Дизайн фото арт: Больше 200 бесплатных фотографий на тему «Арт Дизайн» и «»Дизайн

Стиль Арт-деко в интерьере: 75 примеров с фото

Стиль Арт-деко в интерьере – это искусство, возведенное в абсолют. В дизайне комнат используется изящество линий и форм, роскошь преобладает над минимализмом и функциональностью. Такой интерьер всегда узнаваем, если только выполнен по всем канонам. В переводе с французского термин означает «декоративное искусство», откуда и происходит данное направление. Эта стилистика оформления интерьеров востребована почти столетие, не утратив своей актуальности. Сегодня ар-деко (как это произносится на французский манер) на витке популярности, пройдя некое переосмысление и воплощение через новые отделочные материалы, мебель и текстиль.

Красивая спальня в стиле арт деко

Интерьер комнаты в стиле арт деко

Содержание

• 1 История арт-стилистики
• 2 Модный интерьер в стиле арт деко: узнаваемые черты, законы и особенности
• 3 Специфика оформления функциональных помещений
• 4 Видео: Стиль Ар деко в интерьере. Особенности стиля
• 5 50 фото примеров стиля Арт-деко в интерьере:
  • 5.1 Смотрите также

История арт-стилистики

Термин «Арт-Деко», как стилистика оформления интерьера, возник сразу же после появления концепции, вдохновленной в начале ХХ века — после проведения Парижской выставки. Экспонаты современного (на то время) декоративного искусства и удачные модели промышленного производства в 1925 году, а также то, как они были представлены, произвели настоящий фурор.

В международном мероприятии под названием Internationale des Arts Decoratifs Industriels et Modernes участвовало много стран, где предлагались новаторские разработки. Сразу же после выставки концепция «шагнула» в дизайн интерьеров. Это оправдано – после господства приевшегося модерна и наскучившей классики все искали какой-то более интересной идеи.

Дизайн комнаты в стиле арт деко

Интерьер комнаты в стиле арт деко

После Первой мировой войны идея экономии и практицизма стала отходить в небытие, и концепция интерьеров в стиле «Арт» быстро прижилась в жилых домах и дорогих ресторанах Франции.

Буквально через десяток лет в Европе и Америке так оформляли все, что хотелось выставить на всеобщее обозрение. Этому способствовали аристократические круги, творческая богема и состоятельная интеллигенция. Богатые граждане, которые до этого времени были вынуждены прятать дорогой антиквариат и произведения искусства, наконец-то выставили их в фешенебельных апартаментах.

После войны роскошь считалась неактуальной, господствовали функционализм и конструктивизм, затем пришел поп-арт. Изящество дизайна интерьера в духе арт-деко вспомнили только в конце ХХ в. На новой волне популярности современный Art Deco пришел в наши дни, впитав в себя старые традиции и новые отделочные материалы. Сегодня в духе французского стиля оформляют статусные интерьеры для «медийных» личностей.

Светлая гостиная в стиле арт деко

Дизайн спальни в стиле арт деко

Наряду с подлинными произведениями искусства, в новом осмыслении приемлемы и зарисовки современных художников. В интерьерах бюджетного плана, в качестве подражания, используются даже распечатки известных полотен и имитации дорогих природных материалов – экокожа, ламинат под венге, керамогранит под мрамор и янтарь. В каталогах всегда можно найти не только настоящую мебель в стиле ар-деко французских и итальянских мастеров, но и более доступную стилизацию.

Интерьер в стиле арт деко

Спальня в стиле арт деко

Смотрите такжеЦветовая гамма в интерьере современного дома или квартиры

Модный интерьер в стиле арт деко: узнаваемые черты, законы и особенности

Увидев жилые помещения, оформленные с особым изыском и изяществом, многие интересуются, что такое арт-деко в дизайне интерьеров? Современный Art Deco разнообразен, он во многом отошел от первичной концепции, утратив даже основную «примету» – это Sunburst или солнечные лучи, как бы проникающие сквозь фактуру материалов.

Недостаточно повесить зеркало или настенные часы в раме в форме лучиков, хотя и это вполне возможно. Интерьер должен быть достаточно просторным и «напоенным» светом, благодаря различным дизайнерским приемам:

• хромированная или золоченая фурнитура;
• кристаллы у осветительных приборов и оконного декора;
• зеркальная плитка и зеркала в изящном оформлении;
• глянцевые поверхности;
• блики и полосы в виде солнечных лучиков на в обоях, в обивке, на картинах, в оконном текстиле;
• сувениры и аксессуары из стекла по-особому преломляющего свет.

Интерьер большой комнаты в стиле арт деко

Большая комната в стиле арт деко

Мебель для дизайна квартиры в стиле арт-деко давно уже разработана, но можно подобрать другую модель, главное – изящество форм и роскошная обивка. Ее может быть много в интерьере, но она не должна загромождать комнату. Гарнитур или комплект выставляется вдоль стен, островком или симметрично, но во всем должна угадываться общая концепция меблировки. Разные предметы обстановки должны быть функциональными и дополнять друг друга по дизайну, даже если выполнены в разном ключе.

Данная стилистика продумана до мелочей и подчиняется определенным принципам, которым следуют дизайнеры, работающие с данным направлением:

Арт-деко – декоративный стиль, где господствует искусство и роскошь отделки. В предпочтении:

• полированный мрамор и гранит;
• лакированные и глянцевые поверхности;
• перламутр и лакировка;
• зеркала и стекла;
• хрусталь и кристаллы;
• гладкие металлические поверхности;
• ценные породы древесины;
• слоновая кость, мех и кожа (рептилии и питоны, пятнистая шкура теленка, зебра и леопард).

Игра цвета, но эмоциональные и контрастные цвета подчинены единому фону природного оттенка. В предпочтении цвет натуральной древесины, молочного и черного шоколада, черно-белый контраст и золотистые акценты.

Шикарная спальня в стиле арт деко

Большая яркая комната в стиле арт деко

Геометрия в интерьере:

• прямоугольные формы мебели органично сочетаются с плавным изяществом;
• извилистые и зигзагообразные линии в декоре;
• полосы и орнаменты необычных очертаний;
• квадраты, круги, ромбы и треугольники в замысловатой композиции.

Настоящий арт-деко в интерьере – это ощущение роскоши, процветания и благополучия. Но это должно быть выражено не в дорогих вещах и антиквариате, хотя его наличие не исключено. Важнее – общая концепция эстетики, как на фото-примере.

Интерьер комнаты в стиле арт деко

Светлая спальня в стиле арт деко

Современный арт-деко эклектичен, поэтому в разных вариантах дизайна заметно преобладание характерных черт одной из стилистик:

• ретро-классика;
• модерн;
• этнические мотивы;
• колониальный стиль;
• современные технологии.

Здесь могут «мирно уживаться» африканские маски и японские икебаны, китайские веера и этнические барабаны в качестве подставок. Для такого интерьера не стоит собирать коллекции со всего мира, но в качестве декора уместны китайские вазы и японские ширмы, черные лаковые миниатюры палех и персидские ковры.

Белая комната в стиле арт деко

Уютная комната в стиле арт деко

Общий антураж могут дополнять современные изделия ручной работы и явные раритеты египетской и античной эпохи (или имитация). Часто в интерьере используются рамки и темный фон для светлых вещей, как на экспозициях выставок. Важную роль отводят музыкальным инструментам и «принципу «рояля» – чередованию контрастов, подобно белым и черным клавишам.

Обратите внимание! «Арт» декор и дизайн числятся в списке наиболее значимых находок ХХ века. В данной стилистике оформляются отели и выставки, роскошные апартаменты и рестораны. Яркий пример – декорации культовой киноленты Федерико Феллини «Сладкая жизнь», и это отель Regina Baglioni.

Красивая спальня в стиле арт деко

Шикарный дизайн комнаты в стиле арт деко

Мебель легкая, роскошная и функциональная, ею удобно пользоваться, несмотря на шикарную обивку из шелка, бархата, натурального меха или кожи экзотических животных. В просторной квартире столовая зона, независимо от планировки, больше напоминает элитный ресторан, чем обыденное место приема пищи. Его должен дополнять изящный столовый гарнитур с большим столом и стульями с овальными спинками. Оригинальный декор дополнит роскошь общей и локальной подсветкой, как на фото.

Приверженцев данной стилистики становится все больше, даже среди людей со средним достатком. Из тех, кто выбирает арт-деко стиль в интерьере, много творческой интеллигенции и ценителей эстетики. Его предпочитают состоявшиеся личности, вкусы которых давно сформировались под влиянием хобби, связанных с искусством. Как дань моде, это выбор обеспеченных женщин для будуара под селфи, коллекционеров антиквариата и богатых путешественников, подбирающих предметы интерьера в стиле арт-деко. Подобную обстановку заказывают дизайнером для домов обеспеченных людей, желающих органично пристроить антиквариат и произведения искусства в личном пространстве.

Интересный дизайн комнаты в стиле арт деко

Светлая комната в стиле арт деко

Совет. Для самостоятельного решения не стоит не сочетающиеся предметы переносить в одну комнату или угол. Лучше начать с подбора обоев и натяжных потолков в гостиной или спальне. Далее перетянуть изящную мягкую мебель в гостиной роскошной тканью. Столовую зону дополните натюрмортом, замените осветительные приборы и шторы, добавив несколько характерных аксессуаров в стиле арт-деко.

Преимущества дизайна в данной стилистике:

• видимая роскошь гармонирует в концепции оформления;
• использование натуральных материалов интересной фактуры;
• возможность органичного применения произведений искусства и современной бытовой техники;
• много света и свободного пространства при наполнении комнаты множеством предметов;
• обстановка функциональна и практична, несмотря на роскошь и изыск;
• продуманная гамма и сочетание узоров;
• грамотное сочетание глянцевых поверхностей и освещения.

Даже бюджетный дизайн интерьера под арт-деко, выглядит стильно, экстравагантно и роскошно, но не вычурно, благодаря общей эстетике.

Интерьер гостиной в стиле арт деко

Шикарная гостиная в стиле арт деко

Красивая спальня в стиле арт деко

Смотрите такжеЯпонский стиль в интерьере в современной интерпретации

Специфика оформления функциональных помещений

1. Интерьер прихожей арт-деко не должен быть темным. Даже если это узкое помещение. Визуальный эффект расширения стен делают за счет зеркальной стенки, светлого пола под фактуру природных материалов и продуманного освещения.
2. В оформлении спален искусство должно чувствоваться во всем, начиная с изящества большой кровати и завершая картинами в стиле «ню» (обнаженные натуры). Мебель без острых углов, только обтекаемой формы. На полу у кровати приветствуется настоящая шкура животного.
3. Для интерьера кухни арт-деко характерно использование корпусной мебели с красивым фасадом, желательно лакированным, глянцевым или шлифованный шпон из древесины ценных пород. Освещение — большие люстры с хрусталиками вместо практичных плафонов. Быттехника уместна, но у нее должен быть достойный дизайн.
4. Арт-деко в ванной комнате призван восхищать. Уместны большие резервуары оригинальной формы и нестандартные подходы в освещении, утилитарные предметы скрывают за дверцами в нишах и шкафах.
5. Интерьер гостиной в стиле «арт» — апофеоз роскоши и достатка, где уместно все, подчеркивающее статус и состоятельность владельцев. Важно то, как расставлена дорогая мебели, с чем гармонируют аксессуары, как оформлено окно и чем отделаны стены.

