Тиски своими руками чертежи: видео, фото, чертежи самодельных тисков

Тиски для столярного верстака своими руками: чертеж + фото

Сделав эти тиски для своего столярного верстака, вы сможете закреплять деревянные заготовки толщиной не менее 150 мм. Простота конструкции позволяет повторить проект своими руками, обладая минимальными навыками сварных и плотницких работ.

Внешний вид столярных тисков без деревянных губок.

Инструменты и материалы

Для обработки стальных элементов столярных тисков понадобится:

1. Болгарка.
2. Насадка в виде щетки.
3. Диск по металлу.
4. Сварочный инвертор.
5. Электроды.
6. Дрель и сверла.

Для изготовления деревянных частей нужна электропила, рубанок и шлифмашина.

Подберите две стальные трубы круглого или квадратного сечения так, чтобы одна труба плотно входила в другую. В качестве ходового винта используйте резьбовую шпильку диаметром 12–18 мм. Подготовьте уголки для стяжек, стенки которых должны быть в 2 раза шире высверливаемого под винт отверстия.

Тиски для столярного верстака – чертеж.

Красными точками отмечены места смазки.

Поясняющая чертеж таблица значимых деталей и размеры металлической части столярных тисков

№	Деталь	Пояснение
1	неподвижная направляющая	труба 25х25х2 мм
2	вспомогательное отверстие
3	стяжка-опора	уголок 24х24 мм
4	гайка ходового винта
5	крепежное отверстие
6	ходовой винт	длиной 300 мм
7	подвижная направляющая	труба 20х20х2 мм
8	упорная шайба
9	стойка	уголок 24х24 мм
10	стяжка	уголок 32х32 мм
11	вороток	труба или стержень
12	крепежные отверстия губки
13	подвижная втулка
14	втулка воротка
15	неподвижная втулка

Делаем столярные тиски для верстака своими руками

Нарежьте детали болгаркой и сделайте пазы на концах уголков под размер квадратной профильной трубы. Подберите подходящие шайбы и втулки для зажимного узла, внутренний диаметр которых должен соответствовать калибру резьбовой шпильки.

 Зафиксируйте стяжки струбцинами и приварите их к одной профильной трубе.

 Установите вторую направляющую строго параллельно первой и сварите детали.

 Внимание: даже если вы непрофессиональный сварщик, придется постараться и выполнить сварные швы, обеспечивающие достаточную жесткость конструкции.

 Обработайте верхнюю плоскость шлифовальным диском, удаляя все выступы.

 Вставьте подвижные направляющие, выровняйте их концы и прижмите к ним уголок-стяжку. Закрепите детали сваркой.

 Установите вертикальные уголки и приварите их.

 Высверлите отверстия для винта посередине уголков. При разметке их месторасположение учитывайте, что в стяжку подвижной части стержень должен лечь так, чтобы могла вращаться упорная шайба.

 Закрепите ходовую гайку сваркой. Соберите зажимной узел: сначала приварите к шпильке втулки воротка.

 Теперь установите подвижную втулку и приварите упорную шайбу. Чтобы выдержать зазор, вставьте под уголок полоску тонкой жести.

 Займитесь воротком. Если вы используйте для него полудюймовую трубу, то гайки на концах можно приварить или закрепить на резьбе с последующим закерниванием.

 Сделайте крепежные отверстия и зачистите поверхности от окалины и ржавчины.

 Покройте столярные тиски грунтовкой и краской.

 Приступайте к изготовлению деревянных элементов столярных тисков.

Чертеж деревянных частей столярных тисков: 1 – малая неподвижная губка; 2 – большая подвижная губка; 3 – опорный брусок.

 Подготовьте из твердого дерева строганные планки толщиной 22 мм: сделайте припуск по длине 15–20 мм, по ширине 3–4 мм, а для заготовок подвижной губки вместо 80 мм возьмите 85 мм. Опорный брусок отпилите сразу по размерам из сосны.

 Склейте две заготовки.

 После высыхания клея обрежьте детали до длины в 320 мм.

 Острогайте неподвижную губку до чистовых размеров и отшлифуйте её переднюю сторону. Закрепите деревянные детали на уголках шурупами сквозь вспомогательные отверстия.

 Разместите тиски на верстаке, выравнивая неподвижную губку по торцу столешницы. Закрепите струбцинами и отметьте точки сверления.

 Убрав ДВП с крышки верстака, просверлите отверстия под крепежные болты.

