжеты преобладают в декоре интерьеров арт-нуво.

В интерьере арт-нуво применяется удобная планировка и четкое зонирование. Также наблюдается отказ от резких контрастов.

Цветочные рисунки на шторах и постельном белье

Изделия ручной работы

В данном стиле хорошо буду смотреться предметы, изготовленные вручную. Живопись, витражные композиции, кованые изделия относят к самым характерным признакам арт-нуво. В список можно включить резьбу по дереву и мозаичные панно.

В интерьере можно использовать яркую и оригинальную мебель

Натуральные материалы

Цвет стиля арт-нуво ориентируется на близость к природе. Именно поэтому в данном дизайнерском направлении в отделке применяются натуральные материалы. Необходимо отказаться от явной имитации материалов, которая нарушит целостность дизайна.

Мебель должна быть изготовлена из натурального дерева

Предпочтение следует отдать таким материалам:

• древесине;
• камню;
• стеклу;
• металлу;
• текстильным изделиям из натуральных тканей.

Дерево и стекло в интерьере арт-нуво

Мягкое освещение

Стремление к уюту и расслабляющей атмосфере требует применение мягкого света. Нужно использовать много источников освещения, но при этом отказаться от ярких ламп.

Над кроватью можно разместить небольшие светильники

Плюсы и минусы арт-нуво

Каждое направление интерьерного дизайна обладает достоинствами и недостатками. Рассмотрим плюсы и минусы стиля арт-нуво.

Интерьер спальни в стиле арт-нуво

Основные плюсы

Главным преимуществом стиля принято считают расслабляющую и невероятно уютную атмосферу. Именно за это ценят данное направление.

Стиль арт-нуво позволяет создать комфортный и расслабляющий интерьер

Такое оформление комнат выбирают неординарные и утонченные личности, ценители изысканного декора и оригинального оформления. Неординарность интерьера заметна сразу, как только человек входит в дом.

Использование арт-нуво позволит создать нестандартный и оригинальный интерьер, поскольку стиль только начинает входить в моду.

Яркий интерьер в стиле арт-нуво

Арт-нуво входит в список экологичных стилей, популярных в последнее время, благодаря активному использованию натуральных материалов, природной цветовой гаммы и живых растений.

Стиль отлично комбинируется с другими течениями в интерьерном дизайне. Допустимо сочетание с классикой, скандинавским стилем и даже элементами лофт-дизайна.

Стиль арт-нуво позволяет создать уютную атмосферу

Среди достоинств арт-нуво необходимо выделить:

• оригинальность и утонченность;
• уют и спокойная атмосфера;
• экологичность и сочетаемость с другими стилями.

Оригинальная деревянная мебель в интерьере арт-нуво

Недостатки стиля

Планируя использовать арт-нуво для оформления своего дома, следует знать и недостатки данного направления.

Столовая в стиле арт-нуво

Стиль весьма экстравагантен и выделяется на фоне модных лаконичных дизайнерских направлений. В арт-нуво отсутствует сдержанность и простота.

Витражи с природной тематикой в стиле арт-нуво

Важно выдержать баланс между плавными линиями и свободным пространством. Вся красота арт-нуво кроется в деталях. Изогнутые перила лестниц и витражные картины занимаю довольно много места. При этом необходимо обеспечить свободное передвижение по всем комнатам.

В столовой арт-нуво должен быть стол и стулья из натурального дерева

Стиль можно применить только в просторных помещениях. Это обеспечит свободу передвижения и необходимое пространство для восприятия данного направления. По этой причине полноценно реализовать арт-нуво в «хрущевке» будет довольно сложно.

Так как требуется применение натуральной отделки, оформление дома в таком стиле будет стоить дорого.

Мебель из дерева для интерьера арт-нуво стоит дорого

Существенными недостатками арт-нуво являются:

• необходимость большой площади помещения;
• высокая стоимость отделки;
• отсутствия минимализма в оформлении.

Роскошный интерьер в стиле арт-нуво

Отличия от арт-деко

Путаница в этих стилях возникает из-за похожего названия. Направления можно различить по многим характерным признакам.

Оригинальное оформление стен в стиле арт-нуво

Арт-нуво сформировался в конце 19 века как отдельное течение модерна. Ему присущи плавные линии, изящный декор, мягкие и приглушенные природные тона.

Изящное оформление стен в стиле арт-деко

Арт-деко возник в 20 годах прошлого столетия. Его отличают прямые линии, яркий декор с блеском и зеркалами, цветовые контрасты, активное применение белого и черного цвета.