Светлая комната в стиле арт деко

Интерьер комнаты в стиле арт деко

Для создания собственного варианта арт-деко в интерьере квартиры не нужно много денег, важнее вложить всю душу и любовь к прекрасному. Достаточно следовать концепции и советам профи, не боясь смелых экспериментов. Арт-интерьер в авторской интерпретации – это объединение любимых предметов старины, картин, мебели и оригинальных сувениров в современной обстановке. Каждый предмет должен быть полезен в применении или украшать собой определенную функциональную зону. Важна гармония во всем, как на примерах в нашей галерее фотографий.

Смотрите такжеШведский стиль в интерьере: 10 правил шведской обстановки

Видео: Стиль Ар деко в интерьере. Особенности стиля

Смотрите такжеСтиль лофт в интерьере маленькой квартиры

50 фото примеров стиля Арт-деко в интерьере:

Кухни в стиле арт-деко — дизайн интерьера, описание и фото реальных примеров кухонных гарнитуров

Содержание

• Цветовые решения
• Отделка
• Освещение
• Мебель
• Аксессуары

Стиль ар-деко выбирают состоятельные люди, которые стремятся к роскоши в интерьере. Отличительные особенности этого стиля:

• симметричность и четкая композиционная планировка;
• геометрические формы;
• контрастная цветовая гамма;
• элитные отделочные материалы со сложной выразительной фактурой, в интерьерах ар-деко используется кожа, дерево ценных пород, дорогие ткани;
• большое количество декоративных элементов;
• крупные геометрические орнаменты, вензеля;
• использование позолоты.

Цветовые решения

Белый

Использование белого цвета в качестве базового – удачное решение для интерьеров в стиле арт-деко. Белый цвет визуально расширяет помещение, наполняет его светом и делает его более нарядным. Именно белый цвет должен преобладать при оформлении интерьера ар-деко на маленькой кухне. Это может быть как ослепительная белизна снега, так и благородство слоновой кости, нежность кремового или бежевого цветов. Еще более эффектно кухня в стиле арт-деко выглядит, если использовать плавный переход от снежно-белого к другому пастельному оттенку.

Для выделения цветовых акцентов, составляющих неотъемлемую часть ар-деко, можно использовать черный, темно-серый, цвет хромированного металла, золотой, серебряный или бронзовый.

Черный

Роскошный арт-деко великолепно смотрится в черном цвете при соблюдении нескольких условий:

• помещение достаточно просторное;
• продумано центральное и точечное освещение;
• черные поверхности умело подчеркнуты светлыми элементами.

Чтобы кухня выглядела нарядно, элегантно и торжественно, а не мрачно, используются традиционные для стиля арт-деко элементы: зеркала, резьба с позолотой, декоративная фурнитура контрастных цветов. На столешницах, фасадах шкафов делается светлая окантовка.

Черный цвет хорошо сочетается с белым, серебристым, золотым, а также бежевым, светло-серым, кремовым.

Использование зеркал и глянцевых поверхностей не только делает интерьер в стиле ар деко нарядным, но и визуально увеличивает свободное пространство, наполняет его светом.

Контрастные цветовые сочетания черного и светлых тонов следует подбирать не только для мебели, но и стен, пола, потолка.

Серый

Благородный серый цвет идеально подходит для стильных кухонь. Он позволяет подчеркнуть все достоинства ар деко. На серых поверхностях меньше, чем на черных или белых видны незначительные загрязнения, что делает его идеальным выбором для кухни.

Серый прекрасно сочетается с характерными элементами арт деко: позолоченной резьбой и лепниной, зеркалами, хрустальными подвесками, коваными элементами, бархатными тканями.

Сочетать серый при оформлении кухни в стиле деко можно как с черным и белым, так и сиреневым, вишневым, бардовым, синим. Эти цвета выбирают как для окантовки, декоративных элементов, так и текстильных материалов: обивка мягкой мебели, штор. Чтобы сделать интерьер кухни ар деко в серых тонах более ярким и выразительным, следует использовать много зеркал, например, сделать зеркальный фартук.

Отделка

Пол

Классическое решение, полностью удовлетворяющее всем требованиям стиля – роскошный паркет из дерева ценных пород. Желательно, чтобы он образовывал геометрический узор из элементов контрастных цветов. Но паркет недостаточно практичен для кухни, поэтому можно рассмотреть и другие варианты отделки, соответствующие требованиям стиля арт деко:

• искусственный или натуральный камень;
• керамическая плитка;
• керамогранит.

Лучше всего выбрать крупную плитку с интересным контрастным узором, но можно сделать пол и однотонным и контрастной окантовкой.

Использовать ламинат или линолеум нежелательно, даже качественная имитация не может конкурировать с природными материалами и гармонично вписаться в роскошный интерьер ар деко.

Стены

В интерьерах арт деко стены должны быть максимально нарядными и оригинально оформленными, поэтому целесообразно использовать несколько различных отделочных материалов, например, дорогие обои, дерево и камень. Текстильные материалы для отделки стен полностью соответствуют требованием стиля, но не слишком удобны в кухонном пространстве, поэтому от них лучше отказаться или применять только для оформления зоны отдыха.

Ар-дизайн предполагает использование выразительных декоративных элементов: зеркал и картин в роскошных рамах, кованых элементов, резных деревянных вставок.

Для кухонного фартука следует выбрать керамическую плитку, выложенную в виде мозаики или зеркальные панели с сеткой из ромбов.

Потолок

Стиль ар-деко предполагает установку многоуровневых потолков. Сложные конструкции со встроенными осветительными приборами помогают зонировать кухню и придают ей более шикарный вид. Потолочное покрытие может быть как однотонным белым или выдержанным в светлых тонах, так и более ярким, темным или многоцветным. Он может быть украшен гипсовой лепниной, белой, золотистой, серебристой или бронзовой, а также росписью. Часто используются зеркальные вставки, позволяющие визуально увеличить высоту кухни, наполнить ее светом и подчеркнуть красоту роскошной хрустальной люстры.

Если кухонный гарнитур занимает пространство до потолка, а его фасады роскошно украшены, потолок делают одноуровневым и однотонным. В большом помещении перепад уровней выполняют над входной дверью, обеденной зоной или зоной отдыха.

Освещение

Продумывая дизайн кухни, особое внимание необходимо уделять освещению. Стиль арт деко требует много света, естественного, искусственного и отраженного от глянцевых и зеркальных поверхностей, играющих в хрустальных подвесках.

Если на кухне достаточно высокие потолки, желательно разместить над обеденной зоной каскадную люстру с изящными хрустальными подвесками. При небольшой высоте потолка также не следует отказываться от хрустальной люстры, но нужно выбрать более компактную модель.

Для создания камерного освещения на стенах размещают кованые или иные оригинальные бра. Характерной чертой стиля является и точечное освещение возле зеркал и картин. Это могут быть как небольшие декоративные светильники, так и высокотехнологичные встроенные осветительные приборы. Они практически незаметны, и создают впечатления, что свет возникает сам по себе.

Мебель

Выбор мебели зависит от направления арт-деко. Она может быть выполнена как под старину, так и в современном стиле. Главное, чтобы она выглядела дорого и роскошно, была богато и со вкусом декорирована.

Чаще всего кухонная мебель включает массивный круглый или прямоугольный стол и стулья с высокими спинками. Деревянная мебель может быть дополнена коваными элементами, а столешница выполнена из камня. Также уместна и барная стойка изящной формы, которая подчеркнет элегантность стиля.

Особое внимание следует уделить фасадам гарнитура. Они могут быть украшены резьбой, коваными вензелями, зеркальными вставками, инкрустациями из камня. Встроенная подсветка подчеркнет их роскошный вид.

Если размер кухни позволяет, целесообразно обустроить и зону отдыха с мягким диваном и креслами, изящным журнальным столиком. Отлично смотрится мебель с кожаной обивкой, но можно использовать и дорогой текстиль, устойчивый к загрязнениям.

Аксессуары

Стиль требует многочисленных дорогих аксессуаров, которые должны быть гармонично вписаны в интерьер. На открытых полках размещаются различные статуэтки и вазы. Стены украшают картины, фотографии и зеркала в роскошных резных или позолоченных рамах. На потолке уместна лепнина или роспись.

Для оформления окон используются только натуральные ткани: шелк, парча, бархат. Шторы имеют сложную конструкцию, декорируются золотистыми кистями. Желательно выбрать деревянные карнизы с резьбой, крупные бронзовые кольца, но если это перегружает интерьер, можно приобрести ламбрекены.

Но стильная кухня не должна быть перегружена аксессуарами, нужно избегать цветового разнообразия, использовать повторяющиеся элементы и орнаменты, придерживаться требований симметрии и оставить достаточно свободного пространства.

Рейтинг:

4.8

(1051)

Стиль Арт-деко в интерьере: формирование, идея, история

Для интерьеров в стиле арт-деко характерны закругленные углы, строгие вертикальные линии и вогнутые формы.

Стиль Арт-деко в интерьере.

Зародился Арт-деко (или «ар-деко») как стиль в 1908 — 1912 годах, достиг расцвета между 1925 и 1935 годами. Этот стиль возник на основе различных течений в искусстве и дизайне 1900-х годов, таких как модерн, венский Сецессион, немецкий союз дизайнеров Веркбунд, русский конструктивизм и голландское движение «Де Стейл», а также модернистские достижения в живописи, такие как абстракционизм и кубизм.

Термин «Арт-Десо» происходит от названия Exposition Internationale des Art Decoratifs et Industriels Modernes — Международная выставка современных и декоративных искусств и ремесел 1925 года в Париже, на которой в полном объеме были представлены достижения декоративно-прикладных искусств того времени. Сам термин возник еще позднее — в 1966 году, во время возрождения выставки в парижском Musee des Arts Decoratifs (Музее декоративных искусств). До этого его называли «джазовый модерн», «зигзаг модерн», «обтекаемый модерн». После парижской выставки 1925 года ар-деко стал главенствующим направлением в интерьерах того времени.

Вопреки кризису и экономической депрессии, декларируя культ роскоши и утонченный гедонизм. Интерьеры кинотеатров, отелей, ресторанов, океанских лайнеров, особняков и квартир в Европе и Америке проектировались и строились в стеле Арт-деко. Но не только дизайн интерьера и архитектуру, данный стиль задел, также моду, живопись, декоративно-прикладное, ювелирное искусство, и кинематограф. Особенно ко двору пришелся ар-деко в Голливуде, что неудивительно: и кинематографическая «фабрика грез», и изысканный декоративный стиль делали одно дело – создавали иллюзию благополучной, роскошный и беззаботной жизни. Перерыв в популярности Арт-Деко был вызван великой депрессией, когда стремление экономить на всем проникло в дизайн.

Стиль Ар-деко – это воплощенное торжество эклектики.

Интерьер в стиле Арт-деко, представляет собой смешение стилей и элементов различных эпох и стилевых направлений: ампира, египетской архаики, индийской экзотики и африканской декоративности. Он характеризуется закругленными углами, четкими вертикальными линиями и вогнутыми формами. Обычные материалы включают в себя экзотические сорта древесины, пластиковый ламинат, хром и нержавеющую сталь. Мастера Арт Деко изучали и тонко использовали выразительные возможности, цвет и фактуру различных материалов, стекла, пластмасс. Демонстративная современность Арт Деко проявилась в частой обтекаемости форм («стрим-лайн»).