 Сделайте в столешнице углубления под шляпки перовым сверлом.

 Закрепите тиски болтами диаметром не менее 10 мм.

 Острогайте подвижную губку по толщине и вырежьте паз под сварной шов.

 Положите губку в тиски и отметьте её точную высоту.

 Снимите рубанком лишнюю древесину и установите деталь на место.

 Нанесите отделочный состав на деревянные элементы, смажьте трущиеся детали зажимного узла и ходовую гайку.

 Рассмотренная конструкция столярных тисков одновременно проста и надежна. Сделайте это зажимное устройство для своей домашней мастерской.

Изготовление самодельных слесарных тисков

Тиски представляются важным инструментом, помогающим в организации слесарных работ. Они позволяют правильно организовать любую операцию, связанную с точным соблюдением размеров, требующих концентрации внимания и собранности мастера. Любая деталь может быть крепко зафиксирована в нужном положении, тем самым позволяя ее обладателю сконцентрироваться на работе.

Слесарные тиски предназначены для зажима изделия в процессе работы.

Тиски в любых мастерских применяют особенно активно, ведь невозможно представить себе обработку дерева или приспособлений электротехнического характера без использования удерживающих приспособлений. Самодельные слесарные тиски можно изготовить самостоятельно. Как правильно это сделать? Для ответа на этот вопрос следует изучить разновидности этого зажимного механизма, составные детали и элементы устройства.

Виды тисков: А – слесарные; В – станочные; С – ручные.

Тиски станочные используются для грубого крепления деталей, обработка которых связывается с проведением перечисленных ниже мероприятий:

• просверливание углублений;
• шлифование основы;
• отделка покрытия напильником;
• склеивание элементов;
• фрезеровка внешнего слоя.

Тиски станочные позволяют укреплять обрабатываемый предмет при поддержке перечисленных элементов:

• винт с держателем;
• клиновой запор;
• диафрагма;
• пневматический механизм;
• эксцентрик.

Примером элементарных приспособлений будет первый пункт, что позволяет создать одну из примитивных конструкций.

Читайте также:

Стамеска – это что и для чего нужна.

Как изготовить нож самостоятельно.

Как работать стамеской – читайте тут.

Элементы конструкции тисков

Элементы конструкции тисков.

Для упрочения детали в нужную позицию ее крепят на рабочее место. В доме таким покрытием служит обыкновенный стол. Традиционно тиски станочные представляются такими элементами, как:

• несущий корпус;
• главный ходовой винт;
• ручка и гайки;
• устройство, позволяющее крепить тиски в нужную точку;
• комплект головок, включающий уплощенные губки, закрепляющие округлые детали.

Подобные самоделки чаще всего располагают двумя планками, одна из которых имеет подвижное основание. Ее перемещение связано с работой основного ходового винта. Вторая часть неподвижна, она позволяет зафиксировать основу прибора на столе. Держатель помогает двигать зажимающую конструкцию.

Вернуться к оглавлению

Инструменты и приспособления

Для изготовления слесарных тисков понадобятся: ножовка, дрель, молоток, рулетка и т.д.

Чтобы справиться с возложенной задачей, а именно с самостоятельным изготовлением слесарных конструкций, необходимо уметь обращаться с элементарными инструментами:

1. Прут из металла с поперечным сечением в 20 мм.
2. Железные штыри для изготовления ручек и шпилек.
3. Древесина из сосны и березы.
4. Стальные пластинки.
5. Ножовка.
6. Электродрель.
7. Коловорот.
8. Болты.
9. Молоток или небольшая кувалда, напильник.
10. Рулетка или линейка с металлическим основанием.

Вернуться к оглавлению

Самостоятельное изготовление слесарных тисков

Тиски станочные можно сделать самим, изготавливая ходовой винт или приобретая готовые образцы. Его протяженность соответствует 140 мм, а резьба М20. Подобные элементы имеются на конструкциях спортивного назначения. Для самостоятельного изготовления нужно купить крепкий прут из стали, его диаметр приравнивается 19-20 мм. Резьба нарезается вручную или изготавливается в специальной мастерской на токарном станке. В таком случае можно рассчитывать на более точные размеры.

Схема устройства слесарных тисков.