Приемы для реализации арт-нуво в интерьере

Советы дизайнеров помогут оформить уютный интерьер в стиле арт-нуво.

В интерьере можно использовать текстиль с цветочными рисунками

Планировка

В данном стиле не должно быть нагромождения мебели. Для воплощения проектов арт-нуво можно использовать помещения ограниченной площади, но в них должно минимальное количество мебели и много свободного пространства.

В комнате арт-нуво должно быть много свободного пространства

В тесной квартире рекомендуется выполнить перепланировку, иначе воплотить арт-нуво не получится.

Нельзя загромождать комнату большим количеством мебели

Цветовая гамма

В основе уютного оформления лежит спокойная палитра приглушенных природных тонов. В качестве отделки чаще всего применяют материалы природного происхождения. Для пола используют натуральный камень, керамику, керамогранит, мозаичные полы, дерево.

В интерьере арт-нуво часто присутствуют коричневые оттенки

Стены рекомендуется сделать однотонными и светлыми при помощи обоев, краски или декоративной штукатурки. Белый потолок можно оставить ровным или украсить лепными узорами.

Коричневая мебель в комбинации с зелеными стенами в стиле арт-нуво

Мебель

В интерьерах арт-нуво мебель часто напоминает предметы искусства. В ней присутствуют резные и инкрустированные фасады, плавные изгибы, нестандартные формы. Нужно отказаться от скучной мебели.

Золотые кресла отлично гармонируют с коричневой мебелью

В столовой можно поставить деревянный резной шкаф для посуды

Камин и большое зеркало станут отличным дополнением комнаты в стиле арт-нуво

Самым сдержанным решением будет классическая мебель. Также подойдут модели, предназначенные для модернистских интерьеров.

Интерьер спальни в стиле арт-нуво

Для Вас спецпредложение на мягкую мебель и кровати от OneAndHome!

Кровать необычной формы с цветочными рисунками

Деревянный шкаф для посуды в столовой в стиле арт-нуво

Специалисты рекомендуют выбирать мягкое освещение. Можно установить несколько источников света в разных зонах.

Декор

К декоративным элементам стиль выдвигает очень четкие требования. Отлично подойдут для арт-нуво:

• кованые изделия;
• изящная живопись;
• резное дерево;
• статуэтки романтичной тематики;
• функциональные предметы в данной стилистике.

Рисунок с изящным узором в стиле арт-нуво

Шторы по цвету и рисунку гармонируют с покрывалом

Постельное белье сочетается с сидением на стуле и шторами

Текстиль

Самым правильным решением будет однотонный натуральный текстиль. При желании можно подобрать изделия, украшенным сдержанным узором растительной тематики.

Белое постельное белье с цветочным рисунком

Кровать можно украсить белым балдахином

Интерьер ванной в стиле арт-нуво

На сайте One&Home вы можете подобрать дизайнерскую мебель под стиль арт-нуво. На шоу-руме в Москве специалисты компании предоставят вам профессиональную консультацию. Дизайнеры помогут вам выбрать кровать, диван и кресла, а также оригинальный декор под ваш интерьер.

Мебель с плавными изгибами в стиле арт-нуво

суть ар-нуво, история возникновения, развитие и отличительные черты направления в живописи. Картины известных художников эпохи ар-нуво

• Как возник стиль ар-нуво
• Ар-нуво: картины и художники

Updated: 31.05.2020

Ар-нуво (Art Nouveau) — многожанровый стиль, появившийся в результате творческой переработки художниками культурного наследия прошлого. Его характерной особенностью стали изогнутые и волнистые линии, придающие изображению изящество и воздушную легкость. Четкие контуры, летящие формы и динамичные узоры делают стилистику ар-нуво хорошо узнаваемой.

Как возник стиль ар-нуво

Ар-нуво развивался одновременно во всех европейских и американских школах живописи, что привело к различиям в определениях стиля. Термин Art Nouveau (фр. «новое искусство») закрепился во Франции после того, как в центре Парижа под этим названием был открыт магазин, где продавались товары с Востока. В Англии чаще использовали определение modern style, в Бельгии — «стиль Либерти», в Германии — «югендстиль». В России в обиход вошло название «модерн».

Ар-нуво вобрал в себя лучшие традиции японской гравюры: точные декоративные линии, отсутствие лишних деталей, равновесие между фоном и основным изображением. Изогнутые линии и орнаменты с удлиненными элементами создавали эффект движения. Неисчерпаемым источником идей для декора был растительный и животный мир с обилием необычных форм, дающих богатый материал для творческой фантазии.