Внешне близкие к Арт-Нуво и архитектуре современного движения эти линии отличны от тех и других. Обтекаемые линии произведений Арт-Деко подражают динамичным формам транспортных устройств: автомобилей, кораблей, самолетов, но роль этих форм не функциональна, а чисто изобразительна, «семиотична» как знак принадлежности к «современному миру машин», рассматриваемому как среда будущего. Не случайно Арт-Деко активно использовался в архитектуре кинотеатров и в декорациях для фильмов с картинами будущего и фантастики. Технические средства для строительства высотных зданий — стальные конструкции и железобетон — к моменту появления небоскребов в стиле Арт-Деко уже были хорошо освоены, «стильность» Арт-Деко придавали ступенчатые силуэты и неконструктивные декоративные элементы, а совсем не высота, новые материалы и технологии. Формы этих новых зданий, возводившихся в конце 1920-х в начале 1930-х годов, по сей день являются наиболее замечательным наследием Арт-Деко. До сих пор продолжают строить небоскребы по образу и подобию Крайслер-билдинг.

Интерьеры.

Арт деко отличаются элегантной и роскошной декоративностью. Роспись комбинировали с мозаикой, инкрустацию с резьбой: такие комбинации создавали неповторимые ансамбли предметов, мебели, скульптуры и живописи. Уникальные растительные орнаменты арт деко на каждом предмете: панно на стене, портьерах и мебели. Стиль Арт Деко начался с упоения роскошью и орнаментом, но впоследствии этот стиль изменил направление в сторону концепции функционального дизайна, впервые выдвинутой Баухаузом, и это произошло, в 30-40 года, когда немецкие дизайнеры прибыли в Америку, спасаясь от преследований в фашистской Германии, и привнесли свои идеи в американскую школу Арт-Деко.

Обтекаемые силуэты новой мебели пользовались огромной популярностью. Активно применялись декоративные элементы в виде зигзагов, треугольников, окружностей. В качестве материала для мебели арт-деко в интерьере, служили красное и черное дерево, а также такие технологические инновации, как цветное стекло. Количество предметов ручной работы и эксклюзивных предметов мебели, к которой тяготел стиль Арт-деко в 20-е, стало ограничено, но был налажен выпуск огромного потока недорогих изделий Арт-Деко.

Стильность мебели достигалась путем покрытия обычных, массивных прямоугольных форм светлым шпоном красного дерева и бежевым лаком или созданием обтекаемых силуэтов из гнутой фанеры. Ручки изготавливали из обычной бронзы или просто заменяли их углублениями для пальцев. Популярны были сочетания черного и светлого лака. Глянцевые лакированные покрытия мебели является характерным для данного стиля. Прямоугольные очертания соотносятся с модернистскими направлениями, в то время как использование драгоценных пород дерева напоминает о традициях французских краснодеревщиков.

Основные мотивы Арт-деко в интерьере:

• геометрические: круги, прямоугольники, квадраты, эллипсы, зигзаги, ступенчатые формы, ромбы, полукруги, черно-белые клавиши рояля, гранёные, кристаллические, фацеточные формы кубизма и футуризма,
• мотив Солнца;
• растительные:тропическая растительность;
• лотосы, стилизованный камыш, пальмы;
• анималистические: мифологические существа, экзотических птицы и животные, например, фламинго, грациозные дикие кошки, слоны, пантеры, ягуары;
• восточные:пирамиды, зиккураты, египетские (изображение лотоса, скарабеи) , ацтекские (змеи, орлы), африканские орнаменты, мифологические персонажи;
• антропоморфные: изогнутые женские и мужские фигуры.

Металл в интерьере арт-деко.

Эпоху стиля Арт-Деко называют «золотым веком для сварного железа». Новые архитекторы и дизайнеры использовали металл не только для изготовления каркасов конструкций, но и для вентиляционных решеток, перилл ограждений, входных дверей, лифтов, каминных принадлежностей, уличных фонарей и светильников в интерьеры. Эдгар Брандт (Edgar Brandt) является одним из самых ярких представителей французского арт-деко. Он сумел не только подчинить себе холодный металл, но и создать из него поистине невообразимые, изящные вещи, которые с уверенностью можно назвать произведениями искусства. Его архитектурная и декоративная ковка являются одними из самых красивых работ того времени. Как правило, законченный образ его кованым железным изделиям придавала бронзовая отделка, зачастую включающая архитектурные элементы с цветочными мотивами.

Объединение мотивов Древнего Египта, греческой классики, цветочные и животные формы, геометрические конструкции — все это создавало неповторимый, щедрый на роскошь стиль Эдгара Брандта. В Нью-Йорке его компания Ferrobrandt в 1925 году оформляет офис крупного импортера шелка Cheney Silk Building на 181 Madison Avenue. Это первый небоскреб Манхэттена в стиле арт-деко. Фирменным элементом здания стали решетки с мотивами фонтанов и оазисов. Вскоре свежий французский декоративный стиль станет визитной карточкой деловой столицы мира. Вскоре мастера по металлу, такие как Эдгар Брандт, Элиэль Сааринен и другие перешли от железа и бронзы к новым материалам, таким как сталь, алюминий, хром. Сверкающий металлический орнамент- его теплота и холодности, его твердость и блеск — стал неотъемлимой чертой декоративного стиля Арт-Деко.

Цветовая гамма.

Белый, цвет слоновой кости, бежевый, коричневый, терракотовый, визитной карточкой Арт-деко является черно-белый контраст. В качестве цветовых акцентов, в декоративных вставках, мозаичных панно, живописных картинах используются такие цвета как: красный, фиолетовый, золотой, лимонный, оранжевый, алый, лиловый, ярко-желтый, фиолетовый, ультрамариновый, голубой. При этом они располагаются на монохромных стенах, являющимися, нейтральным фоном для этих цветных элементов. Стены, как правило, однотонные, но часто с декоративными, иногда лепными бордюрами, изредка на стенах использовался геометрический рисунок или полоска.

Art-Deco возвращается.

После начала второй мировой войны мир изменился бесповоротно, и стиль Арт-Деко стал частью истории. Но в конце 20 века он вновь привлекает к себе внимание дизайнеров. Особенно этот стиль привлекает заказчиков в России, Арабских эмиратах. Вновь дизайнеры создают роскошные и элегантные дома и квартиры для новой современной элиты в стиле Арт-деко.

Стиль американская классика

Со стилем «американская классика» сегодня знаком каждый. Эта история о том, как зародился один из…

Читать далее

Вперед >

Стиль АМПИР

Решения для интерьера в стиле ампир — колористика, орнамент, мебель, освещение, декор, отделка. Все подробности… Читать далее

Дизайн интерьера квариры в стиле арт деко

Арт-деко — это стиль ненавязчивой и утончённой роскоши с элегантной простотой линий

Стиль Арт-Деко в интерьере квартиры

Если описывать стиль арт-деко несколькими словами, то это будет: роскошь, эклектика и размах. Такой интерьер подойдет домовладельцам с шикарным и утончённым вкусом, а наиболее выигрышным подобный дизайн будет выглядеть в просторной квартире с высокими потолками. Современный арт-деко использует редкие и дорогостоящие материалы и аксессуары, а потому в интерьере его часто используют богатые люди. Дизайн интерьера квартиры с элементами американского стиля арт-деко и сейчас необыкновенно востребован, поскольку представляет собой воплощение гламура и элегантности.

Совет руководителя студии

Юлия Семенцова

Руководитель студии

Для отделки интерьера арт-деко используют дорогие обои, которые имитируют кружево или ткань, для отделки полов — мрамор чёрного или чёрно-белого цвета. В жилых помещениях в стиле арт-деко ( гостиной, зале, спальне, кабинете) поверх мраморного пола можно постелить ковёр или шкуры животных. Очень популярны расцветки «зебры» и «леопарда».

История происхождения арт-деко

Стиль арт-деко в интерьере зародился ещё в начале 20-го века, когда во времена Первой мировой войны люди были вынуждены жить в режиме полной экономии.

Пережив войну, люди стремились наслаждаться каждым отпущенным днём. Хотелось жить красиво и расточительно. Арт-деко — удачный синтез неоклассицизма и модерна и внешне может иметь схожие черты с хай-теком и ампиром. Характерные черты стиля — строгая закономерность, этнические геометрические мотивы в оформлении, растительные и животные мотивы и формы, тропическая растительность, роскошь, шик, использование дорогих современных материалов. Стиль арт-деко не принадлежит к числу «чистых» и «независимых». Он представляет собой микс из разнообразных стилей, хотя, безусловно, выглядит очень слажено: яркий незаурядный декор модерна наполняет чёткие продуманные неоклассические формы, а этнические орнаменты разбавляют ровные конструктивистские поверхности.

Основные приемы стиля

Использование редких и дорогостоящих материалов

Геометрические рисунки на потолке и стенах

Контрастные цветовые сочетания

Больше блеска: сталь, золото, зеркала, перламутр, стекло, хрусталь

Использование орнаментов в текстиле и обоях: круги, ромбы, квадраты, полоски

ещё 235 фото

Совет руководителя студии

Юлия Семенцова

Руководитель студии

В арт-деко классические формы сочетаются с нехарактерными для классики прямолинейными и асимметричными элементами, характерно смелое применение зигзагообразных и ступенчатых форм, широких и чётких линий.

Квартира в стиле арт-деко

Безупречная геометричность и строгая симметрия форм — здесь приветствуются ровные линии, зигзаги и ступенчатость, а еще всевозможные ромбы и квадраты. Чёрно-белая цветовая гамма — это «фишка» арт-деко, которая сразу «выдает» данный стиль.

Стиль использует самые разные декоративные элементы, яркие, смелые и одновременно тщательно подобранные цветовые сочетания. Большую роль играет текстиль, его много. Не стоит также забывать про камины. Этот элемент всегда указывает на богатство хозяев и их аристократичный вкус. Чтобы создать интерьер арт-деко, нужно не бояться экспериментов с декоративными элементами, но не переходить грань между утончённой, изысканной элегантностью и роскошью, граничащей с китчем. Отделка бархатом, парчой, натуральным мехом, шёлком, тафтой с позолотой и геометрическими зеркалами создает особую атмосферу богатства, величия и роскоши.

Большое внимание уделяется освещению, чаще всего оно многоуровневое — хрустальная люстра на потолке и настольные бронзовые светильники с тканевыми абажурами, дающие рассеянный свет. Обилие стекла и зеркал создает изысканную игру отражений. Причём используются как большие зеркала в богатых рамах, так и зеркальная плитка и даже зеркальная мебель. Чем больше отражающих поверхностей, тем ближе мы к классическому стилю арт-деко. Лак и глянцевая краска, полированное дерево и металл — в арт-деко все сияет и блестит.

Совет руководителя студии

Юлия Семенцова

Руководитель студии

Как правило, сочетают сильные сочные цвета из тёмной и светлой гаммы. Традиционный белый и чёрный, белый и фиолетовый, золотой и красный, золотой и чёрный, белый и коричневый.

На примере гостиной

Можно сначала оформить гостиную в стиле арт-деко, ведь это главная комната, и она сама по себе выглядит наиболее презентабельно и респектабельно. Всё в этом стиле призвано подчеркивать статус интерьера.

Чёрный и белый — основная цветовая схема арт-деко всегда актуальна. Наряду с использованием контрастного принципа сочетания цветов используют и близкие по гамме цвета. В этом случае большое внимание уделяется текстилю, освещению и декору. Можно оформить и в бежево-золотистой гамме, которая будет выгодно подчёркиваться блеском зеркал и хрусталя. В гостиной главное место занимают большие кожаные кресла и диван. Мебель должна выглядеть респектабельно и дорого. Для обивки не подойдёт искусственная кожа, но можно использовать дорогую плотную ткань. Мягкую группу обычно дополняют чайным столиком со стеклянной, мраморной или деревянной поверхностью.