В соответствии с заданными габаритами резьбы, дистанция между держателями губок равна 75-80 мм. Эти габариты подойдут для устройства личного производства. Вверху винта нужно сделать разрез, чтобы зафиксировать держатель. При использовании этого элемента со снаряда спортивного плана такое отверстие имеется в готовом виде, нужно лишь его немного увеличить напильником округлой формы. Применение изготовленного своими силами болта дает повод для сооружения такого проема сверлом с калибровкой, соответствующей 8-9 мм. Рукояткой может служить железный штырь протяженностью в 10 см. Для ее надежной фиксации необходимо проделать по краю проемы в 5 мм, врезать резьбу и вкрутить винты М5, их длина равна 3,5-4 см.

После этого тиски станочные необходимо оснастить шпильками в количестве 2 штук. В таком случае берутся закрепляющие элементы у зеркал мотороллера. Чаще всего они имеют несколько выгнутую форму, исправить которую можно молотком или небольшой кувалдой. Шпильки позволят перемещать губку подвижного вида. Они могут изготавливаться самостоятельно из стального прутка с поперечным положением в 8-10 мм. Ножовкой отрезаются небольшие элементы от этого железного штыря. Края должны быть обработаны напильником.

Для удерживания машинных частей в рассматриваемых устройствах применяют губки. Они могут изготавливаться из древесины при условии, что в качестве примера фиксирующих деталей будут применяться предметы, в которых отсутствует любой из металлов. Таким материалом могут служить доски из сосны, их высота равна 40-50 мм. Они потребуются для изготовления недвижимой губки, ее сразу же фиксируют на поверхность стола. Конечно, это делается в том случае, если конструкцию не будут перемещать в другое место. Чтобы соорудить движимый элемент, берут доску из березы длиной 50 см и высотой в 18-22 см.

Потом просверливаются углубления перовым сверлом для болта, шпильки позволяют применять обыкновенную дрель, диаметр наконечника равен 10 мм. Потом конструкция составляется: шпильки и ходовой винт фиксируются в проделанных проемах, шайбы и гайки ставятся на нужные места. Собранный механизм может эксплуатироваться в полном объеме.

Вернуться к оглавлению

Практические рекомендации

При неудовлетворительном функционировании прибора можно составить аналогичную конструкцию из металла. Необходимо приобрести стальные пластинки следующих размеров: 30 х 30 см и 20 х 10 и на 3 см. Также следует запастись болтами и шпильками, о которых сказано ранее.

На пластинах небольших размеров делаются углубления для ходового винта и шпильки, определяется резьба.

В боковых частях недвижимых губок просверливаются дырки для болтов, потом устройство нужно собрать. Чтобы самостоятельно произведенный механизм был зафиксирован максимально крепко, необходимо на основе зафиксировать пазы и сделать проемы для закрепляющих болтов.

Изготовленный самостоятельно прижимный механизм будет служить длительный период и поможет осуществить многие задумки.

Пенсия Off My Vise — Блог Пола Селлерса

В 1965 году я купил много ручных инструментов, возможно, по одному в месяц, где каждый из более производительных инструментов, таких как пилы и рубанки, мог стоить мне до и больше, чем заработная плата за полную неделю. собрать кластер рабочих инструментов. Мои пилы и рубанки заняли у меня 46 часов работы, чтобы заплатить за каждый из них, маркировка калибров составляет четверть этого времени. Мне платили 3,50 пенса за 46 часов работы подмастерьем. Тогда я еще не знал, что эти инструменты будут верой и правдой служить мне почти шесть десятилетий. Использование их ежедневно, в основном по десять часов в день, в течение 56 последующих лет заставило меня осознать, насколько невероятными на самом деле являются мои основные западные инструменты. На протяжении всей своей трудовой жизни я точил одни и те же пилы, рубанки и стамески. В последние годы, вместо того, чтобы видеть, как они полностью изнашиваются, так сказать, до кончиков пальцев, я положил их в свой ящик для инструментов для консервации, чтобы использовать их только тогда и когда я захочу. Используя эти инструменты, чтобы зарабатывать на жизнь и содержать свою семью, полагаясь на них, чтобы поставить еду на стол и надеть одежду, оплатить ипотеку, счета и т. д., они ничего мне не должны. Вы, вероятно, не услышите такого ни от кого из своих знакомых, поэтому я говорю это здесь. Эти инструменты были заменены дополнительными инструментами, включая более новые типы. Ни один из них не был заменен ничем лучшим. Где их сейчас можно купить? eBay! И за очень небольшую долю цены они мне обошлись. Уж точно не недельная зарплата за штуку.

Долой старые и . . .