Живопись ар-нуво объединяет ряд общих черт:

• плоскостной характер рисунка;
• контрастные цветовые сочетания;
• текучие формы и причудливые силуэты;
• декоративность изображения;
• восточные мотивы в сюжетах.

Толчок развитию нового стиля дала английская школа живописи. Плавные контуры, сглаженные формы и орнаменты встречаются уже в творчестве прерафаэлитов. Художник и теоретик искусства Джон Рёскин (John Ruskin) первым выступил с призывом отказаться от ценностей викторианской культуры и вернуться к органичным природным формам, характерным для ремесленников средневековья. Первым образцом ар-нуво считается роспись «Павлиньей комнаты», выполненная в 1877 году англо-американским художником Джеймсом Уистлером (James Whistler).

Ар-нуво: картины и художники

На раннем этапе стиль формировался преимущественно в графике и в прикладном искусстве. Рождение живописного ар-нуво произошло во Франции и совпало с началом заката импрессионизма. В конце 1880-х появляются картины, где ясно прослеживаются черты нового течения. Одно из таких произведений — картина Винсента Ван Гога (Vincent Willem van Gogh) «Звездная ночь», на которой движение небесных светил напоминает орнамент, а динамику создают спирально закрученные линии.

На развитие ар-нуво большое влияние оказал Поль Гоген (Paul Gauguin), пик творчества которого приходится на 1890-е годы. К этому периоду относится таитянский цикл картин, ставший образцом зрелого стиля мастера. Шедевры Гогена отличаются выраженной декоративностью, подчеркнутыми контурами, обилием плоскостей, закрашенных одним цветом. Элементы орнамента присутствуют везде — на одежде, предметах и в окружающем таитян пейзаже.

Австрийский художник Густав Климт (Gustav Klimt) увлекался дизайном и архитектурой, что сильно повлияло на его творчество. Со временем фигуры на его работах стали предельно плоскими, а фон превратился в подобие мозаики, украшенной позолотой и сложными узорами. Художник создавал завораживающие и удивительно чувственные женские образы.

На декоративных панно чешского живописца Альфонса Мухи (Alfons Maria Mucha) женщины предстают в окружении затейливо переплетенных цветов и растений. Огромным успехом пользовались афиши художника, где изысканная цветовая гамма сочеталась со сложными спиралевидными узорами.

Несмотря на различие приемов и техник, творчество мастеров ар-нуво объединяют общие черты. Вместо станковой картины малого размера они стремились создать живописное панно, где передавали смысл сюжета с помощью цветовых пятен, линейной ритмики, орнаментов, выделенных силуэтов и подчеркнутой декоративности.

Ар-нуво потерял популярность к 1910 году и постепенно был вытеснен новыми течениями. Элементы стиля сегодня можно встретить в современной живописи и декоративно-прикладном искусстве. Аукционы антиквариата Very Important Lot — это возможность приобрести картины напрямую у художников.

• Добавить фото

Вы можете отправить одновременно до 4 фотографий

Больше новостей

Анри Руссо: наивный сказочник или светлый примитив

Орден Меча — военная награда Швеции

Художницы, рисующие на картинах кошек и котов

Кантри — милый сердцу стиль интерьера беззаботной деревенской жизни

Картина «Иродиада» Ивана Николаевича Крамского — момент ужасного прозрения вместо торжества победы над враго

Истмен Джонсон — художник, которого современники почтительно называли «американским Рембрандтом»

Рококо: пейзанские идиллии придворных живописцев

Картина «Неизвестная» Ивана Крамского — самое интригующее произведение великого живописца

Ван Меегерен — недооцененный художник, великий авантюрист и герой-антифашист

Декоративно-прикладное искусство — бесценное творческое наследие древних мастеров прошлого

Истоки модерна | Europeana

С 1880-х годов до кануна Первой мировой войны стиль модерн процветал по всей Европе. Это был универсальный стиль, призванный объединить изобразительное и прикладное искусство для создания Gesamtkunstwerk («тотальное произведение искусства»). На все, от мебели до книжной иллюстрации, повлияли его элегантные органические формы.

Стиль модерн был вездесущ на европейских вокзалах, в чайных и универмагах: он в равной степени принадлежал как общественной, так и частной сфере. Ар-нуво процветал в период быстрых социальных и технологических изменений в Европе, когда индустриализация, массовое производство и урбанизация ускорились.