Так как пространство заполняется эксклюзивными яркими предметами, то стены являются лишь фоном, который выгодно их оттеняет. Стены делают однотонными, иногда украшая их узорными панелями. В отделке могут присутствовать штукатурка, натуральный камень или матовая краска. Многоуровневый, натяжной, с красивой лепниной и подсветкой — любой из указанных потолков может быть в стиле арт-деко. Его обычно украшает большая люстра, вокруг которой располагается узорная розетка в форме круга. Если потолки в помещении недостаточно высокие, то их украшают зеркальными панелями.

Для дизайна гостиной в стиле арт-деко подходит мебель с простыми и удобными формами. Она может быть оснащена хромированными ножками, высоким изголовьем, инкрустацией и патиной. В качестве аксессуаров используют предметы искусства, такие, как картины, скульптуры, расписные вазы. Красивые бра, торшеры, люстры не только украшают потолки и стены, но и освещают все пространство, подчеркивая блеск зеркал, мрамора и дерева.

Совет руководителя студии

Юлия Семенцова

Руководитель студии

Максимализм дизайна: экономии не место, дорого и богато — девиз данного стиля. Чем богемнее и изысканнее выглядит интерьер — тем лучше.

Мебель в стиле арт-деко

Форма мебели в стиле арт-деко также характеризуется своей чёткой геометричностью. Здесь широко используются зигзагообразные, кристаллические и ступенчатые очертания.

Популярна мебель из материалов, которые во времена зарождения стиля считались «футуристичными»: металл, стекло, зеркало, глянцевые поверхности. Ступенчатость — один из основополагающих приёмов арт-деко. Он находит отражение главным образом в дизайне консолей, комодов, буфетов, спинок диванов и кроватей. Также распространена мебель ярко выраженной формы трапеции — обычной или перевёрнутой. Ещё одним важным элементом является приём «лучи солнца» в виде расходящихся от центра элементов. Это встречается в отделке мебели и очень популярно в зеркалах. Например, над ступенчатой консолью можно повесить «зеркало-солнышко» с рамой-лучиками. В мягкой мебели иногда применяется приём «контрастные контуры», когда светлая мебель имеет тёмное основание и контур в виде каретки или подлокотников.

Совет руководителя студии

Юлия Семенцова

Руководитель студии

В интерьер хорошо подойдёт монохромная мебель в чёрно-белой гамме. В виде акцентов можно положить яркие подушки с геометричным узором или выделить цветом обивку у стульев.

Другие услуги по дизайну

подробнее

проектирование

подробнее

визуализация

подробнее

согласование перепланировки

подробнее

подбор материалов

подробнее

авторский надзор

Дизайн проект двухкомнатной квартиры в стиле Арт Деко

Реализация дизайн-проекта квартиры в спокойной цветовой гамме с круглыми формами

Реализация проекта в спокойной цветовой гамме с круглыми формами

Интерьерный стиль арт-деко идеально подойдет для тех людей, кто любит смелые и неординарные решения, предпочитает яркие сочетания и получает удовольствие от экспериментирования с акцентами.

Дизайн интерьера евродвушки в стиле арт-деко отличается экстравагантностью, неординарностью и утонченностью. Изюминкой стиля является совмещение разных культур в едином пространстве, например, классики, модерна, ампира, этнических мотивов и других. Грамотное сочетание разных направлений несомненно достойно восхищения и самое незаурядное помещение превращает в настоящий дизайнерский шедевр.

Дизайн интерьера двухкомнатной квартиры в СПб

Разработку жилых интерьеров в Санкт-Петербурге на высоком профессиональном уровне осуществляет частный дизайнер Вера Откидач. Владельцам евродвушек специалист предлагает лучшие дизайн интерьеры, способные подчеркнуть благополучие и высокий статус владельцев квартир.

Далеким от антикварной классики, строгости и минимализма личностям дизайнер предлагает стиль арт-деко, выступающим спутником неоклассицизма и модерна. В качестве примера в фотогалереи представлены фотографии и описание проекта евродвушки, созданной для молодой девушки.

Зона холла здесь оригинально выделена криволинейной перегородкой, для создания которой потребовалась незначительная перепланировка. Центром квартиры является полукруглая стена, которая весьма интересно сочетается с кругом оснащенного подсветкой двухуровневого потолка. Замыкает центр роскошная люстра «кольца». В качестве декорации в прихожей также есть изумительной красоты гипсовая полуколонна и барельеф.

На фасадах шкафа, стеклянных поверхностях в гостиной комнате и в спальне повторяется декор с необычной красоты растительными орнаментами, наполняя пространство легкостью и воздушностью.

Основной идеей интерьера евродвушки является повторение элементов декора на разных предметах, что придает всему помещению целостности, гармоничности и совершенности.

Кухня в современном стиле

Для разделения гостиной и кухни дизайнер использует стеклянные перегородки. Выигрышным нюансом здесь является то, что перегородки могут скрываться в центральной стене, образуя при этом единое пространство. В качестве отделки стеновых поверхностей гостиной выбраны кожаные панели с красивым рисунком, выполненным по авторским эскизам. Стилистика квартиры повторяется в оформлении верхней части кухни, где нанесен растительный орнамент.

Спальня в современном стиле

Планировка зоны спальни впечатляет своей необычностью. Роскошная круглая кровать с расположенным за ней круглым выступом с росписью до самого потолка сразу вызывает восхищение. Рисунок с орнаментом ненавязчиво переключает внимание к стильным барельефам в прихожей.

Такие необычные приемы, присутствующие в каждой комнате, превращают квартиру в изысканную и элегантную композицию. Каждый предмет здесь выглядит уникальным и неповторимым.

Балкон в современном стиле

Оформленный в стиле арт-деко балкон уже с первого взгляда указывает на изысканный вкус. Находится балкон при гостиной. Для отделки использована серая плитка, в качестве осветительного прибора выступают фиолетовые бра в необычном дизайнерском исполнении. Подоконник выполнен из агломерата. Этот же камень использован на барной стойке, кухонном фартуке и столешнице.

На фото можно в деталях рассмотреть насколько красивым и изысканным выглядит дизайн интерьера евродвушки, созданный талантливым дизайнером Верой Откидач.

Основные принципы арт-деко в интерьере квартиры

Стиль арт-деко впервые использовался в интерьерах еще после Первой мировой войны. С этого времени по сегодняшний день направление активно развивалось, отражая при этом особенности каждой временной эпохи.

Современный дизайн интерьера квартиры евродвушки в стиле арт-деко построен на следующих принципах:

• сочетание зигзагов с прямыми линиями и геометрическое равновесие всех поверхностей;
• художественная роспись с использованием шахматного, растительного и геометрического орнамента;
• наличие в композиции круглых элементов с вертикальным их отражением;
• дорогостоящие отделочные материалы для стен, паркет для напольного покрытия;
• обилие глянцевых поверхностей.

Всем, кому интересен дизайн интерьера двухкомнатной квартиры в СПб в стиле арт-деко с элементами этнической культуры профессиональные услуги по оформлению помещений предлагает Вера Откидач. Дизайнер знает, как выигрышно обыграть планировку квартиры и находит универсальные решения по обустройству помещений, адаптированные под современные реалии.

Другие объекты в разделе «дизайн квартир»

Роскошный дизайн интерьера 3-комнатной квартиры 120 кв.м в стиле «Арт-Деко»

Реализованный дизайн-проект 2-комнатной квартиры 50 кв.м

Проект и фото дизайна интерьера 3-комнатной квартиры 100 кв.м в классическом стиле с элементами арт-деко

Дизайн интерьера квартиры в стиле арт-деко

Арт-деко – уникальный эклектичный стиль, который уже более века вдохновляет дизайнеров на поиск и создание безупречности в деталях. Это закономерность и смелость форм, это пластика природных орнаментов в тонкой художественной обработке, это бронза и позолота, это утонченная декоративность и элегантная роскошь, это использование узнаваемых экзотичных мотивов, элементов.

Своим появлением стиль обязан кубизму, футуризму, новаторской экзотике стенографии дягилевских «Русских сезонов» в Париже. Традиционный дизайн интерьера в стиле арт-деко гармонично объединяет черты неоклассицизма и очищенного от переизбытка чувственности модерна. Это полное отрицание массового производства – только эксклюзив, только дорогие материалы, ручная работа и т.д.
Синоним эффектности, арт-деко ориентирован на обладателей утонченного изысканного вкуса, ценителей роскоши и элитарности, умеющих и любящих восхищать и восхищаться уникальностью в деталях.
Особенности дизайна квартиры в стиле арт-деко
Интерьер квартиры, оформленный в стилистике арт-деко, смотрится эксклюзивно, шикарно и вместе с тем современно. Такой дизайн – гармоничное сочетание практичности и аристократизма.

Основные приемы:
• Асимметрия и контрасты в формах.
• Синтез четкой геометрии и орнаменталистики.
• Использование дорогих натуральных материалов в оформлении.
• Приоритетность стилизованных и абстрактных решений (о природных, естественных мотивах речи, как правило, не идет).
• Изысканность и премиальное качество в мельчайших деталях.
Рассматривая цветовую гамму, можно говорить о преимуществе нейтральных тонов (серый, белый, черный, бежевый, цвет металла, серебристый и др.). Допускается приглушенное «соседство» других оттенков (голубой, красный, золотой, бордовый, зеленый). Интерьерам арт-деко свойственны паттерны, акцентное зонирование с помощью ярких оттенков.
Изюминка интерьера арт-деко – некий пафос и даже нотки официоза. Такой квартире чужды черты расслабляющего домашнего уюта. Этот стиль демонстративен, он требует к себе внимания, жаждет быть по достоинству оцененным.
Особенности дизайна частного дома в стиле арт-деко
Дом в стиле арт-деко – это яркий эксклюзивный проект, требующий высокого профессионального мастерства от дизайнера и архитектора, использования дорогих материалов, мебели, аксессуаров и декора.

Если говорить обосновных чертах:
• Конструкции и формы. Графичность, четкость, элегантность, монументальность, ступенчатые силуэты, мотивы шеврона, «клавиши фортепиано».
• Типичные элементы. Шпили, арки, орнаменты в виде лебединых шей, лучей солнца, зигзагов, раковин.
• Линии стиля. Ломанные, прямые, энергичные, четкие, узоры-сочетания окружностей, треугольников, овалов.
• Цвета. Игра на контрастах – мягкие природные оттенки в сочетании с яркой или черно-белой цветовой гаммой.
• Материалы. Золото, драгоценные камни, хрусталь, мрамор, змеиная кожа и т.д.
• Окна. Прямоугольная или арочная форма, большая поверхность стекол, витражи.
• Двери. Приемлемы фронтоны, пилястры.
Интерьер таунхауса, загородного дома или коттеджа, оформленный в традициях данного направления, не терпит аскетизма и минимализма, поэтому всегда будет интересен всем, кто хорошо разбирается в архитектуре, имеет безупречный вкус и высоко ценит изящество, роскошь в деталях.
Дома арт-деко – это красивая и обаятельная, но вместе с тем капризная, противоречивая и своенравная «Франция в миниатюре». Они похожи на копилку коллекционера, где изысканные, причудливые, удивительные и даже гротескные вещи «живут» в добром соседстве. Поэтому в декоре важно чувство меры – не создавайте эмоциональную перенасыщенность внутреннего пространства, рискуя сделать его безвкусным.
Дизайн кухни в стиле арт-деко
Кухонный интерьер в стилистике арт-деко – это оригинальность и эксклюзив. Здесь важно продумать привлекающие внимание акценты (возможно антикварная ваза, необычная люстра, бронзовая статуэтка, предметы искусства и т.д.).
В отделке используют дорогостоящие материалы – дерево, нержавеющую сталь и алюминий, стекло, кожу, плитку керамическую или из натурального камня, шелк, однородный атлас. В отношении цветового оформления идеальный вариант – безупречный черно-белый как основная «фишка» стиля. Можно комбинировать также черный и серебристый, белый и шоколадный и т.д. Но при этом важно помнить об основных оттенках – это цвета натуральной кожи, земли, металла, камня.