Вчера я сдал на пенсию свои верстачные тиски, Woden, который я нашел подержанным на eBay, который уже был полностью восстановлен. Мои старые тиски показывали признаки износа, и, как и в случае с другими моими инструментами, я не хотел, чтобы они совсем сломались. «Я установлю его на другой, менее используемый верстак. Новый для меня новый потребует небольшой обкатки. Он довольно жесткий, так как мало использовался, и все еще довольно плотно. Это праздник для меня. Платить 130 фунтов стерлингов с доставкой за такие качественные тиски — небольшая цена. Сомневаюсь, что в мире найдется производитель, который соответствовал бы такому качеству. К сожалению, ситуация с нашим экспортом продукции на другие континенты ухудшилась, чтобы мы могли иметь дешевый хороший и более чистый местный воздух. Тиски, которые я когда-то купил у импортера из Азии, сделали аналогичные тиски. Это было на высшем уровне. Но, ну, США хотели, чтобы он был дешевле, поэтому производитель-экспортер вернулся к дизайну и создал немного меньшую версию в рамках задания за меньшую стоимость. Новая версия гремела в путях и проскакивала нить при намотке. Тем не менее, это было, ну, хорошо. Но знаете что, сеть магазинов деревообрабатывающей розницы снова захотела подешевле, поэтому производитель вернулся к чертежной доске и еще больше удешевил производство. Было ли это сделано для того, чтобы франчайзинговые магазины могли передать сэкономленные средства? О, это был совсем не план. Нет нет нет! Цена оставалась неизменной на протяжении всего десятилетия. Мы не можем обвинять экспортеров в снижении цен и качества. Это импортеры, которые ничего не знают о ремесле, искусстве и искусстве делать что-либо, кроме денег!

. . . с новым

Talking Cheap Art With Telly из «Kids»

Leo Fitzpatrick. Все фото Эмиля Нордина

Двадцать лет назад в первом полнометражном фильме Ларри Кларка « Дети, » Лео Фитцпатрик сыграл роль Телли, самого страшного подростка Казановы в Нью-Йорке.

Затем он продолжил и снялся в качестве актера в таких фильмах, как Хулиган и сериалах, таких как Прослушка — , каждый из которых более или менее превратился в культовую классику на экране.

Но не актерство было главной целью Фитцпатрика. С тех пор, как его галерея совместно с коллегой-художником Нейтом Лоумэном занимается проектами «Один дома» и «Один дома 2», Фитцпатрик стал известен в мире искусства — как галерист, так и художник. Галереи «Один дома» никогда не продавали произведения искусства и забавлялись с тем, где и для кого должно быть выставлено искусство. Поскольку «Один дома 2» недавно закрылся в Нью-Йорке, Фитцпатрик планирует открыть что-то вроде «Один дома 3» в сентябре и в настоящее время работает над различными арт-проектами, включая распродажу печатных экранов Ларри Кларка.

Annons

Я встретил его перед сегодняшним открытием Slam Section в стокгольмской галерее Steinsland Berliner. Это шоу, курируемое Фитцпатриком, в котором участвуют 20 его друзей, включая Джерри Хсу, Лиззи Бугатсос, Брайана ДеГроу, Ричарда Керна, Чудака Дэйва, Некфейса и Дэша Сноу (и это лишь некоторые из них). Мы говорили о мире искусства, о том, что у нас нет денег, что мы катаемся на скейтборде и делаем все это, как это ни парадоксально, для детей.

VICE: Так почему же вы проводите эту выставку в Стокгольме?
Лео Фитцпатрик: Просто потому, что галерея попросила. Вы знаете, Жанетт [Стейнсленд] пришла в мою галерею в Нью-Йорке, и ей понравилось то, что мы делаем. И она спросила, не хочу ли я выступить в Стокгольме, и я сказал да. Но для меня… не знаю почему, но для себя я воспользовался возможностью привезти в Стокгольм что-то необычное, чтобы дети увидели. И чтобы дети могли увидеть это и сказать: «Блин, я мог бы это сделать!» или «Я мог бы сделать такое шоу!» Просто для того, чтобы, возможно, немного открыть людям разум относительно того, каким может быть искусство, потому что я думаю, что искусство иногда может быть немного скучным. Так что я стараюсь, чтобы это было странно, понимаете. Но это все для детей, это не для меня. Мне нравится, когда люди приходят на мое шоу и спрашивают: «Что? Что это?» Итак, это все. Это просто для того, чтобы познакомить здешних детей с этим видом искусства. Вы знаете, это все для того, чтобы повеселиться!