Сегодня мы узнаем стиль модерн по его характерным плавным линиям, цветочным орнаментам, геометрическим формам и использованию символических фигур. Но как формировался этот стиль и кто был его ключевыми исполнителями?

Корни ар-нуво можно проследить до Движения искусств и ремесел в Англии во второй половине 19-го века. Искусство и ремесла часто рассматривают как ответ на растущую индустриализацию в Европе и рост фабричного массового производства за счет традиционного мастерства.

Его определяющей фигурой был английский писатель, дизайнер, архитектор и социалист Уильям Моррис (1834-1896). Моррис отвергал безвкусные производственные ценности и бесчеловечные аспекты викторианского капитализма, вместо этого обращаясь к общественным ценностям средневековой эпохи. Идеалы ремесленного мастерства Морриса и его использование стилизованных цветочных и органических форм находили отклик у многих художников в стиле модерн.

Не держите в своем доме ничего полезного или красивого.

William Morris

Термин Art Nouveau впервые появился в бельгийском журнале L’Art Moderne в 1884 году, имея в виду группу реформаторских скульпторов, дизайнеров и художников под названием Les XX (или ). Les Vingts ), среди основателей которой были Джеймс Энсор (1860-1949) и Тео ван Риссельберге (1862-1926). Дух нового движения быстро распространился по Европе, и вскоре его название было переведено на разные языки как Jugendstil , Modernismo , Secession , Stile Floreale и аналогичные термины.

С самого начала художники, работавшие в стиле модерн, выступали за единство всех искусств и выступали против разделения изобразительного искусства (живописи и скульптуры) и так называемых малых, декоративных искусств. Художники ар-нуво стремились интегрировать искусство в повседневность, создавая красивые предметы, которые улучшали жизнь людей.

Как и в случае с движением «Искусства и ремесла», в период модерн считалось, что эстетические ценности должны сочетаться с высокими стандартами мастерства, а произведения искусства должны быть одновременно красивыми и функциональными. Границы между изобразительным и прикладным искусством стирались в области дизайна мебели, изделий из серебра и архитектуры, живописи, графики, ювелирных изделий, моды и изделий из стекла.

Что такое архитектура в стиле модерн?

К

Кристин Хоэнадель

Кристин Хоэнадель

Кристин Хоэнадель — эксперт по дизайну интерьеров, освещающая тенденции в области архитектуры, интерьеров и декора для таких изданий, как New York Times, Interior Design, Lonny, а также американских и международных изданий Elle Decor. Она живет в Париже, Франция, и побывала в более чем 30 странах, что дало ей глобальный взгляд на дизайн дома.

Узнайте больше о The Spruce’s Редакционный процесс

Обновлено 06.02.22

Факт проверен

Эмили Эстеп

Факт проверен Эмили Эстеп

Эмили Эстеп — биолог растений и специалист по проверке фактов, специализирующийся на науках об окружающей среде. Она получила степень бакалавра журналистики и магистра наук в области биологии растений в Университете Огайо. Эмили работала корректором и редактором в различных онлайн-СМИ в течение последнего десятилетия.

Узнайте больше о The Spruce’s Редакционный процесс

улица Альберта, Рига, Латвия

Санга Парк / Getty Images

Ар-нуво — это эстетическое движение конца 19-го и начала 20-го века, вдохновленное миром природы, которое создало очень выразительный стиль архитектуры, дизайна интерьера, мебели, декора, изделий из стекла, ювелирных изделий и изобразительного искусства.

Что такое архитектура в стиле модерн?

Ар-нуво — это эстетическое движение конца 19-го и начала 20-го века, на которое повлиял мир природы и которое определяется органическими формами и извилистыми линиями.

Широкое влияние ар-нуво на архитектуру, дизайн и изобразительное искусство позволяет создавать так называемые тотальные произведения искусства, в которых каждый элемент конструкции, от окон до дверных ручек и декоративных элементов, может быть гармонизирован для создания захватывающего дух. Стиль модерн.

Антонио Гауди спроектировал Дом Бальо в Барселоне, Испания.

Джереми Вилласис / Getty Images

История архитектуры в стиле модерн

Стиль модерн («Новое искусство») возник в Бельгии и Франции в 189 г.0s, продолжавшийся на рубеже 20-го века до Первой мировой войны. Популяризировавшись благодаря Всемирной выставке в Париже в 1900 году, модерн распространился по всей Европе и в Соединенных Штатах.