«Полосатость» текстильных или флизелиновых обоев будет органично смотреться в зоне столовой, тогда как рабочий «фартук» лучше оформить плиткой по принципу черно-белой геометрической мозаики. Ступенчатые формы задействуем в узорчатой отделке стен, распространяем на мебель с расположенными на разных уровнях модулями. Роскошно выглядит отделка стен или потолка кухни зеркальными поверхностями. В качестве отделочного материала для пола лучше выбрать практичную и красивую мраморную напольную плитку.
Дизайн спальни в стиле арт-деко
В интерьере спальни арт-деко преобладает черно-белая цветовая композиция, выигрышно смотрятся комбинации белого и шоколадного, черного и серого, включения бордовых, серебристых, бронзовых акцентов. При этом два цвета фоновые (к примеру, черный и белый), а третий подчеркивает и оттеняет эксклюзивную роскошь убранства.

Украшение спальной комнаты – текстиль и тканевые драпировки. Шторы из драгоценного шелка или атласа дополняют подушки, покрывало, ковер с длинным ворсом, натуральная шкура рядом с кроватью.
Изголовье кровати чаще всего выполняется в форме овальной или прямоугольной конструкции, для отделки используют дорогую обивку. Плоскость стены позади можно выделить с помощью ткани, орнаментальных обоев, объемных панелей.
Характерная черта и «визитная карточка» спальни арт-деко – зеркала. Точнее, множество зеркал. Такой прием позволяет визуально расширить комнату, добавить воздуха и света, как того и требует стиль. Зеркала можно разместить на дверцах шкафа, в зоне туалетного столика, в месте отдыха. Отличная идея – круглое зеркало с изящной рамой, оформленной в виде стилизации солнечных лучей.
Если говорить о корпусной мебели (тумбы, стеллажи, шкафы), цветовое оформление подбирают по принципу контраста с отделкой стен. Незаменимой деталью такого интерьера может стать необычное кресло оригинального дизайна.
Дизайн гостиной в стиле арт-деко
Оформление зала в стилистике арт-деко подразумевает активное использование дерева ценных пород, акульей и крокодиловой кожи, бамбука, слоновьей кости. Щедро применяется декор драгоценными и полудрагоценными камнями, ковка, хромированные элементы, стеклянные вставки.

Если говорить о цветовом исполнении, для гостиной подойдут темные оттенки, от пестрых красок лучше отказаться. Чтобы подчеркнуть благородство убранства, можно использовать бежево-коричневые тона. Наиболее интересный вариант – контраст светлых и темных поверхностей. С усилением ощущения роскоши отлично «справится» почти черное полированное дерево.
Стены и пол лучше оформить в приглушенных мягких оттенках – так темная мебель на их фоне будет выигрышно выделяться. Рисунки из разных направлений (кубические узоры, африканские мотивы и др.), картины в тематике Средневековья, крупные напольные вазы, роскошные ковры, настенные часы будут дополнять интерьер зала изящными акцентами.
Дизайн прихожей/коридора в стиле арт-деко
Коридор в неповторимом выразительном арт-деко – смелая демонстрация художественных вкусов и предпочтений, состоятельности хозяев жилища. В таком небольшом по своей площади помещении очень важно создать целостное пространство, найти место для каждой детали.
Обустройство прихожей помимо реализации основных принципов направления допускает использование глянцевой плитки на полу, оформление дверных проемов в виде арок, отделку стен обоями с геометрическим рисунком, лепнину.

Характерные элементы декора:
• зеркала в дорогих рамах, отделка стен зеркалами;
• панно на древнеегипетские мотивы;
• настенные светильники из хрусталя;
• картины;
• бронзовые статуэтки;
• массивные напольные вазы.
Мебель для коридора выбирают из драгоценных пород дерева, с инкрустациями из перламутра или стекла, декорированную этническими узорами. Обязательные предметы мебели – шкаф-купе, вешалка, оттоманка, полка для обуви. Если прихожая достаточно просторная, можно поставить оригинальные кресла, небольшой диван.
Дизайн санузла (ванной комнаты и туалета) в стиле арт-деко
В отделке ванной комнаты преобладают стеклянные поверхности, металлические элементы (нержавеющая сталь), мрамор. Мраморная плитка гармонично сочетается с фрагментами мозаики, лепниной. Выигрышно смотрятся стены, отделанные глянцевой плиткой цвета слоновой кости, декорированные имитацией кожи змеи или шкуры леопарда, этническими орнаментами. Стенные ниши – отличное место для ваз, изящных греческих статуэток.

Основа дизайна – контрасты цвета. Возможны вкрапления красного, золотистого, серебристого. Обязательно задействовать большие зеркала (без окантовки или с роскошными резными рамами), а поддержать металлические оттенки в отделке помогут хромированные смесители.
Пол санузла (ванной комнаты и туалета) можно оформить крупноформатной черно-белой керамикой. Потолок окрасить в белый цвет, добавить оригинальный светильник из хрома или, если позволяет площадь помещения, люстрой в хрустальном исполнении.
Дизайн детской в стиле арт-деко
На первый взгляд роскошной и элегантной эклектике арт-деко в детской просто не место. Но это только на первый взгляд.
Вам нужно стильно и со вкусом обставить комнату подростка? Вы хотите оформить интерьер «на вырост» (ведь какой из стилей, как не арт-деко, предполагает нейтральную основу дизайна и абсолютно лоялен к изменениям)? Вы предпочитаете сочетать функциональность помещения с эксклюзивной эстеткой? Тогда вам стоит выбрать именно это направление.

Принципы создания идеальной детской арт-деко:
• Цветовое решение – сдержанные тона, позолота, контрасты.
• Геометрические фигуры, орнаменты в декоре, аксессуарах, отделке и текстиле.
• Комбинация обтекаемых и строгих форм, линий в дизайне мебели.
• Соблюдение симметричности (если речь идет о комнате для двоих детей).
• Использование дорогих материалов.
• Блестящие, глянцевые акценты.
• Цитирование африканской тематики (фигурки львов, жирафов, зебр и слонов как нигдеуместны именно в детской).
• Азиатские мотивы (а это обожаемые детьми китайские фонарики, изящный цветочный орнамент, очень приятный на ощупь бархат, мягкий шелк и т.д.).
Опираясь на такие простые рекомендации ведущих дизайнеров, вы можете создать элегантный и изысканный, но вместе с тем по-настоящему детский интерьер комнаты для юных ценителей оригинальности в деталях.
Оформление окон в стиле арт-деко
Окна, оформленные по всем правилам стиля арт-деко, просто не могут быть фоновой частью интерьера. Они не только дополняют общий дизайн помещения, но и выступают как оригинальный акцент в интерьере.

Декор оконных проемов шторами смотрится богато, подчеркивает состоятельность хозяев жилища. Он абсолютно противоположен минимализму, аскетизму. Его основная задача – создание непринужденной атмосферы роскоши, изысканного шика. Именно поэтому для текстиля характерны такие черты:
• декоративность – обилие орнаментов и узоров, богатство расцветки;
• объемы – ткани должно быть много, она должна ниспадать до пола;
• самобытность – необычные комбинации фактур, броские геометрические формы, асимметричность;
• разнообразие – сочетание элементов разных стилей, переливы цвета, использование нескольких видов тканей (бархат и органза, тафта и шелк), вкрапления золота и серебра.
Для оконного текстиля приемлемы исключительно благородные дорогие материалы (бархат, атлас, шелк). Но при всей своей выразительной эстетичности занавески должны быть функциональными – удобными в управлении, максимально приспособленными к конструкции окна или балконной двери.
Освещение в стиле арт-деко
Освещение в стилистике арт-деко задает нужное настроение всему дизайну. Особое внимание здесь уделяется цветовому оттенку – стиль максимально презентабелен в желтом свете, от холодных тонов лучше отказаться.

Ключевые моменты:
• в форме осветительных приборов преобладают простые геометрические объемы, декор в виде мозаики или растительных узоров;
• претенциозные люстры украшены подвесками из хрусталя, позванивающими пластинками или шариками, красиво отражающими хромированные элементы корпуса;
• в интерьер арт-деко гармонично вписываются настольные лампы из белого, разноцветного, матового и прозрачного стекла;
• для торшеров и светильников используются кованые элементы, хром, дутое стекло ручной работы.
Центральный элемент – роскошная люстра (допускается использование в стилизации под дизайнерское направление, если такое решение не выбивается из общей концепции). Светильники следует расположить сверху – так удастся воссоздать четкое, прямое освещение. Торшеры и бра лучше использовать в качестве дополнительных источников света.
Мебель в стиле арт-деко
Мебель арт-деко – это изысканное сочетание ценных пород древесины (черное дерево, палисандр, клен) и металлических деталей. Обивка – натуральная кожа, мягкий велюр. Предпочтение следует отдать однотонной ткани, абстрактным геометрическим рисункам, имитации шкуры зебры.

Все элементы меблировки акцентируют внимание на собственных формах – трапециевидных конструкциях спинок кресел, диванов. Узнаваемы и типичны для интерьеров арт-деко также необычные кресла-бочонки.
Оригинальные формы самодостаточные – они не требуют дополнительного декора. А если речь идет о мебели, более простой в исполнении, стиль диктует необходимость украшений в виде инкрустаций, зеркал, витражей, блестящих вставок.
Имитации дорогих решений, низкопробные аналоги дорогих эксклюзивных материалов, любые изделия mass market сегмента, фото в безвкусных рамках, невнятные аксессуары недопустимы для стиля арт-деко. Удручающими последствиями чреват и примитивный подход к организации пространства, поэтому проектирование и визуализацию богемного деко-интерьера лучше доверить профессиональным дизайнерам. Каждый проект, выполненный квалифицированными специалистами, ориентирован строго на индивидуальные пожелания заказчика.

изображений арт-дизайна [HD] | Скачать бесплатные картинки на Unsplash

Art Design Pictures [HD] | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

• A Photophotos 10K
• А. арт обои

  разнообразие

  творчество

  Flower images

  Hd floral wallpapers

  floral design

  plant

  Hd green wallpapers

  Nature images

  street photography

  poster

  town

  painting

  modern art

  colour

  altunizade

  marmara üniversitesi i̇lahiyat fakültesi camii

  mahir i̇z cad.

  Обои с узором Hd

  Уильям Моррис

  акварель

  中国 四川省 成都市 成都 远洋 太古 里 里 里

  Не один

  Сан -Гимьяно

  Galleria Continua — Pistoletto

  Italia

  Brain

  Цифровое изображение

  Подумайте о

  –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– –––—–––––––––––––––––––––––––—–––––––––––––––––––––––––– ––––––––––––––––––––––––––—– –– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

  Hd обои

  Hd 3d обои

  рендеринг

  Текстурные фоны

  Hq фоновые изображения

  Hd дизайн обои

  Hd абстрактные обои

  Italy pictures & images

  metropolitan city of milan

  Hd red wallpapers

  graphics

  Leaf backgrounds

  piano

  colours

  Hd blue wallpapers

  Hd graffiti wallpapers

  mural

  atelier

  paint brushes

  Товары для художников

  Краски

  Цветные обои HD

  Креативные изображения

  Цитата

  Вдохновение

  Мотивация

  Связанные коллекции

  Арт Дизайн

  75 фото · Куратор ATMO ATMO

  искусство + дизайн

  56 фото · Куратор Кари Ши Радуга картинки и картинки

  красочные

  Hd цветные обои

  Hd арт обои

  разнообразие

  творчество

  растения

  Hd зеленые обои

  Природа изображения

  Street Photography

  Плакат

  Town

  ATELIER

  КРАТНЫЕ КРЕСТЫ

  УСТАНОВКИ.