Есть ли в мире искусства вещи, которые вам не нравятся?
Я просто думаю, что это слишком серьезно. Слишком много крутится вокруг денег. Итак, вы видите, что многие работы начинают выглядеть очень похожими, потому что это работа, которая очень хорошо продается. И как только вы начнете продавать произведения искусства, вы перестанете так много экспериментировать, потому что знаете, что это будет продаваться. Таким образом, вы перестаете бросать себе вызов. Так что я просто смотрю на вещи, которые заставляют меня задуматься… Например, почему это стоит больше, чем это? Моя галерея в Нью-Йорке — мы никогда не продавали искусство.

Annons

У тебя его больше нет, верно?
Мы собираемся открыться в сентябре. Но весь смысл был в том, чтобы избавиться от денег и снова сосредоточиться на искусстве. Потому что вы знаете, что в Интернете есть так много информации о том, кто успешен и кто что продает, что вы можете забыть о знакомстве с искусством, потому что вы больше осведомлены о популярности художника. Иногда мы делаем показы в галерее, и люди звонят, и первое, что говорят люди в Нью-Йорке, это: «Сколько это стоит?» И я говорил: «Но вы даже не представляете, что мы показываем! Зачем вам это?» И они хотят этого из-за имени человека, прикрепленного к нему. И, конечно же, мы не стали бы продавать произведение искусства. А потом, в конце шоу, художник признавал, что мы позволяем им делать все, что мы хотим — мы даже никогда не говорили артисту, что показывать. Мы не курировали искусство, мы просто курировали художника и говорили: «Эй! Не хочешь сделать с нами шоу?» Потому что для нас это своего рода честь, что этот художник делает эти шоу с нами, так кто мы такие, чтобы говорить им: «О, нам действительно нравится это искусство». Очевидно, у вас есть искусство, которое вы предпочитаете, но просто получить что-то — это здорово, знаете ли. То, что я не заработал в деньгах, я думаю, я получил благодаря уважению за то, что придерживался того, что я сказал о том, чтобы не продавать искусство, а просто давал художникам свободу делать все, что они хотят. Что становится все труднее сделать в Нью-Йорке, потому что аренда очень дорогая.

Annons

Ага, а как вы справляетесь с этим финансово?
Вы просто теряете деньги. Я имею в виду, что в Нью-Йорке мы теряли на этом 20 000 долларов в год. К счастью, я был в положении, когда мне нужно было списать налоги, так что я мог оправдать это. Но когда я уже не был в том положении, нам пришлось закрыть галерею и придумать новый способ сделать это.

И это то, что откроется в сентябре.
Да. Я очень надеюсь, что маленькие дети, которые хотят иметь галереи, не сравнивают себя с большими, «настоящими» галереями. Если у вас есть доступ к пиццерии, делайте это в чертовой пиццерии. Вы знаете, где маленькие дети любят тусоваться? Бары. Устройте чертову художественную выставку в местном баре, знаете ли, вам не обязательно иметь галерею как таковую, чтобы показывать искусство.

Итак, для меня это своего рода вызов, чтобы попытаться выяснить, где мое место в мире искусства. Но мне все равно, если я несколько раз потерплю неудачу, прежде чем найду исполнителей. Как галерист я должен рисковать. И я должен попробовать вещи. Иначе никогда ничего не вырастет.

Удалось ли вам завоевать репутацию благодаря тому, как вам нравится это делать? Я имею в виду, подходят ли к вам дети и говорят: «Мы только что открыли собственное арт-пространство»?
Да! Это забавно. Благодаря Instagram вы можете общаться с людьми по всему миру, и есть один парень из Лондона, который сказал: «О, чувак, я бы очень хотел, чтобы ты снялся в «Один дома» в Лондоне!» Потому что детям очень нравится эта идея — сделай сам, черт возьми, понимаешь. И я сказал: «Ну, «Один дома» — это просто идея. ВЫ можете открыть «Один дома» в Лондоне». Знаешь, у нас могут быть «Один дома» по всему миру. Это не мое, у меня нет «Один дома» — это идея! Это очень простая идея. Вы просто должны действовать на него, что трудно.