Стимул дизайна в стиле модерн заключался в том, чтобы порвать с традициями и исследовать новые, более свободные формы визуального выражения. На него повлияло движение «Искусство и ремесла» в его приверженности качеству и мастерству. Но в то время как дизайнеры искусств и ремесел стремились избегать технологий, которые позволяли массовое производство викторианской эпохи, дизайнеры и архитекторы в стиле модерн использовали технологии индустриального века для реализации высоко стилизованных дизайнов, обладающих художественными качествами.

Марье / Getty Images

Хотя модерн в основном сконцентрирован в Европе и США, он считается интернациональным стилем. Вариации модерна известны под разными именами в разных странах. Термин ар-нуво впервые появился в Бельгии и используется во Франции, где ответвления стиля также могут называться Belle Epoque и Style Guimard. В Испании это называется модернизм, а в Германии – югендстиль (молодежный стиль). В Соединенных Штатах стиль ар-нуво часто называют стилем Тиффани благодаря выдающимся работам ювелира и мастера по стеклу в стиле ар-нуво Луи Комфорта Тиффани (1848-1919 гг. ).33), создатель легендарной лампы Tiffany.

На смену архитектуре в стиле модерн пришла архитектура в стиле ар-деко, которая стала доминирующим стилем в 1920-х годах, отличаясь использованием смелых, ярких, геометрических форм и высоких небоскребов, таких как Крайслер-билдинг в Нью-Йорке.

Синагога Agudas Hakehilos в Париже

Онищенко / Getty Images

Основные характеристики архитектуры в стиле модерн

• Стиль модерн вдохновлен природой и характеризуется извилистыми, скульптурными, органическими формами, арками, изогнутыми линиями и чувственным орнаментом.
• Общие мотивы включают стилизованные версии листьев, цветов, лиан, насекомых, животных и других природных элементов.
• Декоративные элементы внутри и снаружи зданий включают сложные мозаичные работы, витражи и гнутое стекло, а также декоративное кованое железо.
Музей музыкальных инструментов, Брюссель

jmbrasseur / Getty Images

Где найти Архитектура в стиле модерн

Архитектура в стиле модерн — это интернациональный стиль, сконцентрированный в Европе и США, который по мере своего распространения приобретал различные названия и характеристики. Вот несколько примечательных мест, где сегодня можно найти яркие образцы стиля модерн.

Рига: Одна треть архитектуры в этом латвийском городе выполнена в стиле модерн, что делает его крупнейшей концентрацией архитектуры в стиле модерн в Европе. На улице Альберта находятся одни из самых привлекательных для публики и декоративных примеров, спроектированных архитектором Михаилом Эйзенштейном.

Брюссель: Архитектор и дизайнер Виктор Орта спроектировал в начале 1890-х годов в этом бельгийском городе то, что многие считают первым зданием в стиле модерн, великолепный отель Tassel. Теперь он является частью Всемирного наследия ЮНЕСКО. Построен в 189 г.9, бывший универмаг Old England, в настоящее время известный как Музей музыкальных инструментов, спроектированный архитектором Полом Сентеноем, является еще одним выдающимся образцом архитектуры в стиле модерн в этом бельгийском городе.

Paris: Работая между 1890 и 1930 годами, ведущий архитектор и дизайнер в стиле модерн Эктор Гимар построил 50 зданий, но он наиболее известен как человек, ответственный за изогнутые стеклянные и кованые навесы, которые обозначали входы в парижское метро. В то время как эти достопримечательности сегодня востребованы, большая часть его работ была снесена в XIX веке.60-е годы, когда стиль модерн вышел из моды. Те, что сохранились, остаются одними из самых фотографируемых и любимых достопримечательностей города, а их изгибы в стиле модерн, несомненно, составляют неотъемлемую часть ДНК дизайна Парижа.

Вход на станцию ​​парижского метро, ​​спроектированный Гектором Гимаром

MIXA Co. Ltd. / Getty Images

И хотя Париж больше всего известен своей османовской архитектурой 19-го века, один из самых замечательных городских фасадов зданий можно найти на улице Кампань-Премьер, 31 на Монпарнасе. Этот 1911 Здание в стиле ар-нуво когда-то было домом и студией художников мирового класса, в том числе Ман Рэя.

Барселона: Самые удивительные и любимые здания в этом испанском городе были спроектированы каталонским архитектором Антонио Гауди (1852–1926), чья работа подняла модерн на удивительные и фантастические высоты.