  Hd обои

  Hd 3d обои

  рендер

  Цветочные изображения

  Hd цветочные обои

  цветочный дизайн

  Hd красные обои

  графика

  Leaf backgrounds

  painting

  modern art

  colour

  Hd blue wallpapers

  Hd graffiti wallpapers

  mural

  Hd pattern wallpapers

  william morris

  watercolour

  san gimignano

  galleria continua — pistoletto

  italia

  Радужные изображения и картинки

  красочные

  Цветные обои Hd

  –––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

  Фоны текстур

  HQ фоновые изображения

  HD Дизайн Обои

  HD Abstract Обои

  ИТАЛИЯ Фотографии и изображения

  Metropolitan Milan

  Piano

  Colors

  Altunizade

  110 Piano

  Colors

  Altunizade

  110 Piano

  Colors

  Altunizade

  10110 Maro. из кад.

  Связанные коллекции

  Арт-дизайн

  75 фото · Куратор ATMO ATMO

  искусство + дизайн

  56 photos · Curated by Kari Shea

  Music/Art/Design

  69 photos · Curated by Default You 2

  paint

  Hd color wallpapers

  Creative images

  brain

  digital image

  thinking

  Alexander Серый

  Hd арт обои

  разнообразие

  творчество

  Милад Факуриан

  Hd обои

  Hd 3d обои

  рендер

  –––– –––– ––––––––– –– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

  С О Ц И Я . C U T

  Фоны текстур

  HQ фоновые изображения

  HD Design Walpapers

  Marcella Marcella

  Цветочные изображения

  HD Floral Alpaper city ​​of Milan

  Caleb George

  plant

  Hd green wallpapers

  Природа фото

  Alex Kalinin

  HD Red Wallpapers

  Графика

  Leaf Founds

  Tim Hüfner

  Street Photography

  Town

  . art

  color

  Jakob Rosen

  Hd синие обои

  Hd граффити обои

  фреска

  Süheyl Burak

  altunizade

  marmara universitesi i̇lahiyat fakültesi camii

  mahir i̇z cad.

  laura adai

  atelier

  paint brushes

  artist supplies

  Birmingham Museums Trust

  Hd pattern wallpapers

  william morris

  watercolour

  David Pisnoy

  paint

  Hd color wallpapers

  Creative images

  Крис Нагахама

  中国四川省成都市锦江区成都远洋太古里

  not alone

  alone

  Peter Fogden

  quote

  inspiration

  motivation

  Sergio Rota

  san gimignano

  galleria continua — pistoletto

  italia

  Milad Fakurian

  brain

  digital image

  thinking

  Шарон Питтауэй

  Радужные изображения и картинки

  красочные

  Цветные обои Hd

  Просматривайте изображения премиум-класса на iStock | Скидка 20% на iStock

  Unsplash logo

  Сделайте что-нибудь потрясающее

  Создавайте пользовательские фото-постеры из ваших собственных фотографий

  Wallpoet: Создавайте пользовательские фото-постеры из ваших собственных фотографий

  Индивидуальное фотоискусство

  Индивидуальное фотоискусство

  Пользовательское фотоискусство

  Профессиональные фильтры

  Матовая бумага премиум-класса

  Фотоискусство на заказ

  Профессиональные фильтры

  Матовая бумага премиум-класса

  Что у тебя на фото?

  Другие категории, которые могут вам понравиться

  Поделитесь своей памятью!

  Нам нравится ваш стиль! Отметьте @wallpoet или #wallpoet, чтобы получить шанс быть опубликованным.

  Присоединяйтесь к нашему ежемесячному испытанию #iamawallpoet , чтобы получить шанс стать известным и выиграть приз? смотрите правила здесь.

  Шоп стиль на фото

  скандинавская мама

  дамстерхуисье

  иидадж

  remsii154квм

  настенный поэт

  софишусдроммар

  настенный поэт

  микрофон. интерьер

  Наши фильтры

  Выберите свой любимый в нашем конструкторе плакатов

  Фотоискусство на заказ

  Добро пожаловать в Wallpoet

  В Wallpoet вы создаете стильные фотоплакаты из собственных изображений. Отпразднуйте свои самые значимые воспоминания, превратив их в персонализированное фотоискусство, которое идеально впишется на вашу стену.

  Наш дизайнерский инструмент был создан совместно с опытными фоторедакторами, потому что мы хотели, чтобы каждый мог создавать плакаты из своих собственных фотографий, которые имеют такое же высокое качество цветов, макета и печати, что и профессиональные дизайны.

  Создать персонализированный постер легко: загрузите свое изображение, выберите фильтр, текст и размер и закажите рисунок. Это займет всего минуту, и вы просматриваете свои работы прямо на экране! Мы также предлагаем элегантные деревянные рамы соответствующих размеров.

  Создавайте рисунки прямо с телефона

  Конструктор Wallpoet был создан, чтобы вы могли легко создавать и заказывать плакаты прямо с телефона. Камеры в современных телефонах теперь такого высокого качества, что вы можете легко увеличить свои изображения до размеров 30×40, 50×70 и 70×100 см. Подробнее о том, что следует учитывать при печати изображений, читайте здесь.

  Идеальный подарок по любому поводу

  Превращение фотографии в персонализированный постер — идеальный подарок. Многие наши клиенты заказывают плакаты в качестве подарка на День святого Валентина, День матери, День отца, выпускной, крестины, свадьбу, день рождения или Рождество.

  Вдохновение

  Поскольку все принты создаются из фотографий, лучшее вдохновение вы найдете у наших друзей и клиентов. Поскольку вы можете менять цвета с помощью наших фильтров, вы можете быть уверены, что ваш фотопостер идеально впишется в ваш интерьер.

  Следите за нами в социальных сетях на @wallpoet и Facebook, чтобы ежедневно получать вдохновение и никогда не пропускать новости или предложения.

  Отпразднуйте свои воспоминания

  Отпразднуйте свои лучшие воспоминания, превратив свои фотографии в произведения искусства. Закажите фотографии на Wallpoet!

  Как использовать 7 принципов дизайна и искусства в фотографии

  Меган Кеннеди

  А- А+

  Скачать как PDF

  Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно

  Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:

  Основы бизнеса

  Шпаргалки

  Детская фотография

  Красочные городские пейзажи

  Состав

  Творческая фотография

  Креативные концепции портрета

  Цифровые фотоколлажи

  Сказочная портретная фотография

  Фотография еды

  Интерьерная фотография

  Редактирование ландшафта

  Пейзажная фотография

  Обработка Lightroom

  Пресеты Lightroom

  Длинная выдержка

  Макрофотография

  Фотография Млечного Пути

  Моя камера и фотография

  Органический маркетинг

  Домашние животные

  Фотография товара

  Фотография неба

  Социальные сети

  Натюрморт

  Интервальная съемка

  Туристическая фотография

  Городская фотография

  Фотография дикой природы

  Ваша конфиденциальность в безопасности. Я никогда не поделюсь вашей информацией.

  Задумывались ли вы когда-нибудь, как элементы фотографии объединяются, чтобы сформировать удачное изображение? В этой статье мы рассмотрим, как использовать семь принципов искусства и дизайна.

  Эти принципы дизайна помогут вам создавать лучшие композиции и более интересные изображения.

  Каковы 7 принципов искусства и дизайна?

  7 принципов искусства и дизайна: баланс, ритм, узор, акцент, контраст, единство и движение. Используйте 90 541 элемент 90 542 искусства и дизайна — линию, форму/форму, пространство, значение, цвет и текстуру — для создания композиции в целом.

  элемент искусства и дизайна являются инструментами художников. принципы искусства и дизайна представляют, как художник использует эти инструменты для создания визуального искусства.

  Применяя 7 принципов искусства и дизайна, фотографы могут создавать целостные изображения, основанные на основах теории искусства.
  Давайте подробнее рассмотрим каждый принцип.

  «Сотворение Адама» Микеланджело демонстрирует глубокое понимание 7 принципов искусства и дизайна. Изображение с Wikimedia Commons

  7. Баланс

  Баланс используется для иллюстрации визуального веса изображения. Он может либо объединить фотографию, либо создать разделение. Тщательно сбалансированное изображение придает фотографии ощущение стабильности. Неуравновешенный образ создает разобщенность или волнение.

  Оба приложения подходят, в зависимости от желаемого результата.

  Вы можете достичь баланса тремя способами:

  • Симметрия – обе стороны изображения отражают один и тот же предмет, как зеркальное отражение.
  • Асимметрия – контрастные элементы уравновешивают образ. Например, сильно текстурированная поверхность на одной стороне изображения уравновешивается гладкой матовой поверхностью на другой.
  • Симметрия радиального баланса – элементы расположены на равном расстоянии вокруг центральной точки, как спицы в колесе.

  Равновесие чувственно в том смысле, что оно «ощущается» правильным или неправильным. Если вы хотите подчеркнуть баланс изображения, попробуйте перемещать камеру, чтобы получить разные перспективы.

  Вы также можете попробовать сфотографировать различные поля текстуры и цвета. Не бойтесь немного экспериментировать.

  Симметричный баланс на этой фотографии моста создает глубину и ведет взгляд зрителя сквозь изображение. Фото Майкла Дрекслера на Unsplash

  6. Ритм

  Композиция в музыке во многих отношениях очень похожа на композицию в фотографии. Фотографическая концепция ритма во многом заимствована из теории музыки.

  Подобно музыканту, читающему ноты на нотах, предметы в пространстве определяют то, как мы рассматриваем фотографию.

  Ритм диктует повторяющееся или организованное/неорганизованное распределение визуальных элементов по всему изображению.

  Чтобы придать вашей фотографии чувство ритма, попробуйте визуализировать нотную запись.

  Пространства, соотношения и различия между объектами на фотографии, подобной этой, отражают ноты на нотном листе.

  5. Узор

  Узор придает смысл визуальному миру через регулярность. От искусственных объектов до органического материала и абстракции.

  Элементы дизайна могут быть организованы предсказуемым образом для формирования шаблона. Проще говоря, узоры — это повторение элементов искусства и дизайна. Они работают в унисон в одном кадре.

  Человеческий глаз настроен на поиск закономерностей. Это может вызвать неожиданные эмоциональные реакции у зрителя.

  Узоры являются активным принципом искусства и дизайна, они поднимают изображение со страницы. Включение шаблона в вашу фотографию — это столько же исследований, сколько и фотографическая техника.

  Попробуйте обратить внимание на архитектурные и городские особенности или органические предметы, такие как цветы. Как только вы начнете искать, вы будете поражены обилием узоров вокруг вас. Шаблон

  поднимает изображение со страницы, превращая 2D-изображение в 3D-произведение искусства. Фото Эндрю Ридли на Unsplash

  4. Акцент

  Акцент формирует центр внимания на изображении. Цвет, пространство, текстура и линия вместе определяют фокус изображения.

  Есть много способов сделать акцент на фотографии. Пространственный акцент включает в себя ориентацию объекта в фотографическом кадре.

  Одинокий объект, расположенный в центре изображения, привлечет внимание. Это наиболее доступный компонент фотографии.

  Для фотографии с несколькими объектами выборочная группировка направляет взгляд зрителя к определенным фокусным точкам.