Annons

А на днях в Нью-Йорке я шел по улице, и этот маленький ребенок, лет 20, сказал: «Ты Лео Фитцпатрик, верно?» И я сказал: «Да!» И я думал, что он скажет: «О, мне нравятся твои фильмы» или что-то в этом роде. Он говорит: «Мне очень нравится твоя галерея!» И для меня это был великий момент, потому что это означало, что это работает. Что детям понравилась наша галерея и для кого мы это делаем. Мы делали это не для богатых людей в костюмах. Мы делали это для ребенка, который мог позволить себе купить только банку пива, но негде было его выпить. Приходите в нашу галерею! Здесь можно пить!

Когда я был молод, в Нью-Йорке были галереи, куда можно было зайти и потусоваться. Покупали ли вы искусство или заботились об искусстве, это не имело значения! Это было похоже на то, где вы тусовались: в художественных галереях! И я не думаю, что в Нью-Йорке такого больше нет. А жаль, потому что музыкантам, художникам и скейтбордистам нужно место, где можно потусоваться и поговорить. А почему бы не сделать это в картинной галерее? Вы знаете, как предполагается бар или что-то в этом роде. На самом деле это просто место для обмена идеями.

Так у вас было такое пространство, где вы тусовались, когда были молоды? Где это было?
Да. Это была галерея под названием American Fine Arts, и там показывали очень странных людей. Режиссером был парень по имени Колин де Ланд. И сам был своего рода художником. Вокруг этой галереи была огромная энергетика, и люди хотели там тусоваться, и не только художники, а все!

Annons

Я думаю, что для маленького ребенка — и когда я говорю «маленький», я имею в виду любого, кому меньше 30 лет — множество художественных галерей и подобных вещей может показаться действительно пугающим, потому что, возможно, у вас нет денег, чтобы покупать искусство, или то и это.

Вы говорите, что ваш интерес к искусству связан с вашим опытом катания на скейтборде.
Вот с чего все началось. Но, знаешь, в Нью-Йорке тебя окружает столько творческих людей. Например, некоторые из моих друзей являются музыкальными критиками, ну или знаете, они пишут о музыке. Некоторые люди художники… Я думаю, что все в Нью-Йорке пробуют много разных вещей, пока не поймут, чем они хотят заниматься. Но никто никогда не довольствуется одной работой, знаете ли. Все как актеры-слэш-диджеи. Все в Нью-Йорке ди-джеи.

Как вы работали, когда выбирали друзей для этого шоу?
Это всегда органично. Я просто начинаю с одного артиста и думаю: «С кем бы это хорошо сработало?»

Значит, это как ментальная карта?
Да, но иногда это выходит из-под контроля. Пока я не записал это, я не осознавал, сколько артистов на самом деле участвовало в шоу. Потому что мне просто нравится, я вижу кого-то и думаю: «О, твоя работа была бы отличной для этого…» Я больше нервничаю из-за того, что они говорят, что не хотят этого делать. Так что для меня просто получить одобрение — это круто: «Хорошо, а теперь как мы это сделаем?» Так что с этим шоу я буквально начал с одного артиста, а потом как бы просто подпрыгивал.

С кем вы начали?
С Джо Робертсом, молодым парнем из Сан-Франциско, который делает эти безумные рисунки и картины. Никто толком не знает его работы за пределами Instagram, как будто он молод.

Аннонс

Сколько ему лет?
Ну, ему не 30 или около того [смеется] . Но он молод в мире искусства, как вы знаете. Для меня это более захватывающе, чем показывать кого-то, у кого уже есть имя. И я думаю, что вы можете сбалансировать оба. Вы привлекаете людей с этим именем, но потом показываете им другие вещи, которые знаете. Это то, что мне нравится делать: найти одного большого артиста и одного неизвестного артиста и просто уравнять их. Я думаю, что к концу дня они все художники. То, что ты зарабатываешь миллион долларов на картине и сто долларов, для меня ничего не значит.

Вы когда-нибудь покупали искусство?
Да. Но я очень дешевый. У меня есть небольшая коллекция произведений искусства. Я думаю, может быть, одна из причин, почему я оказался здесь, в этом месте в моей жизни, это… Когда мне было 17, я купил свою первую картину у этого парня Криса Йохансона. Он великий художник, и это было 300 долларов, и мне потребовалось около трех месяцев, чтобы заплатить их. Я должен был заплатить около 20 долларов в то время. И это было 20 лет назад, а эта картина до сих пор висит у меня на стене. Это была единственная вещь, которую я когда-либо правильно делал с деньгами. Я просто купил его с моей интуицией. Кроссовки, музыка и все эти вещи через какое-то время выходят из моды, знаешь, ты такой: «О, не могу поверить, что купил это». Но эта картина похожа на эту одну вещь, которую я сделал правильно. Так что да, я покупаю искусство, но покупаю только то, что мне нравится.