  Размер объекта также определяет то, как зритель будет «читать» фотографию. Более крупный объект предполагает близость к поверхности фотографии. Он привлекает больше внимания, чем объект меньшего размера на заднем плане.

  Добавление размера рассказывает историю о физическом состоянии объектов на фотографии, добавляя глубину и перспективу.

  Цвет — еще один инструмент, который может усилить акцент. Ярко окрашенный объект в темной сцене придает изображению живость и яркость. Это притягивает взгляд зрителя.

  Фото Мэтью Смита на Unsplash

  3. Контраст

  Контраст создается, когда на фотографии присутствуют два или более противоположных элемента. Свет против тьмы, тепло против холода.

  Но контраст включает в себя и физические элементы. Текстура — это еще один способ использовать принцип контраста в фотографии. Включение двух или более текстур в фотографию не только добавляет тактильности, но и создает ощущение места.

  Круглая капля воды, покоящаяся на пушистых усиках растения, является примером текстуально контрастного сюжета.

  Контрастный сюжет превращает повествование в фотографию. Вы также можете попробовать сопоставить такие атрибуты, как резкость и мягкость, старое и новое или изогнутое и прямое.

  Фотографирование контрастных атрибутов играет с нашим пониманием окружающего мира. Фото Alex Rodríguez Santibáñez на Unsplash

  2. Unity

  Unity описывает визуальные отношения между элементами на фотографии. Это помогает создать целостный образ.

  Использование схожих цветов или оттенков, концепций или элементов культивирует чувство единства.

  Разобщенность — это наоборот. Плохая обрезка, неудобная перспектива или передержка и недодержка искажают изображение и могут привести к разъединению.

  Другим аспектом, лежащим в основе единого изображения, является четкое представление о фотографическом результате. Фотографический результат или цель — это идеализированный мысленный образ фотографии до того, как она будет сделана.

  Предварительно визуализируя результат, фотограф может получить более четкое представление о цели фотографии. Это, в свою очередь, позволяет фотографу лучше контролировать изображение.

  Полный дзен. Единство в фотографии достигается за счет добросовестного использования принципов искусства и дизайна. Фото Шона Стрэттона на Unsplash

  1.

  Движение

  Термин «движение» в фотографии часто описывает взаимосвязь между выдержкой камеры и объектом. Когда дело доходит до искусства и дизайна, под движением понимается путь, по которому движется взгляд зрителя, читая фотографию.

  Движение формируется элементами и принципами искусства и дизайна. Фотограф может управлять тем, как зритель воспринимает фотографию.
  Например, использование линии в фотографии создает «визуальные магистрали», направляющие взгляд зрителя.

  Зубчатые линии создают волнение, переводя взгляд зрителя с одной точки на другую. Изогнутые линии более тонкие. Они уменьшают скорость просмотра фотографии.

  Понимание природы и психологии человеческого зрения является важной частью управления движением. Например, человеческий глаз более чувствителен к одним цветам, чем к другим.

  Красный привлекает внимание. Мягкий блюз мягче и тоньше. Движение можно направить за счет выборочного использования цвета и насыщенности.

  Существует множество способов направлять взгляд зрителя по фотографии. Движение изучает природу глаза, а также психологию того, как мы воспринимаем визуальную информацию.

  Созданное в соответствии с принципами искусства и дизайна, движение — это путь, по которому глаза перемещаются по изображению. Фото Дрю Грэма на Unsplash

  Заключение

  Семь принципов искусства и дизайна в фотографии; баланс, ритм, узор, акцент, контраст, единство и движение составляют основу изобразительного искусства.

  Использование семи принципов позволяет лучше контролировать свою фотографическую практику. Это приведет к более качественным фотографиям и большему количеству фотографических возможностей.

  Фотография | Графический дизайн — фотография Томаса Финклера

  Художественная фотография и графический дизайн – краткое резюме.

  • Родился в 1965 году в Нюрнберге (Нюрнберг), Германия.
  • Томас Финклер в настоящее время базируется в Штайне недалеко от Нюрнберга (Нюрнберг).
  • Изучение графического дизайна в Университете прикладных наук в Нюрнберге (Нюрнберг, 1988-1993).
  • С тех пор я увлекся художественной черно-белой фотографией, художественной фотографией природы и пейзажей, а также минимальной художественной фотографией.
  • После учебы Томас Финклер работал профессиональным графическим дизайнером и экспертом по цифровым изображениям, специализируясь на постобработке с помощью Adobe Photoshop, а затем и Adobe. фотошоп лайтрум (1993-2013).
  • С 2014 года фотохудожник-фрилансер и профессиональный фотограф изобразительного искусства в категориях фотографий: облака и деревья, природа, пейзаж, абстрактный лес, размытые деревья, абстрактная природа и составной.

  Заявление художника и личное видение в художественной фотографии и фотографическом искусстве.

  Художественная фотография в черно-белом и цветном виде с видением. Удостоенный наград фотохудожник Томас Финклер больше всего вдохновляется природой и сельской местностью недалеко от своего родного города. Короткие расстояния до любимые горячие точки позволяют наблюдать за игрой света, оттенков и цвета в разные времена года.

  Двадцатилетний профессиональный опыт графического дизайнера оказал большое влияние на его фотографическое мировоззрение. Его стиль можно охарактеризовать как поиск настроения и минимализма, с острым взглядом на свет, формы и детали. Используя такие приемы, как преднамеренное движение камеры или малая глубина резкости, Томас Финклер добавляет абстрактную, поэтическую, а иногда и меланхоличную нотку к своим работам. работает. Как странник между фотографическими мирами, он всегда рассматривает свои возможные мотивы в обоих аспектах – черно-белом и цветном. Это также важная часть его видения. и вдохновение в многолетнем опыте постобработки – восхищение тем, как цветные и монохромные композиции отличаются по своей визуальной и эмоциональной образности.

  Художница считает, что методы цифровой постобработки, известные как художественная композитная фотография, так же важны, как и съемка сама по себе. Благодаря этому уникальному сочетанию — профессиональное фото художник с десятилетним опытом работы в качестве графического дизайнера – Томас Финклер создает и «проектирует» свое собственное видение в области художественной фотографии. С 2018 года его также вдохновляет мультиэкспозиция. приемы фотографии, сочетающие абстрактные поверхности и узоры с фотографическим искусством природы и пейзажа. Многие изображения художественной фотографии и все серии созданы как в цвете, так и в монохроме.

  Награжденные серии художественных фотографий «Драматичное небо» (монохромное и цветное), «Размытые деревья» (монохромное) и «Времена года в лесу» (цветное) во многом посвящены его первой жизни в качестве художника. графический дизайнер – всегда пытается найти баланс между порядком и хаосом.

  Изображения из разделов галереи на этом веб-сайте доступны в виде художественных репродукций и репродукций на стенах с различными вариантами цвета рамки и спецификациями размера. Не стесняйтесь смотреть около.

  ВИЗИОН ФАЙН ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПЕЧАТИ. ВДОХНОВЛЕНО ПРИРОДОЙ. ФОТОГРАФИЯ ТОМАСА ФИНКЛЕРА.

  Серия «Драматические небеса», художественная составная черно-белая фотография, созданная в соответствии с личным видением художника.

  Монохромная галерея | сериал «Драматические небеса»

  Серия «драматические небеса», название изображения «иногда чем больше, тем лучше [01]», третье место в номинации «Фотография нейтральной плотности», 2016 г. (5 изображений).

  Монохромная галерея | серия «драматические небеса»

  Серия «Драматичное небо», художественная композитная фотография в цвете с видением.

  Галерея цветов | сериал «Драматические небеса»

  Серия «цифровые акварели», монохромная художественная фотография с деревьями, созданная по замыслу художника, черно-белый древесный файн-арт.

  Монохромная галерея | серия «цифровые акварели»

  Серия «цифровые акварели», фотоискусство в цвете с деревьями, абстрактная природа и абстрактная фотография деревьев.

  Галерея цветов | серия «цифровые акварели»

  Серия «Деревья и пейзаж», минималистичная фотография деревьев, природы и пейзажей, отмеченная наградами художественная роспись деревьев в черно-белом цвете.

  Монохромная галерея | серия «Деревья и пейзаж»

  Серия «Деревья и пейзаж», отмеченная наградами художественная фотография деревьев.

  Галерея цветов | серия «Деревья и пейзаж»

  Серия «Размытые деревья», художественная абстрактная фотография природы в черно-белом режиме, композитная картина, созданная с личным видением художника.

  Монохромная галерея | серия «Размытые деревья»

  Серия «Времена года в лесу», абстрактная природа и абстрактная лесная фотография в цвете, композитинг фотохудожника Томаса Финклера.

  Галерея цветов | серия «Времена года в лесу»

  Серия «Франконское спокойствие», черно-белая художественная фотография с деревьями.

  Монохромная галерея | серия «Франконское спокойствие»

  Серия «Франконское спокойствие», фотоискусство с деревьями в цвете.

  Галерея цветов | серия «Франконское спокойствие»

  Серия «Студийная природа», видение изобразительного искусства, цветок и абстрактная фотография природы в черно-белом цвете.

  Монохромная галерея | серия «Студийная природа»

  Серия «Студийная природа», видение изобразительного искусства, цветочная и абстрактная фотография природы в цвете.

  Галерея цветов | Серия «Studio Nature»

  Серия «Круг и квадрат», минималистская художественная фотография, минималистичное настенное искусство в рамке, доступно исключительно в черно-белом цвете.

  Монохромная галерея | серия «круг и квадрат»

  Художественная фотография для дизайна интерьера

  
  

  Дизайн интерьера: влияние изобразительного искусства Фотосъемка природы в вашем доме или офисе

  
  

  Эксперты индустрии искусства согласны с тем, что двухмерное настенное искусство сейчас, как никогда ранее, играет решающую роль в создании визуально впечатляющего дизайна интерьера. Неотъемлемый компонент современного дома, возможность и важность настенного искусства широко признаны дизайнерами, декораторами интерьера и влиятельными людьми во всем мире. Хотя у большинства из нас никогда не будет возможности владеть картиной Леонардо да Винчи «Спаситель мира», проданной за 460,3 миллиона долларов (с поправкой на инфляцию) в 2017 году, или даже картиной Андреаса Гурски «Рейн II», проданной на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в 2011 году чуть более чем за 4,3 миллиона. , возможность создавать визуально ошеломляющие пространства с помощью двухмерного искусства доступна всем нам.

  Как отмечалось в недавнем сообщении в блоге Redfin, большинство владельцев домов практически ничего не знают об искусстве или дизайне интерьера. Слишком часто настенное искусство рассматривается только в конце дизайна комнаты, после того, как мебель расставлена, а стены окрашены в определенный цвет. Это прискорбно, потому что, когда красивое настенное искусство вдумчиво выбрано как часть процесса проектирования, оно может сформировать ощущение и динамику всего пространства. Хотя вы можете не знать, с чего начать или даже почему вам следует рассматривать художественную фотосъемку природы в качестве фокуса в вашем доме или офисе, продолжайте читать ниже для получения дополнительной информации, вдохновения и моментов, которые следует учитывать, прежде чем начать.

  «Спаситель мира» Леонардо да Винчи (на фото вверху) и «Рейн II» Андреаса Гурски (на фото внизу).

  Шелковые ленты яркого пламени струятся по ландшафту национального парка Брайс-Каньон. Пылающие башни и тлеющие шпили из расплавленного песчаника подобны расплавленному силуэту города, только что отлитому из раскаленного железа. Изобразительное искусство, ограниченная серия из 50 экземпляров.