Но вы не инвестируете в искусство?
Нет. Не могу, у меня нет денег! [Смеется] Вы знаете, это потрясающе — в Нью-Йорке проходят все большие арт-ярмарки, вроде Оружейной палаты и все такое. И я хожу в тех, но ничего не вдохновит меня. А потом я хожу на подобные художественные ярмарки аутсайдеров и обычно там покупаю работы у этих маленьких неизвестных художников. Кто-то с психическим заболеванием, или знаете, такое странное народное искусство… вот что мне нравится! Будет ли это когда-либо приобретать ценность, меня не волнует. Мол, если я просто увижу и мне понравится, то я куплю. Но меня не интересуют инвестиции.

Annons

А как насчет ваших отношений со стокгольмской арт-сценой до этой выставки?
Ничего. Я впервые в Стокгольме. Совершенно случайно я здесь!

Есть ли у вас связь со Скандинавией через Gardar Eide Einarsson?
Я знаю Гардара из Нью-Йорка. Для меня он не норвежец. Ни этот художник из Калифорнии, ни этот художник из Нью-Йорка. Для меня они все просто артисты, мне все равно, откуда они.

Хорошо. Значит, вы не слышали о здешних вещах из разговоров? Например, темнота, леса, фьорды или что-то в этом роде.
Нет. Я не пытаюсь принести то, что уже существует, или даже бороться с тем, что уже существует. Я просто пытаюсь делать то, что идет от моего сердца, ты же знаешь. Это то, что я бы расследовал самостоятельно. Не пытаться повлиять на шоу, которое я делаю. Это то, что я хотел бы исследовать для моего собственного образования. Например, галерея хотела, чтобы я сделал выставку, как если бы я сделал это в Нью-Йорке, вот что я сделал.

В пресс-релизе говорится, что вы привозите в Стокгольм арт-сцену Восточного побережья.
Это худший пресс-релиз, который я когда-либо читал! [Смеется] Это так неправильно. Только половина артистов с Восточного побережья. Это то, что они думали, что я пытался сделать, но это не то, что я пытался сделать.

Так это видение галереи, а не вас?
Да, потому что меня не волнует Нью-Йорк. Мол, с Нью-Йорком для меня покончено. Сейчас в Нью-Йорке скучно. Но коллективно как художники, независимо от того, откуда вы родом, это может быть захватывающим. Я думаю, это забавно, что многие люди думают, что я из Нью-Йорка. Я из Нью-Джерси. Так что мне всегда будет неудобно с этим жителем Нью-Йорка. Я не такой. Если бы я был в футболке Black Flag, кто-то был бы большим поклонником Black Flag, чем я. И они собираются сообщить мне об этом. Поэтому я просто стараюсь держаться подальше от ярлыков. Потому что я не хочу вести этот разговор с человеком, который говорит: «О, ты не из Нью-Йорка», или «Ты не фанат Black Flag», или «Что за штука с Восточным побережьем». Мол, я просто я. Как будто я не пытаюсь быть не парнем с Восточного побережья.

Annons

В моем шоу, которое пройдет в сентябре в Нью-Йорке, я намеренно изо всех сил пытался найти пожилого артиста из Калифорнии, вроде парня за 70. Потому что я не хочу представлять только Нью-Йорк. Например, очень легко представлять Нью-Йорк, когда ты там живешь. Немного сложнее найти вещи за пределами вашей зоны комфорта и привезти их в Нью-Йорк и все такое. Итак, что я пытаюсь сделать со своей новой галереей, так это продолжать пытаться стать еще страннее. И толкать дальше. И знакомить людей с вещами, которые они не видят каждый день.

Я читал, что вы хотели открыть свою новую галерею в Корейском квартале.
Это была идея!

Это произойдет или местонахождение все еще секрет?
Пока это секрет. Весь смысл был в том, чтобы принести искусство туда, где его обычно не существует. Я люблю смотреть на искусство, когда оно не в художественной галерее. Например, иногда я смотрю фильм, и меня больше волнует картина на заднем плане, чем фильм, который я смотрю. Типа «Что это там делает? Это не имеет смысла!» Фильм вообще знает, что это за картина? Или это только в чьем-то доме? Я люблю путаницу. Итак, Корейский квартал — это множество ресторанов, бильярдных и тому подобного. Последнее, что я хотел бы сделать, это открыть больше художественных галерей, потому что это вызывает джентрификацию. Например, мне нравится, что корейский квартал является корейским кварталом. Но нет, эта идея не сработала. У нас было много идей, которые не сработали. Но речь идет лишь о том, чтобы вырвать искусство из привычного контекста и показать его по-другому.