  Доступные распечатки

  Пять причин, по которым художественная фотография природы Аарона Рида может помочь определить ваше внутреннее пространство

  1. Цветовая палитра и динамический контраст

  При выборе окончательной цветовой палитры в процессе проектирования может быть сложно связать другие элементы, столь же личные и важные для вас. Выбор правильного произведения изобразительного искусства дает возможность бесконечных цветовых комбинаций, от простых и утонченных до динамичных, смелых и смелых. Галерейное качество изобразительного искусства с плавными линиями и полированным внешним видом также может создать красивый контраст с мягкими тканями, мебелью и другими визуальными элементами в комнате.

  Эта ограниченная серия из 200 экземпляров «Дыхание дракона» в изобразительном искусстве распродана и снята с производства.

  Одним из наиболее важных принципов дизайна интерьера является необходимость в каждом пространстве иметь фокус, привлекающий внимание тех, кто входит. Легко идентифицируемые пространства, такие как стена над камином или поперек верхней части большой кровати, обеспечивают мгновенный законченный вид, когда они заполнены качественными настенными рисунками. Помимо визуального воздействия, никакое двухмерное искусство не принесет большей пользы для ума, тела и духа, чем невероятная фотография природы. Наша связь с миром природы вокруг нас присутствует в каждом решении, которое мы принимаем, а также в наших самых глубоких мыслях и чувствах.

  Наиболее важным соображением при выборе произведения искусства в качестве фокуса является физический размер произведения искусства. Слишком маленькая часть будет выглядеть неуместно и идти против самой цели, которую вы пытаетесь достичь. Слишком большой кусок создаст напряжение, привлекая внимание по всем неправильным причинам.

  Фотография природы, представленная в абстрактной форме, может создать видимость движения или текучести либо сама по себе, либо путем объединения нескольких визуальных элементов. Абстрактная фотография, часто похожая на картину или скульптуру, почти подобна двум видам искусства в одном пространстве. В меньших размерах воздействие часто уменьшается или иногда даже теряется для зрителя, но в более крупных произведениях абстрактная фотография природы является одним из самых наводящих на размышления и визуально ошеломляющих способов показать изобразительное искусство в вашем доме или офисе. Этот тип природного искусства дает каждому человеку, который его видит, возможность интерпретировать и воспринимать работу на личном уровне, обеспечивая новую связь с каждым человеком, который входит. Точно так же, как цвет может обеспечить контраст, линии, формы и плавность абстрактного искусства могут создать контраст с часто резкими элементами мебели и естественными поверхностями в вашем доме.

  Длинная, усаженная деревьями дорога, украшенная огненно-красными осенними красками, встречает посетителей в городе Норт-Бенд, штат Вашингтон. Fine Art Limited Edition из 50 экземпляров.

  Fine Art Limited Edition из 100 экземпляров

  4. The Art Of Conversation

  Когда посетители впервые входят в ваш дом или потенциальные деловые партнеры или клиенты входят в ваше профессиональное пространство , чувство беспокойства или беспокойства иногда является нормальным побочным эффектом установления новых личных связей. Как хозяева, мы хотим приветствовать наших гостей и создать теплое и гостеприимное пространство. Чтобы растопить лед, мы используем приветственную беседу, чтобы успокоить людей. Удачно расположенное и визуально эффектное произведение искусства предоставляет гостям мгновенную тему для разговора, позволяя им как связаться с вами как с хозяином, так и начать знакомиться со своим новым окружением. Один из отзывов, который я чаще всего слышу от своих клиентов, — это постоянная возможность для разговора, которую мои работы предоставляют им год за годом.

  Fine Art Limited Edition из 50 экземпляров

  5. Целебная сила искусства
  

  Люди со всего мира пользуются моими работами и собирают их для дома и бизнеса. Часто мне приходится слышать истории об окончательном размещении экспонатов, о том, как они демонстрируются, или об изначальной мотивации или причинах создания экспозиций. Без сомнения, истории, которые мне больше всего нравятся, рассказывают о том, как в медицинском учреждении или больнице размещают предметы, чтобы украсить и создать терапевтическую среду для пациентов. Путешествие по созданию этих изображений очень полезно для меня лично, и видеть, как эта работа проходит полный круг, положительно влияя на больных, — это унизительный и прекрасный опыт, частью которого я должен быть.

  Наше врожденное предпочтение успокаивающей живописи или солнечного парка темному переулку имеет научное обоснование. Исследование Лондонского университета 2011 года показало, что приток крови к той части мозга, которая отвечает за «реакцию радости», увеличивается на 10 процентов, когда испытуемые видят красивую картину — точно так же, как когда вы смотрите на любимого человека. Полученные данные подтверждают то, о чем мы всегда подозревали, сказал Фаерштейн: изобразительное искусство оказывает сильное положительное физиологическое воздействие на мозг. Хотя этот тип пособий был известен и использовался для лечения больных в медицинских учреждениях и больницах, вознаграждения одинаково полезны для тех, кто здоров, и в их собственных домах. Проще говоря, природа и искусство питают наши души.

  Чтобы сделать первые шаги в поиске своего собственного искусства, питающего душу, для вашего дома или офиса, я приглашаю вас узнать больше о изобразительном искусстве галерейного качества, которое я предлагаю, и дизайнерских услугах, которые я с удовольствием предоставлю, помогая вам создавать удивительные и вовлечение личного пространства.

  Изобразительное искусство, ограниченная серия из 50 экземпляров

  КОЛЛЕДЖ ИСКУССТВ И ДИЗАЙНА

  О фотографии 

  Школа искусств ЛГУ предлагает курсы фотографии для Бакалавр изящных искусств (BFA) в Studio Art и Магистр изящных искусств (MFA) в Studio Art , а также несовершеннолетний бакалавриат.

  Студенты, изучающие фотографию, учатся создавать динамичные изображения и учитывать культурные особенности среды. Ожидается, что учащиеся сформируют и усовершенствуют визуальную философию, используя фотографическую технику в качестве выразительного средства. Учебная программа объединяет новые и традиционные методы с критическими проблемами современного искусства. Студенты изучают полный спектр обычных и экспериментальных процессов посредством курсовой работы и самостоятельного обучения в темных комнатах и ​​студиях, доступных для работы с черно-белой, цветной, широкоформатной, несеребряной, студийным освещением и цифровой фотографией.

  Новости фотографии

  Серия фотографий Louisiana Trail Rider профессора Джереми Ариаза была удостоена премии Майкла П. Смита за документальную фотографию.

  Кайл Зедакер, BFA 2016/концентрация фотографии, фотограф команды Tampa Bay Buccaneers.

  Фотоэссе адъюнкт-профессора фотографии Джоанны Уорвик  Между землей и небом стало победителем конкурса фотоэссе The Washington Post и Visura.

  ---

  BFA

  Учебная программа бакалавриата по фотографии начинается со знакомства с традиционными методами черно-белой фотографии. Акцент делается на технических навыках, поскольку студенты изучают основы среды. Студенты знакомятся с критическими проблемами и историей фотографии, одновременно получая представление о том, что значит видеть фотографически. По мере того, как учащиеся продвигаются по учебной программе, они переходят от порученной работы к самостоятельным проектам и знакомятся с широким спектром специальных тем по пленочной и цифровой фотографии. На младшем курсе учащиеся все чаще сочетают визуальный язык искусства с письменными и устными коммуникативными навыками, при этом упор делается на профессиональные практики. Кульминацией выпускного года является выставка в галерее и публичная беседа с художником.

  Классы включают:

  ART 2995 Базовая фотография
  ART 2996 Фотография среднего уровня
  ART 3994 Продвинутая фотография
  ART 3996 Введение в цифровую цветную фотографию
  ART 4941 Специальные темы в фотографии: Студия и свет
  ART 4941 Специальные темы в фотографии как исследователь
  ART 4941 Специальные темы в фотографии: Документальная фотография
  ART 4941 Специальные темы в фотографии: Новый архив
  ART 4941 Специальные темы в фотографии: Материальные исследования
  ART 4941 Специальные темы в фотографии: искусство и история фотокниги
  ART 4941 Специальные темы в фотографии: социальные сети и фотография
  ART 4941 Специальные темы в фотографии: гибкие повествования
  ART 4994 Широкоформатная фотография
  ART 4996 Advanced Digital Color Photo
  ART 4997 Альтернативные фотографические процессы
  ART 4998 Senior Project in Photography

  ---

  MFA

  Учебная программа Master of Fine Arts по фотографии предназначена для развития аспирантов с сильными художественными достоинствами и способностью выражать критические мысли. Ожидается, что студенты MFA будут работать как зрелые художники, мотивированные независимыми идеями, и будут получать наставничество посредством углубленной критики в продвинутых курсовых работах и ​​семинарах.

  Кандидаты в МИД получают частную студию с круглосуточным доступом. Школа также предлагает чрезвычайно конкурентоспособные стипендии для выпускников для квалифицированных кандидатов, и студенты MFA могут иметь возможность преподавать в качестве признанных инструкторов после успешного завершения учебного семинара.

  Художественная школа ЛГУ гордится качеством Программы приглашенных художников и ученых, в рамках которой проводится индивидуальная критика в студии и групповые обсуждения. Среди недавних приезжих артистов — Кэрри Мэй Уимс, Дэвид Майзел, Абелардо Морелл, Дарио Роблето, Алек Сот и другие.

  ---

  Факультет фотографии

  Студенты получают рекомендации и знакомятся с широким кругом критических вопросов и эстетических точек зрения, обучаясь с преподавателями, представляющими различные художественные интересы.

  Иеремия Ариаз , профессор
  Кристин Томпсон , доцент и региональный координатор
  Джоанна Уорвик , доцент

  Посмотреть все факультеты Школы искусств.

  ---

  За пределами студии

  Общество знаменитых фотографов-художников — это студенческая организация, занимающаяся поддержкой и продвижением художественного развития и чувства общности в университете и районе Батон-Руж.

  Приглашенные художники, ученые и приглашенные лекторы предоставляют студентам дополнительные возможности для расширения их творческих интересов и установления связей с художниками из различных дисциплин.

  Возвышенность над рекой Миссисипи — это среда, где ландшафт, климат, история и культура позволяют вести образ жизни, который однозначно соответствует художественному темпераменту.

  ---

  Помещения и оборудование

  Галерея 229 существует в Школе искусств ЛГУ специально для демонстрации фотографии.

  Великолепно оборудованная зона фотографии в Школе искусств расположена на втором этаже Художественного корпуса в кампусе ЛГУ. Поскольку учащиеся изучают полный спектр традиционных и экспериментальных процессов посредством курсовой работы и самостоятельного изучения, темные комнаты и студии доступны для работы с черно-белой, цветной, широкоформатной, несеребряной, студийным освещением и цифровой фотографией. Галерея 229 – это не только просторные классные комнаты и места для критических замечаний.существует как специальное выставочное пространство для студентов-фотографов и приглашенных фотографов.

  Имеющиеся лаборатории/оборудование:

  • Выделенная фотолаборатория для выпускников
  • Фотолаборатория для студентов
  • Альтернативные процессы фотолаборатории с блоком УФ-облучения
  • Цифровые лаборатории, оснащенные принтерами Epson Stylus Pro 3880 и 2880
  • Пленочный сканер Imacon Flextight X5
  • Принтер Epson Stylus Pro 9900
  • Сканеры Epson Perfection V750
  • Студия освещения с задниками, стробоскопами Alien Bee, непрерывным светом Cowboy Studio, различными модификаторами, отражателями и цветными гелями

  The Communication through the Curriculum (CxC) Art & Design Studio также предоставляет учащимся значительное оборудование, включая штативы, объективы, цифровые камеры, видеокамеры, звуковое оборудование, освещение и многое другое.