Annons

Никто не просил меня об этом, я просто сделал это сам, потому что мне было скучно, понимаете. Так что теперь, когда это перерастает во что-то большее, становится страшно. Мол, я сравниваю все со скейтбордингом. Потому что я потратил на это полжизни. Это та же идея, что и пытаться научиться трюку на стоянке часами, часами и часами. А потом вы приземляетесь и уезжаете один раз. Может быть, никто его и не видел, но вы знаете, что однажды вы его приземлили. И это делает все падения и всю боль и все окровавленные подбородки — это того стоит! Это просто прокатиться один раз! И это просто невероятное ощущение. Так что я думаю, что когда многие скейтбордисты становятся старше, многие из них принимают наркотики, или вечеринки, или то, и другое, потому что они все еще гонятся за этим чувством – этим странным кайфом, который вы получаете от скейтбординга. Я, я делаю это!

Я всегда говорю, что когда открытие закончится, я буду счастлив. Потому что это означает, что я получил трюк. Все это дерьмо, это все равно, что хлопать снова и снова, прыгать вниз по лестнице и пытаться во всем разобраться. И еще одна особенность скейтбординга заключается в том, что вы не можете винить никого, кроме себя. Так что если я облажался, то я облажался. Это не галерея, это не мир искусства. Это я. Но если я приземлюсь, то я чувствую себя прекрасно. Знаешь, я думаю, что в субботу утром я буду счастлив. Несмотря на то, что он в значительной степени закончен, он не будет закончен до вечера пятницы, когда здесь соберутся люди. И если они любят выпить и повеселиться, тогда все кончено.

Annons

Вы также проводите показ Kids в воскресенье.
Да, но это как дерьмо в последнюю минуту. Я знаю Тони [Седертега], так что он устроил это только потому, что я был здесь. Но я не знаю. Я просто делаю это, потому что почему бы и нет? Но я не собираюсь смотреть фильм или что-то в этом роде.

Вы устали от Kids ?
Нет, потому что это не играет роли в моей жизни.

Значит, вы больше не связаны с Телли?
Если да, то это не так уж важно. Знаешь, пока люди относятся к этому спокойно, тогда это круто. Иногда, когда люди напиваются, это немного раздражает. Но если люди говорят: «Эй, мне нравится этот фильм!» Потом «Ах, круто!» Вы знаете, как будто это не так… Это не то, чего я стыжусь или чем я чрезмерно горжусь. Это похоже на то, что я делал в старшей школе. Странно, что люди все еще заботятся об этом спустя 20 лет. Это для меня странно. Что в нем еще есть жизнь. Потому что для меня это кажется очень старым.

Но вы понимаете, почему это культово?
Нет… Мне просто кажется, что, возможно, никто раньше не снимал такого фильма с такими настоящими подростками. Вы знаете, Ларри Кларк… Все, что делает Ларри Кларк… он хочет получить одобрение подростка. Ему все равно, что думают взрослые. Его главная забота — то, что является подлинным и что делают подростки.

Это похоже на то, что вы делаете с искусством.
Да, наверное. Мы с Ларри как отец и сын.

Так вы в некотором роде идете по его стопам?
Наверное да. Но это странно, потому что сейчас мы устраиваем распродажу его отпечатков за 100 долларов. Так что забавно, что когда мне было 16, он рискнул и снял меня в фильме, когда я никогда раньше не снимался. Люди говорили: «Мы даже не понимаем, что он говорит» и «Он некрасивый», типа «Что ты делаешь?» И это было то, чего я бы никогда не сделал… Если бы я никогда не снимался в этом фильме, я не знаю, что бы я делал сегодня. Но благодаря Ларри я познакомился с искусством и с этим. И сейчас забавно, что спустя 25 лет мы все еще работаем вместе. Но сейчас я помогаю ему делать проект. В моей галерее началась выставка-продажа принтов.

Когда мы впервые это сделали, анонса шоу не было. Мы никогда никому не говорили, что это происходит. За исключением нескольких фигуристов, потому что мы знали, что фигуристы все расскажут друг другу. Но мы не хотели, чтобы какой-то богатый человек пришел и купил все фотографии.